Hebt die ab 3 von Oktober im Museum Bistum Mailand die Ausstellung des Mailänder Künstlers Alberto DeBraud, "End of the Game", kuratiert vom Direktor des Museums, Paolo Biscottini, und erstellt dank Banca Generali (noch bis ab 11). Kunst und Finanzen treffen sich in einer äußerst zeitgemäßen Ausstellung, die auf einer Reise von vierzig Werken, die auf der stilisierten Figur des Menschen basieren, Themen wie die Zerbrechlichkeit des Menschen, das prekäre Gleichgewicht der Beziehung zwischen Gesellschaft und Individuum und die ständige Anstrengungen, denen letztere bei der Suche nach immer gewagteren Zielen und Zielsetzungen ausgesetzt sind.
"In einer für die Wirtschaft schwierigen Zeit - sagt der CEO der Banca Generlai Piermario Motta -, in der selbst die traditionellen Förderer kultureller Initiativen Rückschritte machen, freuen wir uns, auf unsere kleine Weise einen Beitrag für die Stadt leisten zu können von Mailand in der Verbreitung von Kunst und von einem intelligenten Künstler wie De Braud mit einem ausgeprägten Gespür für einige zeitgenössische Probleme. Diese Initiative ist Teil eines Prozesses, den die Banca Generali vor einigen Jahren gestartet hat und der dazu führt, dass sie bei ihrem Engagement auf dem Gebiet sowohl für soziale als auch für kulturelle Bedürfnisse bei der Förderung von Exzellenz an vorderster Front steht.“
Skulpturen und Installationen dokumentieren eine über 30-jährige künstlerische Recherche, in der Wiederholung als Darstellung der verborgenen Bedeutung oder Symbolik der Dinge durch allegorische Formen erfahren wird, die ihren Daseinszustand in Leichtigkeit und Balance suchen. Das Leitmotiv der Arbeiten von Alberto de Braud bleibt das Konzept der metaphorischen Idee, das seine Forschung als Künstler mit Akkumulation, Sequenz, Multiplikation verbindet. Die ausgestellten dekontextualisierten Werke jagen sich zwischen der Dimension des Spiels und einer ironischen und skurrilen Realität in der Schwebe. Dieser Prozess liefert dem Betrachter nur Fragmente der Realität, bedeutungslose leere Zeichen, die, wenn sie zusammengesetzt werden, eine neue Bedeutung annehmen, willkürlich und vom Künstler auferlegt: "Persönlich war die menschliche Figur eines der Themen, die ich am häufigsten untersucht habe, weil sie unerschöpflich ist Thema, immer noch voller Möglichkeiten und voller Bedeutungen und Symboliken, aber es ist nicht das einzige - sagt De Braud - ich habe und arbeite in anderen Richtungen gearbeitet und arbeite immer noch und aus diesem Grund wollte ich der Öffentlichkeit mit dieser Ausstellung unbedingt ein vollständiges Angebot machen Vision von diesem Thema, Liebes, und werde es los, um mich neuen Abenteuern zu stellen.“
De Braud, geboren 1959 in Mailand, erhielt 1983 seinen Bachelor of Fine Arts an der Rhode Island School of Design in Providence, um anschließend eine internationale Karriere einzuschlagen. In New York stellte er in der Mokotoff Gallery, New Gallery, ABC No Rio Gallery, Art in General aus und nahm an der Ausstellung „Artist in the Market place“ (Bronx Museum, 1986) teil. 1991 arbeitete und lehrte er an der Bemis Foundation, Nebraska, und schuf einen Bronzebrunnen für einen Park in der Nähe von Boston. 1992 nahm er an der Gubbio Sculpture Biennale teil. 1994 zog er nach Paris zur Citè International des Arts Foundation und stellte in den Galerien Pascal Lansberg und Sous-sol aus. Seit 1998 in Mailand, seine Werke sind in der Galerie Bruna Soletti, E-studio, Galleria Blu zu sehen 2004 präsentierte er eine Einzelausstellung im Europäischen Parlament in Straßburg und 2007 erhielt er den Auftrag für eine monumentale Skulptur von 20 Metern Maciachini Center aus Mailand. Neben Ausstellungen in privaten Galerien widmet er sich derzeit der monumentalen Skulptur, öffentlich und privat in Italien, Spanien, der Schweiz und Frankreich: Wir erinnern an die Installationen im Chalet Mollino in Salice d'Ulzo und im Palazzo Europa in Padua und der Einzelausstellung in der Quintocortile Gallery in Mailand im Jahr 2011. 2008 hatte das Diözesanmuseum, das heute die Einzelausstellung „End of the game“ beherbergt, bereits die große Installation „Unexpected“ begrüßt: zwei riesige Äpfel, die am Himmel über Mailand schweben.
