Verlag und Kunst – Renaissance von Venedig aus der Sicht von Aldo Manuzio

Bis 19. Juni 2016, um Galerien der Accademia, die Ausstellung Aldus Manutius. Die Renaissance von Venedig, kuratiert von Guido Beltramini, Davide Gasparotto, Giulio Manieri Elia, zeichnet anhand von über hundert Leihgaben bedeutender italienischer und ausländischer Museen und mehr als dreißig sehr seltenen Ausgaben nach, die zwischen dem Ende des 150. und XNUMX. Jahrhunderts gedruckt wurden Die ersten Jahre des XNUMX. Jahrhunderts, eine einzigartige und unwiederholbare Zeit in der Geschichte der europäischen und westlichen Kultur. Ein wahres Goldenes Zeitalter, in dem sich das Buch als fähig erwies, die Welt zu verändern und die Renaissance von Venedig ins Leben zu rufen, einer quirligen Stadt mit über XNUMX Einwohnern, die im XNUMX. Jahrhundert zu den reichsten und bevölkerungsreichsten des Kontinents zählte wo es jeder künstlerischen Sprache innerhalb weniger Jahrzehnte gelingt, ihren wirkungsvollsten Ausdruck zu finden.

In dieser historischen Epoche erobert und bekräftigt Venedig endgültig seine Rolle als Scharnier zwischen Ost und West und entwickelt sich von einer einfachen Plattform für den kommerziellen Austausch zu einem Ort, an dem sich Kulturen, Traditionen und Wissen vermischen. Ein wirklich außergewöhnlicher Ideenreichtum, der in der Ausstellung durch eine große Vielfalt an Ausdruckssprachen repräsentiert wird: Malerei, Skulptur, Gravur, Prunkkunst, Kartographie. Natürlich gelangten sie in die Druckerei, wobei einige der wertvollsten Exemplare der Tätigkeit von Aldus Manuzio zugeschrieben werden, wie etwa die fein illuminierten Ausgaben aus Manchester oder der sehr seltene Aristoteles von 1496 als Leihgabe aus den Escorial-Sammlungen.
Unter Ausnutzung des beeindruckenden Logistiknetzwerks, das nur einer Handelsstadt wie Venedig zur Verfügung steht, gelang es Manuzio, sein außergewöhnliches Programm zu entwerfen und umzusetzen, das zum ersten Mal vorsah, die großen Klassiker der griechischen Kultur, von Homer bis Aristoteles, von Sophokles über Euripides bis Thukydides, herzustellen. um dann die lateinischen Texte von Vergil bis Cicero, von Horaz bis Ovid, bis Catullus, bis Propertius, Lucretius, Juvenal, Martial und erneut jüdische und italienische Texte der neuen Volksliteratur zu sammeln.

Gerade dank Manuzio und seiner Zusammenarbeit mit Pietro Bembo etablierte sich die Umgangssprache neben dem Lateinischen in ganz Europa als Sprache der Zeitgenossenschaft und bestätigte sich als solche gemäß dem Kanon, der Dante, Petrarca und Boccaccio als Vorbilder wählte.
Die Verbreitung dieses Erbes an Texten und Ideen trug nicht nur zur Schaffung einer gemeinsamen europäischen Kultur bei, die in der Lage war, die klassische griechisch-römische Sphäre mit der modernen und zeitgenössischen Welt zu integrieren, sondern begünstigte auch die Entstehung völlig neuer Themen und Motive in der Welt Bereich der figurativen Künste; Meister wie Giovanni Bellini, Cima da Conegliano und Jacopo de' Barbari ließen sich entscheidend von den Texten des griechischen und lateinischen Klassizismus inspirieren, die nun endlich auch für ein Laienpublikum leicht nutzbar sind.
Nach der Wiederentdeckung der griechischen und lateinischen Poesie wirft nun auch die Malerei einen neuen Blick auf die Natur: Nachdem sie die mittelalterlichen Vorstellungen von der Darstellung einer feindseligen, rauen Natur, bevölkert von wilden Tieren, aufgegeben hat, öffnet sich die Kunst einer Darstellung der Landschaft, die als Wiege der Natur verstanden wird Zivilisation als ein irdisches Paradies, in dem der Mensch leben soll.
Die Ausstellung zeugt von dieser Reise durch die sehr modernen Landschaften von Giorgione, die Zeichnungen des jungen Tizian, die Stiche von Giulio Campagnola, die kleinen Bronzen von Andrea Briosco.

Ein wichtiger Abschnitt des Ausstellungsrundgangs ist der intensiven Beziehung gewidmet, die Aldo mit der Kultur Nordeuropas und mit Erasmus von Rotterdam verband. Der niederländische Philosoph – der in Venedig lebte, um die neue und endgültige Ausgabe seiner Adagia zu veröffentlichen, war fast ein Jahr lang Gast der Familie von Manutius – und schätzte nicht nur die Sorgfalt, mit der die Aldine-Ausgaben durchgeführt wurden, sondern glaubte auch, dass sie von grundlegender Bedeutung sei für die Verbreitung seiner Gedanken in ganz Europa, dass seine Werke von Manutius gedruckt wurden. Das Verhältnis der Wertschätzung zwischen den beiden wird in der Ausstellung durch die Anwesenheit des 1504 von Aldo gedruckten Exemplars der Poeti Cristiani symbolisiert, das Erasmo selbst gehörte.
Die Ausstellung präsentiert auch andere Schätze von großem kulturellem Wert: etwa die Hypnerotomachia Poliphili, das berühmteste und raffinierteste Bildband von Aldo Manuzio mit fantasievollen Holzschnitten, die möglicherweise nach einem Entwurf des Miniaturisten Benedetto Bordon angefertigt wurden; Vor allem aber ist es eines der wenigen Exemplare, die es nach dem Druck noch in der Welt der unbeschnittenen Aldine gibt. Ein Buch von unschätzbarem historischen Wert (ein Euripides im Besitz der Morgan Library in New York, das zum ersten Mal in Europa ausgestellt wurde), das in seiner Reinheit und Linearität die Idee der Harmonie und den Sinn für Komposition demonstrieren kann, die Aldo bei der Gestaltung hatte die grafische Architektur der verschiedenen Seiten, bevor diese schließlich von den Ordnern neu gerahmt wurden. Es ist genau dieses Stück, das Manuzios raffinierte Kultur hervorhebt, sein Wissen über perspektivische Theorien, die von Luca Pacioli kanonisiert wurden und zum Schlüssel für die Neugestaltung der Welt in der Renaissance wurden.