Eine Reise durch die Kunstgeschichte zwischen Mittelalter und Gegenwart, mit rund dreihundert ausgewählten Meisterwerken vom XNUMX. bis zum XNUMX. Jahrhundert: von Giotto, Filippino Lippi, Lorenzo Lotto, Michelangelo, Tintoretto bis hin zu Boccioni, Casorati und vielen mehr andere Meister des letzten Jahrhunderts . Mit „Dante. Die Vision der Kunst Ausstellung organisiert in Forlì, in den San Domenico Museen, und geplant vom 1. April bis 11. Juli, die Stiftung Cassa dei Risparmi di Forlì und die Uffizien, im Rahmen der von der Mibact geförderten Feierlichkeiten, wird die Figur bei 360 Grad erzählen von der große Dichter, am 7. Jahrhundert seines Todes.
Als Ergebnis einer robusten Partnerschaft zwischen den beiden Unternehmen ist die Ausstellung nicht nur eine Gelegenheit, Dantes Jubiläum Substanz zu verleihen: In dem schwierigen Moment, den die ganze Welt erlebt, soll sie auch ein Symbol der Erlösung und Wiedergeburt darstellen nur unseres Landes, sondern der Welt der Kunst und des Kultur- und Zivilisationsgeistes, den sie repräsentiert.
Das Projekt entstand aus einer Idee von Eike Schmidt, Direktor der UffizienUnd Gianfranco Brunelli, Direktor der großen Ausstellungen der Stiftung Cassa dei Risparmi di Forlì. Kuratoren der Ausstellung sind die Professor Antonio Paulucci und das Professor Fernando Mazzocca, unterstützt von einem renommierten wissenschaftlichen Komitee.
Die Wahl von Forlì als Schauplatz für die Ausstellung ist Teil einer Strategie zur Aufwertung eines Ortes und eines Territoriums, das nicht nur eine natürliche Brücke zwischen der Toskana und der Emilia-Romagna ist. Forlì ist Dantes Stadt. In Forlì fand Dante Zuflucht, nachdem er Arezzo im Herbst 1302 verlassen hatte, bei den Ordelaffi, den ghibellinischen Herren der Stadt. Auch später kehrte er gelegentlich nach Forlì zurück.
Die Ausstellung behandelt eine Zeitspanne, die vom XNUMX. bis zum XNUMX. Jahrhundert reicht. Zum ersten Mal wird die innige Beziehung zwischen Dante und der Kunst vollständig analysiert und rekonstruiert, wobei die Künstler vorgestellt werden, die sich der großen Herausforderung gestellt haben, die visionäre Kraft von Dante, seinen Werken und insbesondere der Göttliche Komödie, oder haben ähnliche Themen wie Dante behandelt, oder haben ihm noch Episoden oder einzelne Charaktere entnommen, sie aus der ganzen Geschichte herausgelöst und in sich lebendig gemacht.
Rund fünfzig, darunter Gemälde, Skulpturen und Zeichnungen, stellen die Uffizien, Mitveranstalter des großen Ausstellungsevents, zur Verfügung „Dante. Die Vision der Kunst“. Darunter ein Korpus thematischer Zeichnungen von Michelangelo und Zuccari. Die berühmten Porträts des Dichters von Andrea del Castagno und Cristofano dell'Altissimo. Und dann das neunzehnte Jahrhundert mit Nicola Monti, Pio Fedi, Giuseppe Sabatelli, Raffaello Sorbi und dem Meisterwerk von Vogel von Volgestein, Episoden aus der Göttlichen Komödie. Doch nicht nur die Uffizien haben ihre „Dante-Schatztruhen“ für die Ausstellung geöffnet: Leihgaben kommen aus der Eremitage in St. Petersburg, der Walker Art Gallery in Liverpool, der National Gallery in Sofia, den Staatlichen Kunstsammlungen in Dresden, der Kunstmuseum von Toledo, Musée des Beaux-Art von Nancy, Tours, Anger; und dann von der Nationalgalerie für moderne und zeitgenössische Kunst in Rom, der Galleria Borghese, den Vatikanischen Museen, dem Capodimonte-Museum und unzähligen italienischen und ausländischen Museen.
Mit einem großartigen und anthologischen Stil führt die Ausstellung den Besucher dazu, die wachsende Legende von Dante im Laufe der Jahrhunderte zu entdecken. Dorterster kritischer Erfolg del Poeta wird in den ersten Ausgaben von gezeigt Commediaund einige der wichtigsten illuminierten Manuskripte des XNUMX. und XNUMX. Jahrhunderts. Besondere Abschnitte werden seinem Ruhm während der Renaissance gewidmet sein, der neoklassizistischen und vorromantischen Wiederentdeckung seines Genies, der romantische und Interpretationen des zwanzigsten Jahrhunderts seiner Arbeit und seines Vermächtnisses;separate Kapitel werden den Großen und Glücklichen gewidmet sein Porträtmalerei, die Alighieri in der Kunstgeschichte gewidmet ist, zum Thema Beziehung zwischen Dante und klassischer Kultur, bis hin zur Figur der Beatrice, die der Dichter als Sinnbild für die Erneuerung der Kunst und seine eigenen positiven Leidenschaften erhebt.
Die Protagonisten der Ausstellung werden auch die vielfältigen Darstellungen sein, die einige der größten Künstler im Laufe der Geschichte von Dantes Erzählung vom Jüngsten Gericht angeboten habenInfernodas Purgatoriound Paradiso. Die Reiseroute endet mit Meisterwerken, die in ihrer Komposition vom XXXIII. Gesang von inspiriert sind Paradies.
