E-Books haben keine Rückseite, es ist nicht so, dass Sie sie umdrehen können, um zu lesen, was sich dahinter verbirgt, wie Sie es mit Büchern in der Bibliothek tun. Doch in der Welt der eBooks ist die Rückseite, die „Beschreibung“ genannt wird, der mit Abstand wichtigste Text der gesamten Publikation. Nicht umsonst heißt dieser Text im Englischen, wo sich nicht so viel dreht, "promotional". Die Beschreibung hat zusammen mit dem Titel und dem Cover die Aufgabe, den Leser zu fesseln, der schnell und gedankenverloren durch die Seiten der Online-Buchhandlungen blättert. Die Werbung hat das Kalkül, ihn zu einer Handlung zu drängen, die immer schwieriger geworden ist: ihn eine Sekunde länger verweilen zu lassen und ihn in dieser Sekunde davon zu überzeugen, dass er gefunden hat, wonach er gesucht hat oder was er noch nicht wusste, dass er suchen musste (Steve Jobs hätte gesagt ). Die Aufgabe, die intellektuelle Verführung des Lesers zu vollenden, wird der Beschreibung anvertraut. Dichter sollten es schreiben, aber heute sind Dichter rar, also muss man mit dem auskommen, was man hat.
Hier sind einige Tipps zum Schreiben der Rückseite, die speziell für diejenigen entwickelt wurden, die keinen Dichterfreund oder Texter haben, der bereit ist, es im Austausch für eine Pizza zu schreiben, weil wir uns angesichts der Entwicklung des E-Book-Marktes nicht mehr leisten können. Die großen Verlage wissen, wie man ein Backcover schreibt, eine kurze Kunst, eine literarische Gattung für sich, mit der sich selbst große Schriftsteller und weniger berühmte Redakteure mit gemischten Ergebnissen auseinandergesetzt haben. Selbstveröffentlichte Autoren und kleine Verlage, insbesondere wenn sie Digital Natives sind, neigen manchmal dazu, diese sehr wichtige Tätigkeit, auch Verleger (sowie Schriftsteller und Technologen) zu sein, auf die leichte Schulter zu nehmen. Das Erste zu schreiben, was einem hinter dem Buch in den Sinn kommt, ist in keiner Weise eine gute Strategie und ein Kapitalmarketing-Fehler. Unmittelbar nach dem Titel und dem Cover lesen potenzielle Leser die vierte/Beschreibung, bevor sie sich entscheiden, ob sie auf den „Kaufen“-Button oder eher auf „Lesen Sie den Auszug“ klicken.
Auf der anderen Seite, wie Steven Spatz, Präsident von BookBaby, einem der wichtigsten Self-Publishing-Dienste, weise betont, „wenn es gut gemacht ist, ist die Rückseite die wichtigste der Werbespots“ und es ist nicht so sehr wichtig weil es dann auch bei Amazon im Buchprofil angezeigt wird und außerdem immer dann, wenn es adäquat geschrieben ist, von der Presse als Präsentationstext weiterverwendet werden kann. Steven Spatz selbst hat uns geholfen, diese zehn einfachen Regeln für das Schreiben eines umwerfenden Backcovers aufzustellen. Allerdings liegt die Schwierigkeit vieler Autoren verständlicherweise darin, dass Promotion oft nicht ihr Fachgebiet ist, aber keine Sorge, mit diesen einfachen Tricks sind Sie auf der sicheren Seite. Der Erfolg ist jedoch nicht garantiert.
Vorbereiten, beobachten und studieren
1) Schau dich um. Lassen Sie sich zunächst von den Rückseiten von Büchern in einem ähnlichen Genre wie Ihrem inspirieren. Schauen Sie sich die großen Verlage an, wie sie das machen. Aber lass dich nicht zu sehr beeinflussen und lass dich nicht von dem verführen, der dir am besten gefällt. Dann schreiben Sie einen ineffektiven Klon. Schau einfach. Konzentrieren Sie sich auf Textstruktur und -stil. So etwas Exzentrisches wie das nebenstehende können sich nur große Marken leisten.
