Es gibt kein Museum, keine Galerie, keine Institution, keinen Kulturraum, kein Gebäude, das nicht am Fest der Verabredungen, Vernissagen, Aufführungen teilnimmt, das in Bologna in den Tagen voller eindringt Stadt der Kunst, die von der Gemeinde in Zusammenarbeit mit BolognaFiere geförderte Veranstaltung, anlässlich der Arte Fiera, die vom 24. bis 26. Januar in den Messehallen stattfindet. Da man seit nunmehr acht Jahren bequeme Schuhe und viel Neugier braucht, mangelt es nicht an Gelegenheiten. Was wir anbieten, ist ein (nicht zu viel) begründeter Leitfaden, um sich in diesem Kunstmarathon innerhalb und außerhalb des ArtCity-Zeitplans zu orientieren. Über 150 Veranstaltungen, alle bei freiem Eintritt.
Scheinwerfer an DumBO, das diesjährige echte Debüt. Der neu renovierte Raum im ehemaligen Bahnhof von Ravone, in der Nähe des Bahnhofs, beherbergt das besondere Ereignis der Veranstaltung: Am 24 Prosa und Oper. Unumgänglich. Behalten Sie immer DumBo is Booming im Auge, die erste Ausgabe der neuen Messe für zeitgenössische Kunst unter der Leitung von Simona Gavioli: Dreißig nationale und internationale Galerien geben der aufstrebenden Kunst eine Stimme, nicht als persönliche Daten, sondern als Notwendigkeit und Dringlichkeit (25 23). Zwei Themenstränge, Umwelt und Feminismus, und ein Kuriosum: die „Wandernden Kathedralen“ des Bologneser Singer-Songwriters Luca Carboni.
Unter den ungewöhnlichen Räumen, die Hommage an einen großen Meister wie Concetto Pozzati, genau in seinem privaten Atelier in der Via Zamboni 57, unter den zwei Türmen, zum ersten Mal für die Öffentlichkeit zugänglich: „Ich bin ein Maler“ ist die Performance von Angela Malfitano (Regisseurin) und Massimo Scola (Schauspieler). Poetisch. Einzigartig ist auch die Standortwahl für das Xing-Kollektiv, das die Installation „Morestalgia“ (ein technologischer Vorhang mit pulsierendem LED-Bildschirm) von Riccardo Benassi im vierten Untergeschoss des Bahnhofs zwischen den Gleisen 17 und 18 des Hochgeschwindigkeitszugs platzierte . Schnell mitgenommen werden. Im MAMbo, dem Museum für moderne Kunst in Bologna, öffnen sich die Türen für die Gegenwart.
Kuratiert von Regisseur Lorenzo Balbi, mit Sabrina Samorì, bietet das wunderschöne „AGAINandAGAINandAGAINand“ eine Begründung zum Thema der Wiederholung unserer Gesellschaft durch die Recherche von Künstlern aus aller Welt: Ed Atkins, Luca Francesconi, Apostolos Georgiou, Ragnar Kjartansson , Susan Philipsz, Cally Spooner und Apichatpong Weerasethakul. Sissi bringt ihre Schneiderkreationen unter die Gewölbe des Palazzo Bentivoglio: „Clothes“ sind Kleiderskulpturen aus den unterschiedlichsten Materialiendie den Körper formen. Vom Laufsteg. Die Ausstellung in der Fondazione del Monte in der Via delle Donzelle, kuratiert von Fabiola Naldi und Maura Pozzati, ist wegen ihrer Genauigkeit und Qualität nicht zu übersehen: Es ist ein fotografisches Kollektiv „3 Body Configurations“, das Claude Cahun, VALIE EXPORT, Ottonella gewidmet ist Mocellin, drei Zeugen der Bewegungen des XNUMX. Jahrhunderts.
Ebenfalls von Pozzati kuratiert ist die Ad-hoc-Installation für die Räume des Oratoriums von San Filippo Neri: „Nave Nodriza“ der Spanierin Eulalia Validosera: ein Flaggschiff zwischen Multimedia und Video. Eine ortsspezifische Installation auch in der Kapelle S. Maria dei Carcerati im Palazzo Re Enzo: Die Intervention von Ann Veronica Janssens bietet drei kreisförmige Spiegel, die die Raumwahrnehmung auf den Kopf stellen. Ein paar Schritte entfernt, im Palazzo Re Enzo, die Fotoausstellung „Meninos de rua“, organisiert von Contemporary Concept. In den Palazzi Vizzani aus dem XNUMX. Jahrhundert in der Via S. Stefano befindet sich "Filigrana", die Ausstellung mit Stefano Arienti, Pierpaolo Campanini und Maurizio Mercuri, kuratiert von Fulvio Chimento, während die von Donatella Lombardo äußerst raffinierten stummen und genähten Partituren ausgestellt sind Musikmuseum der Hauptstraße.
