Teilen

BIAF: zwei kostbare und bezaubernde Skulpturen, eine Büste von Pius V und eine Venus von Bonazza

BIAF VORSCHAU: Die Florenzer Galerie „Walter Padovani“, die vom 19. bis 21. September auf der Florence Antiques Biennale vertreten ist, führt uns mit einer Reihe sehr exklusiver Werke in die magische Welt der antiken Skulptur ein.

BIAF: zwei kostbare und bezaubernde Skulpturen, eine Büste von Pius V und eine Venus von Bonazza

Il Bronzebüste von Pius V., ausgeführt während seines Papsttums (1566-1572), ist ein Meisterwerk der römischen Porträtmalerei aus dem dritten Viertel des XNUMX. Jahrhunderts. Stilistisch beeinflusst wurde er von Guglielmo della Porta, dem berühmten Schüler Michelangelos. Unter den sehr wenigen Skulpturen, die diesen Papst darstellen, können wir die kolossale Bronzestatue des Segens von Pius V. von Francesco Nuvolone erwähnen, die in Pavia vor dem Ghislieri-Kollegium steht und 1691 nach seiner Seligsprechung ausgeführt wurde.


Papst Pius V., ehemals Antonio Ghislieri (Bosco Marengo, 1504 - Rom, 1572), war ein großer dominikanischer Theologe und Inquisitor, der aktiv daran arbeitete, die Kirche gemäß den Vorschriften des Konzils von Trient zu reformieren. Am bekanntesten für seine energische Verteidigung des Katholizismus gegen Häresie, war es der Papst, der Maria Stuarts Thronbesteigung unterstützte, indem er Elisabeth I. von England exkommunizierte.

Das zweite wichtige Werk ist die „Venus“ von Giovanni Bonazza.

Die Skulptur ist ein wertvolles Beispiel für die Stücke, die im 18. Jahrhundert für gebildete Privatsammler bestimmt waren: eine weibliche Figur, die auf einem mit Rosenknospen übersäten Boden liegt und sich durch ihre sprudelnde Eleganz und melancholische Ausstrahlung auszeichnet, die typischen Stilmerkmale des Künstlers. Die runde Skulptur mit zarten Gliedern und einer üppigen Pose ist eine der kleinen und sehr feinen Murmeln zu mythologischen Themen, die für private Sammler in Padua bestimmt sind. Diese fallen nicht in die übliche künstlerische Produktion von Giovanni Bonazza, die sich hauptsächlich an die religiösen Institutionen der Stadt richtet.

Der Bildhauer erzielt bemerkenswerte koloristische Effekte, die von Tizians venezianischen Renaissance-Gemälden inspiriert sind, durch die vielfältige Behandlung des Marmors: Das glänzende Fleisch scheint eher in Wachs modelliert als gemeißelt worden zu sein, und naturalistische Details werden mit einem gezackten Meißel und Bohrer wiedergegeben, um eine impressionistische zu schaffen Effekte .

Wir weisen auch auf zwei kleine Bronzen hin, die von Francesco Righetti signiert und datiert (1791) sind und zur Nichtserienproduktion dieses großen römischen Bronzegießers gehören.
Frieden und Gerechtigkeit sind zwei der vier allegorischen Figuren, die dazu bestimmt sind, den Tisch zu schmücken, den die aristokratischen Familien der Stadt dem Dogen der Republik Genua, Michelangelo Cambiaso (1791-1793), anlässlich seiner Krönung geschenkt haben. Die beiden Figuren, die nach Modellen des genuesischen Bildhauers Francesco Maria Ravaschio ausgeführt wurden, mit ungewöhnlichen Attributen im Vergleich zur traditionellen Ikonographie, sind im typischen Stil dieses Künstlers, in dem neoklassizistische Gelassenheit durch spätbarocke Anklänge gemildert wird.

Bewertung