2) Der Blick ist entscheidend. Bauen Sie einen grafisch ausgewogenen Text auf, damit das Auge ihn wie in einer Umarmung erfassen kann: maximal drei/vier Absätze mit einer Lücke dazwischen: Eröffnung, Hauptteil und Schluss. Verwenden Sie keine fetten und besonderen Hervorhebungen. Kursivschrift ist nur in Ordnung, wenn Sie ein Werk zitieren. Der Inhalt darf 150/200 Wörter nicht überschreiten, sonst verliert man auf den ersten Blick sofort die Lust, die ganze Pappardella zu lesen. Alle haben es eilig. Schreiben Sie einprägsame Schlagworte in ein Notizbuch oder auf Ihr iPhone als Klappentext. Achten Sie maximal auf die Eröffnung, die wie die Ouvertüre einer Oper ist, an die Sie sich am Ende nur erinnern, wenn Sie die richtigen Töne spielen. Schreiben Sie mehrere Versionen und lesen Sie sie dann laut vor: Wenn Sie stolpern oder reiben, wechseln Sie zu einer anderen Version.
Platz gewinnen (dh Lesezeit, das einzige Gut, an dem es knapp ist) Wiederholungen, Redundanzen, Nebensätze und Relativsätze eliminieren. Letztere sind gleichbedeutend mit einem Pick. Verwenden Sie vielleicht den Punkt ... lassen Sie den Leser zu Atem kommen. Du kommunizierst etwas Intensives. Studieren Sie gut die Adjektive, die die Farbe des Textes erzeugen, wie die Pinselstriche in einem Van-Gogh-Gemälde.
Fang an zu schreiben
3) Beginnen Sie mit dem Einfachsten, der Zusammenfassung. Die Zusammenfassung des Buches sollte maximal drei Absätze umfassen. Es ist gut, es sofort nach dem Öffnen anzubieten. Es ist wie Salz im Salat, genau die richtige Menge. Wenn Sie wirklich in Ihre Arbeit verliebt sind oder die Handlung der von War and Peace oder Moby Dick ähnelt, können Sie eine interne Seite einer umfassenderen Zusammenfassung widmen. Sie könnten es sogar vor der Titelseite platzieren, wie es in angelsächsischen Ländern üblich ist. Auf dieser Seite können Sie großzügig sein, indem Sie mehr Details über den verrückten Inhalt Ihres Buches angeben. Wenn Sie den Leser auf diese Seite bringen, haben Sie ihn bereits am Haken, aber geben Sie ihm nicht zu viel Text, er wird sich schließlich befreien und davonlaufen! Es passiert immer, wenn man sich der Selbstzufriedenheit hingibt. Es ist besser, diese Seite nicht zu machen, aber wenn Sie sie wirklich vermissen, seien Sie sparsam.
Erzählung: Skizzieren Sie die Handlung, versäumen Sie es nicht, die Charaktere aufzuzählen, niemand wird sich an ihre Namen und ihre Rollen erinnern und machen Sie vor allem nicht den Fehler, das Ende zu verraten! Erwähnen Sie einfach etwas, denn es wird sicherlich einen Coup de Théâtre geben, und das ist gut, ihm das zu sagen, aber lassen Sie es geheimnisumwittert. Lernen Sie aus Fernsehserien, die auf dem Höhepunkt enden. Das Setting ist wichtig, weil der Leser darin etwas finden kann, was er kennt und liebt. Orientierungslosigkeit ist nicht gut. Die Handlung muss auch einen Vorgeschmack auf den Erzählstil des Autors geben, daher sollten diese beiden Absätze die künstlerische Persönlichkeit des Autors widerspiegeln. Wenn Sie ein Incipit wie das von Lolita haben, kleben Sie es irgendwo hin. Wenn nicht, vergiss es.