In Davìa Bargellini, einem geheimen Stadtmuseum, das dem Kunsthandwerk gewidmet ist, gibt es das blaue Projekt des Duos Antonello Ghezzi: „Go ahead to fly“ hat blaue Ampeln, die sogar die Abfahrt der Kutsche aus dem späten XNUMX. Jahrhundert ermöglichen. Künstlerkollektiv für den Salone della Banca di Bologna im Palazzo De‘ Toschi: „Ordinary realities“ sind Werke der Malerei mit u.a. Helene Appel, Luca Bertolo, Maureen Gallace, Andrew Grassie, Clive Hodgson, Maria Morganti, Carol Rhodes, Salve, Michele Tocca, Patricia Treib. Einzelprojekt stattdessen für die fotografische Arbeit von Silvia Camporesi, "Circular View" im Spazio Carbonesi. Beworben von Hera, erzählt die Ausstellung die zwölfmonatige Entwicklung der Bauarbeiten der Biomethananlage in Sant'Agata Bolognese und fängt die architektonischen Besonderheiten dieser Gebäude zwischen Poesie und Arbeit ein.
In den Räumen im ersten Stock des Busbahnhofs, auf der Asche der Off-Messe Set Up, wird die Ausstellung „Ich bin immer noch hier. SetUp to be Continued“ von Alice Zannoni, bestehend aus über 30 Künstlern, die ihre Werke gespendet haben, um die Wiedergeburt der Messe selbst zu unterstützen. Ebenfalls von Zannoni kuratiert ist das Projekt von Andrea Bianconi „In Bologna. SETZEN SIE SICH UM EINE IDEE ZU HABEN“: Das kündigt ein Video im Busbahnhof an 24 Sitzplätze werden den Bürgern an ebenso vielen 24 Orten in der Stadt zur Verfügung stehen: vom Duse-Theater bis zu den Arkaden (frisch von der Unesco zum Weltkulturerbe ernannt). Von Selfies. Amüsant ist auch die Ausstellung Piccola Galleria, wahrscheinlich der kleinste Ausstellungsraum der Welt: die Vitrine des Caffè Rubik, in der die Fotografien vergangener Ausgaben des Sanremo Festivals von Guido Calamosca in der Auswahl von Giorgia Olivieri aufbewahrt werden.
Für Kinder ist die Initiative von BimbòArte zu beachten die bis Sonntag in Zusammenarbeit mit Genus Bononiae Initiativen zum Thema Schönheit der Natur vorschlägt: Workshops, damit auch die Jüngsten Kunstwerke entdecken können. Das Angebot in den Räumen außerhalb der Stadtmauern von Bologna ist beachtlich. Suggestive Arbeit von Alessandro Lupi von Cubo (dem Firmenmuseum der Unipol-Gruppe): „One too free. Spiegel, Schatten, Visionen“. Der Titel sagt alles. Am MAST gibt es das neue, von Urs Stahel kuratierte Projekt „Uniform into the work/Out of the work“, das eine Gruppenausstellung über Arbeitsuniformen in den Bildern von 44 internationalen Fotografen und eine monografische Ausstellung von Walead Beshty umfasst, die Hunderte von Fotografen zusammenbringt Porträts von Insidern der Kunstwelt, denen der Künstler während seiner Karriere begegnet ist.
Im Spazio Kappanoun in San Lazzaro di Savena wird „Ein weiterer Stein | another stone“, Einzelausstellung von Jimmie Durham, Gigant der zeitgenössischen Kunst und Gewinner des Goldenen Löwen für sein Lebenswerk auf der Biennale in Venedig 2019. Zu sehen ist eine Auswahl von Werken aus italienischen Privatsammlungen, die die Verbindung des amerikanischen Künstlers mit dem Material Stein zeigen, die begann, als im Gefängnis von Yokohama in Japan festgehaltenEr wurde aufgefordert, Steine zu brechen, um seine Strafe zu verbüßen. Ein weiterer Vorort der Stadt, der von mtn | angeboten wird Temporäre Museum Navile: ein Künstlerkollektiv, das den Begriff der Skulptur in „Sculpural Training“ mit einem Werk des Deutschen Joseph Beuys erzählt.
