Zu den beliebtesten Werken der Öffentlichkeit gehören Zusammensetzung Nr. 1 mit grau und rot 1938 / Komposition mit rot 1939 Dank des harmonischen Gleichgewichts, das durch den Rhythmus und die Reinheit der Formen und durch den Schnittpunkt zwischen horizontalen und vertikalen Linien gegeben ist, kann es den Blick des Betrachters fesseln.
Nach der Restaurierung von Alchimie (1947) von Jackson Pollock, de die Studie (1928) von Pablo Picasso und der Kiste in einem Koffer (1941) von Marcel Duchamp, damit wird eine weitere Ikone der Kunst des XNUMX. Jahrhunderts aus der Sammlung von Peggy Guggenheim untersucht. Das Studium des Werks ist für ein vollständiges Verständnis der von Mondrian verwendeten Materialien und Techniken unerlässlich, und die Rückverfolgung der historischen Phasen seiner Konservierung ist ein weiteres Leitelement im Hinblick auf einen möglichen Restaurierungseingriff.
Der Doppeltitel verweist auf eine Überarbeitung des Werkes durch den Künstler. Die wissenschaftliche Untersuchung wird den Ort der grauen Farbe in der ersten Version des Gemäldes bestimmen, Zusammensetzung Nr. 1 mit Grau und Rot von 1938, später vom Künstler selbst entfernt, mit der daraus resultierenden Änderung des Titels in Zusammensetzung Nr. 1 mit grau und rot 1938 / Komposition mit rot 1939. 1943 schickte Max Bill, Architekt, Designer und Freund von Mondrian, dem der Künstler oft Bilder vom Fortschritt seiner Arbeiten schickte, darunter eines von Komposition mit Rot, schreibt, dass die erste Version der Arbeit oben links ein kleines graues Kästchen enthielt. In einem Gespräch mit Angelica Rudenstine, Autorin des Werkverzeichnisses der Peggy Guggenheim Collection, ist es dieselbe amerikanische Mäzenin, die das Werk im November 1939 erwarb, die vorschlägt, Mondrian hätte das Gemälde vor der Eröffnung in New York modifiziert the gallery – Art of This Century Museum, im Jahr 1942, und dass diese Änderung daher zwischen 1941 und genau 1942 stattgefunden haben könnte Londoner Bulletin von 1939, das Bild scheint aufgrund des Fehlens des grauen Kastens bereits überarbeitet worden zu sein. Es bleibt daher möglich, dass Mondrian vor der Eröffnung von Art of This Century erneut in das Werk eingegriffen hat, ohne jedoch seine Zusammensetzung wie bei der Intervention von '39 drastisch zu ändern. Der Künstler ging früher auf seine Gemälde zurück, indem er das Schwarz der Linien und die subtilen Weißtöne perfektionierte.
Zusammensetzung Nr. 1 mit grau und rot 1938 / Komposition mit rot 1939 es ist eines der wenigen Gemälde, an denen der niederländische Künstler während seines zweijährigen Aufenthalts in London zwischen 1938 und 1940 arbeiteteam Vorabend des Ausbruchs des Zweiten Weltkriegs. Es waren Jahre, in denen Mondrian versuchte, seine Subjektivität so weit wie möglich aufzugeben. Dieses Bedürfnis kann dazu führen, die Einfachheit der Werke dieser Zeit als Antwort auf die weiteren Komplikationen dieser Zeit zu interpretieren. Vor diesem Hintergrund kommt dem Gemälde eine große historische Bedeutung zu, als Manifest der vereinfachten Ästhetik des Neoplastizismus. Es ist in der Tat eine der chromatisch reduziertesten Kompositionen, streng und streng und gleichzeitig ein intuitives Werk und ein abstraktes Schema der Ungewissheit und der Suche nach Ordnung in einer der schwierigsten Zeiten unserer Zeit Geschichte.
Genau das war 1938 in London Peggy Guggenheim Sie bleibt von Mondrians Werk so fasziniert, dass der Künstler zu einem der wichtigsten Bezugspunkte im Kreis der Avantgarde-Künstler wird, die das Leben des Sammlers prägen. Es gibt zahlreiche Anekdoten, die ihre einzigartige Freundschaft charakterisieren, wie z Mondrians Leidenschaft für den Tanz, obwohl die Künstlerin damals bereits siebzig Jahre alt war, Jazz hörte und an gesellschaftlichen Veranstaltungen und Partys teilnahm, wie die Mäzenin selbst in ihrer Autobiografie erzählt Ein Leben für die Kunst (Rizzoli Editori, Mailand, 1998).
Koordiniert wird das interdisziplinäre Studienprojekt von Luciano Pensabene Buemi, Kurator der Sammlung, das die Restaurierung der Arbeiten durchführen und die Zusammenarbeit mit dem ISPC, Institut für Kulturerbewissenschaften, und SCITEC, Institut für chemische Wissenschaften und Technologien des CNR, Nationaler Forschungsrat, beaufsichtigen wird, das an den fortschrittlichsten beteiligt sein wird Technologien, die für die nicht-invasive Untersuchung der Leinwand vor Ort entwickelt wurden. Die wissenschaftlichen Analysen ermöglichen die Identifizierung der von Mondrian verwendeten Materialien und Techniken und ermöglichen eine ständige Überwachung des Gemäldes während der Restaurierung. An der Studie werden die konservatorischen und kuratorischen Abteilungen der Peggy Guggenheim Collection und des Solomon R. Guggenheim Museum in New York beteiligt sein. Betreut wird das Projekt von Lena Stringari, stellvertretende Direktorin, und Andrew W. Mellon, Chefkurator der Solomon R. Guggenheim Foundation, zusammen mit Gillian McMillan, Chefkonservatorin des Solomon R. Guggenheim Museums, die ihre bisherigen Erfahrungen mit den Werken einbringen Mondrian. Vergleichende Studien mit unrestaurierten Gemälden des Künstlers und der Dialog mit Experten auf diesem Gebiet, darunter Kuratoren, Kunsthistoriker, Restauratoren und Wissenschaftler, werden für dieses Projekt von entscheidender Bedeutung sein. Diese Forschung, zusammen mit dem interdisziplinären Dialog, garantiert die durchdachte und problembewusste Restaurierung eines Meisterwerks der Kunst des XNUMX. Jahrhunderts wie z Zusammensetzung Nr. 1 mit grau und rot 1938 / Komposition mit rot 1939.