Aus diesem Grund kann die Handlung durch eine kurze Passage aus dem Buch (besser in Anführungszeichen) ersetzt werden, wenn diese Passage effektiv genug ist, um einen ad hoc geschriebenen Text zu ersetzen. Wenn es einen berühmten Schriftsteller gibt, der in das Buch geschrieben hat (siehe Beispiel gegenüber), über das Sie die Beschreibung schreiben, zögern Sie nicht, ihn einzubeziehen.
Wenn Sie ehrlich von einem Schriftsteller inspiriert wurden, ein grundlegender Bestandteil Ihrer kulturellen Bildung, können Sie es offen erklären. Aber seien Sie sehr vorsichtig, denn es gibt nur wenige Superpartes-Autoren, und Sie könnten diejenigen Leser verärgern, die Ihre Muse nicht mögen. Vermeiden Sie es besser, aber wenn Sie wirklich nicht auf einen Tribut verzichten können, vergleichen Sie sich nicht zu sehr mit ihm / ihr, es könnte eine Bärenumarmung sein. Bezieht sich Ihr Roman hingegen auf eine Nachricht oder ein bekanntes historisches Ereignis, hilft die Zugehörigkeit, weil sie die Neugier des Lesers weckt.
Achten Sie auf das Schloss: wie bei einem Feuerwerk braucht man einen Knall: einen Knall, der ein „Call to Action“ sein muss und nicht das Tag mit dem Wort „Kaufen“ sein darf. Wie die Eröffnung muss es allein und in Gesellschaft studiert und erneut studiert, gelesen und erneut gelesen werden. Wenn dir nichts einfällt, vergiss es, schließe wie in einem Antonioni-Film das Ende und das war's. Denken Sie an das, was Adelphi über das vierte von Chatwins In Patagonia geschrieben hat: „Das Buchsymbol aller Reisen“. Beachten Sie das Trait d'union, es ist einen Pulitzer wert.
Sachbücher: Die gleichen Regeln gelten für den Beginn und das Ende der Erzählung. Versuchen Sie immer, den Inhalt mit etwas zu verknüpfen, das bereits im Kopf des potenziellen Lesers vorhanden ist, mit aktuellen Ereignissen. Wenn es etwas in der öffentlichen Debatte gibt, das Ihre Arbeit vage beeinflusst, gut, es muss verwendet werden, aber mit Intelligenz: Ihr Essay dauert die Zeit, aber das Ereignis verflüchtigt sich; daher ist es besser, sich auf Tatsachen zu beziehen, die nicht sofort verwelken. Die erste Aktion ist genau die Suche nach einer Beziehung, die funktioniert. Das ist ein bisschen wie mit dem Mittelstürmer im Strafraum, der sich auf den Außenverteidiger stützt, um ihn aufzurichten und den Ball mit dem Kopf höher zu schlagen. Sie müssen es jedoch nicht tun! Der zentrale Teil der Beschreibung muss die grundlegenden Themen des Buches in maximal 3-5 Punkten auflisten (Spatz erinnert daran, dass ungerade Zahlen immer besser sind, wie die Marktforschung zeigt). Außerdem ist es sehr wichtig, dass die Punkte syntaktisch zusammenhängen, sonst klingen sie schlecht und scheinen von einem Inkompetenten geschrieben zu sein (wenn Sie mit einer bestimmten Zeitform oder mit einer bestimmten syntaktischen Struktur beginnen, ist es ratsam, sie in der gesamten Liste beizubehalten ). Bei Sachbüchern ist es auch wichtig zu wissen, was der Leser beim Lesen lernen wird, besser, wenn er es lernt, während er Spaß hat, wie Walt Disney es uns beigebracht hat. Wie in der Belletristik nie mit der zentralen These des Buches herausplatzen, sonst hat der Leser das Gefühl, sein Ziel bereits erreicht zu haben. Gehen Sie darum herum, auch bei Fragen, auf die Sie keine Antworten geben.
Suchen Sie abschließend vielleicht nach etwas, das den Wunsch des Lesers widerspiegelt, wenn er an ein Thema denkt, wie es in Ihrem Buch behandelt wird. Dieser Ansatz ist bereits ein „Call to Action“.
Verfeinerung und Perfektionierung des Stils bis zum Erbrechen
4) Seien Sie nicht egozentrisch. Der Protagonist bist nicht du, sondern der Leser und seine Emotionen, also vergiss die erste Person Singular oder schlimmer noch den Plural maiestatis. Sprechen Sie mit dem Leser, als ob Sie in einem Aufzug vom Erdgeschoss in den sechsten Stock fahren würden.
5) Stellen Sie direkte Fragen. Es ist eine ausgezeichnete Strategie, um den Leser zu fesseln. Es ist schwer, etwas zu verpacken, das allen passt. Aber Sie können es versuchen, indem Sie ein paar kleine Regeln befolgen. Seien Sie nicht unpersönlich, schreiben Sie den Titel kursiv anstatt mit „das Buch“ auf das Buch zu verweisen und sagen Sie nicht „der Leser“, um vom Leser zu sprechen, nennen Sie ihm lieber den Vornamen und fragen Sie ihn direkt, ob das so ist das Buch, das er sucht, zum Beispiel „Steht Ihr Leben still? Fühlen Sie sich in einem Tunnel der Negativität gefangen? Wenn ja, ist dies Ihr Glückstag!" Aber achten Sie darauf, es nicht zu übertreiben. Sie sind noch nicht mit dem Leser essen gegangen und Sie könnten auf einen Tag stoßen, der schlecht angelaufen ist. Wenn Sie zum Beispiel mit Lyft reisen, dem Konkurrenten von Uber, dem coolsten Taxidienst der Welt, müssen Sie auf dem Beifahrersitz Platz nehmen und den Fahrer schlagen. Es ist ehrlich gesagt zu viel für eine 10-minütige Taxifahrt, besonders an einem regnerischen Tag.
6) Fühlen Sie sich frei, den Imperativ zu verwenden. Nicht „der Leser lernt, die Beziehung zu seinem Hund zu verbessern“, sondern „verbessern Sie die Beziehung zwischen Ihnen und Ihrem Hund!“. In diesem Zusammenhang sind die Vorschläge von Casey Demchak, einem wahren Spezialisten für Backcover, auf Book Designer hilfreich: Versprechen Sie immer etwas, nichts zu Aufwändiges oder Exzentrisches, einfache Dinge funktionieren normalerweise am besten. Schließen Sie (besser) ab oder beginnen Sie mit einem Aufruf zum Handeln, einem Imperativ, das die Nützlichkeit dieser Lektüre deutlich macht. Achte auch in diesem Fall auf Höflichkeit und Diskretion, nach zwei Imperativen fangen die Italiener an, sich zu ärgern und wir bekommen das "che —— volle?", das ist der Müllcontainer für deine Arbeit. Im Gegensatz zu den großen Demokratien hatte Italien während der faschistischen Zeit eine Reihe von Imperativen. Eine Erinnerung, die nur wenige erwärmt.
7) Emotionen wecken. Es ist nicht so einfach, es zu verkaufen, wie es zu sagen ist. Emotionen sind eine ernste Angelegenheit und können auch verletzen oder in Abneigung umschlagen. Verlieben Sie sich also ruhig in diese Idee. Nicht alle von uns sind so geschickt wie Maria De Filippi. Glücklicherweise gibt uns Casey einige nützliche Ratschläge, aber vergessen Sie nicht, dass er in Denver, Colorado, lebt, wo sich ein Italiener sehr weit weg von zu Hause fühlen könnte. Casey erklärt, wie wichtig es ist, sich auf das Thema des Buches und nicht so sehr auf die Handlung zu konzentrieren. Und das ist im Grunde ein Punkt. Casei sagt:
Beschreiben Sie die Vorteile in menschlicher und emotionaler Hinsicht die der Leser erhalten kann, sind die überzeugendsten Werbebotschaften tatsächlich diejenigen, die das Publikum emotional berühren. Es spielt keine Rolle, worum es in dem Buch geht, Sie müssen nur verstehen, welche Emotionen die Leser fühlen möchten. Detektivgeschichten liest man nicht, um herauszufinden, wer der Mörder ist, sondern um die Spannung zu spüren.
Manchmal werden sie aber auch gelesen, um den Mörder zu entdecken.
8) Wählen Sie einen Ton. Je nach Thema muss man geheimnisvoll, romantisch, introspektiv, komisch etc. sprechen. Der Erzählstil und die Qualität des Inhalts müssen aus der Beschreibung hervorgehen.
9) Geben Sie dem Text Rhythmus. Filmtrailer zum Beispiel sind sehr schnelllebig, weil sie die Zuschauer in einer Minute davon überzeugen müssen, ins Kino zu gehen, um einen dreistündigen Film zu sehen. Dasselbe gilt für Bücher, Sie haben nur 200 Wörter, um die Leute dazu zu bringen, die ganze Beute zu lesen. Lies und wieder, um einen Rhythmus zu finden, und wo er durchhängt, schreibe neu. Hören Sie die beste Filmmusik und fangen Sie ihren Rhythmus ein.
10) Sei nicht eitel. Keine Plattitüden wie „Dieses Buch wird Ihr Leben verändern“ oder „Das verschollene Meisterwerk“, es sei denn, ein Literaturkritiker hat es gesagt. Wenn Sie Klappentexte haben, verwenden Sie sie, aber sie dürfen nicht vom Nachbarn nebenan sein oder nach Strichern riechen. Sprich nicht zu enthusiastisch über das Buch, bleib unauffällig, sonst wirkst du arrogant. Seien Sie selbstbewusst, aber bescheiden, sprechen Sie über die Fakten, über die Hilfe, die Sie anbieten können, anstatt sich in Selbstgefälligkeit zu suhlen. Es klingt wie ein abgedroschener Ratschlag und etwas ça va sans dire, aber Schriftsteller neigen zu Recht dazu, narzisstisch zu sein, weil sie denken, dass sie von Homer, Dante, Shakespeare und Victor Hugo abstammen. Eine Geisteshaltung, die Charlie Brown gut eingefangen hat: „Es ist schwer, bescheiden zu sein, wenn man der Beste ist.“
Setzen Sie Ihr Gesicht darauf, wie Renzi sagt
Beginnen wir mit einer starken und sicherlich ungerechten Aussage. Im Netz zählt nur der Autor, der Verlag hat einen kleinen Anteil, an dem er sofort stirbt. Der Autor ist also das primäre Mittel, um ein Publikum zu erreichen und eine Anhängerschaft aufzubauen. Einst war die Persönlichkeit des Verlegers überdimensioniert, übergroß, heute hat sie sich bis auf wenige Ausnahmen auf einen Schuhkarton verengt. Der Autor ist wirklich die Wunderwaffe. Daher sollte es dem Leser ordnungsgemäß in einem von der Beschreibung getrennten Textblock präsentiert werden. Es sollte kein trauriger Text wie der europäische Lebenslauf sein und man muss vor allem sein Gesicht sehen.
Foto vom Autor. Dass es gut aufgenommen, scharf und in Nahaufnahme ist: keine Hunde, Katzen, Kinder, Ehepartner oder peinliche Hintergründe (wie Meeresstrand oder Tre Cime di Lavaredo). Um die richtige Körperhaltung, das richtige Lächeln, die Frisur und die richtige Kleidung zu finden, müssen Sie immer die Zielgruppe berücksichtigen, die Sie ansprechen.
Biographie des Autors. "Weniger ist mehr". Bleiben Sie in 50/100 Wörtern und geben Sie nur die wichtigsten Informationen ein, einschließlich Ihres Geburts- oder Wohnorts. Geben Sie nicht zu sehr damit an, Sizilianer oder Toskaner zu sein, das könnte Neapolitaner oder Umbrer irritieren. Geben Sie kein Geburtsdatum oder Alter an (es gibt ein Foto, auf dem Sie es erraten müssen), klappern Sie nicht Ihren Bildungsabschluss oder Ihren beruflichen Werdegang ab. Es ist eine nutzlose Ejakulation. Etwas Persönliches schadet überhaupt nicht, aber vermeide Fußballjubel, es sei denn, es handelt sich um ein Buch über eine Fußballmannschaft. In der Belletristik ist es gut, die bereits veröffentlichten Literaturpreise, Auszeichnungen und Bücher zu erwähnen (aber nicht alle, um Himmels willen ... vielleicht eine Zahl draufsetzen). Bei Sachbüchern ist es gut, ein paar Worte mehr zu verwenden, um zu erklären, warum Sie qualifiziert sind, über dieses Thema zu sprechen. Sie sind Branchenkenner? Welche Erfahrungen können Ihnen mehr Glaubwürdigkeit verleihen? Hast du schon etwas zum gleichen Thema geschrieben? Zögern Sie nicht, diese Informationen einzugeben. Wenn es viele gibt, konzentrieren Sie sich auf die wichtigsten. Sprechen Sie nie in der ersten Person, sondern immer in der dritten Person, als wäre das Profil von Unesco oder Treccani geschrieben worden.
Wenn Sie eine Website, einen Blog, eine E-Mail, ein Twitter-Konto oder eine Facebook-Seite haben, setzen Sie sie, aber nicht alle zusammen: zwei Dinge sind genug. Wenn Sie so erreichbar wie möglich sein möchten, geben Sie Ihre E-Mail-Adresse ein: Es ist das Tool, mit dem Sie am wenigsten Schwierigkeiten haben, Sie zu erreichen. Alternativ Twitter. Wem Twitter zu elitär ist (aber es tut gut, in der Kulturbranche ein bisschen nachhaltiger zu sein), lege Facebook nach. Halten Sie diese Ressourcen jedoch in Ordnung: Schlamperei verkauft sich nicht.
Klappentext. Wie gesagt, wenn es prägnante und effektive Rezensionen wie Aphorismen gibt, müssen sie sowohl in den sozialen Netzwerken des Autors als auch auf einer speziellen Seite im Buch direkt vor der Titelseite verwendet werden. Wenn sie von bekannten Persönlichkeiten oder wichtigen Medien geschrieben werden, umso besser. Diese Klappentexte könnten in einer zweiten Auflage sogar die Rückseite selbst werden. Im Sachbuch brauchen wir auf jeden Fall eine bekannte Persönlichkeit der Branche.
Professionelle Unterstützung. Wenn Ihnen das alles zu schwierig erscheint, ziehen Sie ernsthaft in Betracht, einen Texter, einen Redakteur oder jemanden zu beauftragen, der sich mit Werbetexten auskennt. Es ist eine hervorragende Investition, um ein sauberes und professionelles Ergebnis zu erzielen.
Vielleicht keine bessere Calvino es gab eine Vorstellung davon, was ein hinterer Einband für den Leser bedeutet und welche möglichen Auswirkungen es auf ein Buch hat. In Wenn in einer Winternacht schreibt ein Reisender:
Sie drehen das Buch in Ihren Händen um, scrollen durch die Sätze auf der Rückseite, auf der Klappe, allgemeine Sätze, die nichts sagen ... Natürlich gehört auch dieses Umdrehen des Buches, das Lesen um es herum, bevor Sie innen lesen, dazu der Genuss eines neuen Buches, sondern hat wie alle Vorfreuden eine optimale Dauer, wenn er dazu dienen soll, zu dem beständigeren Genuss der Vollendung des Aktes des Buchlesens zu drängen.
Haben Sie die doppelte Bedeutung?
