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Bestseller der Vergangenheit: Achille Campanile, der Handwerker des Humors

Hier sind wir bei der 20. Folge der Reihe italienischer Bestsellerautoren. Achille Campanile ist an der Reihe, ein Unikat der italienischen Literaturgeschichte. Nach Campanile werden wir die Reihe unterbrechen, um sie im September mit neuen und anderen Bestsellerautoren, auch verschiedener Sprachen und Kulturen, fortzusetzen. Dazwischen veröffentlichen wir jede Woche 10 Incipits aus den erfolgreichsten Romanen aller Zeiten.

Bestseller der Vergangenheit: Achille Campanile, der Handwerker des Humors

Campanile steht für Humor. Dass Comedy und Humor eine schwierige Angelegenheit sind, ist allgemein bekannt, aber nur unter Insidern, nicht unter normalen Leuten. Viele glauben, dass es einfach ist, Menschen zum Lachen zu bringen, sei es in Büchern, im Fernsehen oder in Filmen. Aber ist nicht so. Tatsächlich ist es vielleicht schwieriger, Menschen zum Lachen zu bringen, als „ernsthafte“ Texte oder Videos zu verfassen. Lachen ist sicherlich eine spontane Dynamik, die von selbst kommt, aber geweckt, angeregt und angemessen vorbereitet werden muss. Es erfordert viel Arbeit, viel Liebe zum Detail, besonderes Augenmerk auf das Timing, unerschöpfliche Kreativität und eine lange Lehrzeit, damit es wirksam werden und die gewünschten Effekte erzielen kann.

Außerdem hat man im Vergleich zu den anderen "Genres", wie dem "Gelben", dem "Romantiker", dem "Abenteuerlichen" usw., das "Comic-Humorvolle" ein viel kleineres Publikum, kultivierter und feiner ist es auch hängt von der Art des Humors und vom Autor ab, der ihn ausübt, aber zahlenmäßig kleiner. Apropos Bestseller, eine noch limitiertere Auflage als andere, aber in diesem Bereich erzielt, erscheint angesichts des "reduzierten" Leserkreises bedeutender und relevanter als andere.

Aus dieser Sicht war Achille Campanile in unserem Land eine emblematische Figur des komisch-humorvollen Genres, und hier könnten wir möglicherweise den Unterschied zwischen den beiden Adjektiven diskutieren, aber lassen Sie uns darüber hinwegsehen: sicherlich einer der Meister des Genre, an dem sich inzwischen viele andere Autoren orientiert haben.

Der durchschlagende Anfangserfolg

Achille Campanile in einer Karikatur seines Freundes Augusto Camerini

Es begann fast plötzlich mit einem Buch Aber was ist diese Liebe, die einen absolut unerwarteten Erfolg hatte und viel höher war als erwartet. Das Buch war 1924 in Fortsetzungen in einer Zeitung erschienen, für die der damals vierundzwanzigjährige Autor gelegentlich mitarbeitete. Da ihnen seine Sachen gefielen, beschloss der Verleger Dall'Oglio, die verschiedenen "Stücke" zu sammeln und daraus ein Buch zu machen. Und 1927 brachte er es mit einer Auflage von 2.000 Exemplaren heraus. Das war die Prophezeiung eines der bedeutendsten Verleger der Zeit!

In wenigen Tagen war die Auflage erschöpft, andere mussten eiligst vorbereitet werden, wieder andere für insgesamt 80.000 Exemplare in nur zwei Jahren. Ein weiterer Beweis, falls es nötig sein sollte, für die Schwierigkeit, wenn nicht die Unmöglichkeit, verlässliche Vorhersagen über die Verbreitung von Büchern zu treffen!

Dank dieses Bestsellers wurde Campanile zum Autor Kult der Gattung.

Charaktere des Humors

Der erste unglaubliche Erfolg von Achilla Campanile. Der Verleger zog 2000 ab, aber die Nachfrage war so groß, dass er in zwei Jahren weitere 78 abziehen musste

Die nächste Produktion

Das lustige Cover von August meine Frau, ich kenne dich nicht der BUR-Ausgabe der siebziger Jahre

Campanile konnte dieses Risiko vermeiden und sein Humor blieb auf hohem Niveau. Die späteren Werke verloren jedoch etwas von ihrem anfänglichen Glanz und Charme. Oder zumindest profitierten sie in geringerem Maße von den Neuerungen, die im Erstlingswerk auftauchten. Sie waren beliebt, ja, aber in einem Moll-Ton, was die Editionen deutlich zeigen. Wenn aus dem ersten Band, Aber was ist diese Liebe? 1927 erschienen, hieß es, von den anderen Büchern jener Jahre seien in zwei Jahren 80.000 Exemplare verkauft worden, später noch viel mehr, Wenn mir der Mond Glück bringt von 1928, Leute, übertreiben wir nicht von 1929, August meine Frau, ich kenne dich nicht von 1930, Auf dem Land ist es etwas anderes (da ist mehr Geschmack) del 1931 und anderen wurden im gleichen Zeitraum 30-40.000 Exemplare pro Titel erreicht.

In der Zwischenzeit arbeitete er regelmäßig weiter, veröffentlichte seine Werke Jahr für Jahr, und er tat dies sein ganzes Leben lang, charakterisierte und personifizierte seine besondere Art von Humor, gespickt mit jener surrealen Ader, mit der er in die Geschichte einging.

Später erweiterte er den Umfang seiner Kunst. Es hat Belletristik, Theater, Radio, Kino und zuletzt in chronologischer Reihenfolge Fernsehen und Werbung durchquert: Kurz gesagt, eine kontinuierliche Aktivität, die sich in einer starken Produktion von über fünfzig Titeln materialisierte, ohne die Themen, Drehbücher und Verfilmungen mitzuzählen. All dies hat ihm ermöglicht, sich einen bedeutenden Platz in der Literatur des zwanzigsten Jahrhunderts zu erobern.

Das Leben

Der junge Achille in der Redaktion von „La Tribuna“, wo er unter der Leitung seines Vaters Gaetano Campanile Mancini seine Karriere als Journalist begann


Aber mal sehen, wer Achille Campanile war.

Er wurde 1900 in Rom als Sohn eines prominenten Journalisten, Gaetano Campanile, Chefredakteur der Zeitung „La Tribuna“, geboren. Die Zeitung war damals eine der größten im ganzen Land, sie hat eine ruhmreiche Geschichte, sie wurde 1883 geboren, sie hat die wichtigsten Ereignisse des Landes nicht ohne Kontroversen erlebt und sich zu bestimmten Zeiten als maßgebliche Informationsquelle positioniert, mit Auflagen, die sogar 200.000 Exemplare pro Tag erreichten. 1946 wird es endgültig geschlossen.

Sein Vater ist auch Drehbuchautor und Filmregisseur. So wächst sein Sohn Achille in einem anregenden Umfeld auf, das später zu seinem Auserwählten wird.

Der Einstieg ins Berufsleben verläuft jedoch in eine diametral entgegengesetzte Richtung. Tatsächlich trat er in sehr jungen Jahren als Angestellter des Marineministeriums in die Welt der Staatsbürokratie ein, blieb dort aber nur für sehr kurze Zeit. Seine Umgebung ist nicht die klerikale: wenn er jemals zum Objekt von Spott, Ironie und Gelächter wird, ein privilegiertes Subjekt für seine "Kunst".

Nach seinem Ausscheiden aus dem Staatsdienst war es für ihn selbstverständlich, in die Zeitung „La Tribuna“, bei der sein Vater arbeitet, einzusteigen und seine Laufbahn als Korrektor zu beginnen. Später wechselte er zu anderen Zeitungen, zunächst als Reporter, dann mit immer wichtigeren Rollen. Seine Vorliebe gilt eher der komischen Umsetzung als den Kleinigkeiten. Da weiß er sein Bestes zu geben, mit einem Titel, einem Witz, einem Gag, einem schnellen Dialog. Und die großen Namen, die im Journalismus arbeiten, können seine Fähigkeiten, sein Können, seine Qualität nicht ignorieren.

Aber was ist diese Liebe?

Der Schriftsteller bei der Preisverleihung des Viareggio-Preises 1932 gewann der Schriftsteller mit "Cantilena all'angolo della strada", einer Sammlung vieler seiner journalistischen Schriften

Aber was ist diese Liebe? projiziert es an die Spitze des Verlagsmarktes, nicht nur und nicht so sehr wegen der erreichten Auflage, was damals gewiss keine Kleinigkeit war und es auch heute nicht sein würde, sondern weil es erreicht wurde den schwierigen Sektor des Humors und der Komödie.

1932 begleitete er als Journalist die Italientournee und erntete auch dort Lob und Anerkennung mit den verschiedenen Artikeln, die dann zu einem Buch zusammenflossen.

Mit 33 gewann er den Viareggio-Preis mit Chant an der Straßenecke, eine Sammlung von Essays, Reflexionen und Überlegungen, die jedoch eher Kritiker als die breite Öffentlichkeit ansprechen wird.

Autoren wie Cesare Zavattini, Giorgio Zucca, Giovanni Mosca, Giovanni Guareschi und andere versuchen sich an demselben Genre und finden bei den Lesern guten Anklang, aber er bleibt der unbestrittene Meister. Sogar Pirandello kennt und verehrt ihn, und sogar Montale, der damals völlig unbekannt war, aber die Raffinesse seiner Kunst zu sehen und zu verstehen weiß. Und dann bleiben Silvio D'Amico, Emilio Cecchi und viele andere von der Schönheit seiner Kunst verzaubert, bis hin zu Umberto Eco, der das Vorwort einiger seiner Werke signiert und hilft, es in den siebziger Jahren wiederzuentdecken.

Inzwischen arbeitet Campanile im Radio, Theater, Kino und, wenn seine Zeit gekommen ist, sogar im Fernsehen.

Seine Werke erscheinen auf den Werbetafeln vieler Theater, aufgeführt von erstklassigen Kompanien, inszeniert von bedeutenden Regisseuren. Manchmal werden sie kritisiert und sogar angefochten, und wenn er es versteht, überschwängliches Lob zu erregen, muss er auch Kritik des entgegengesetzten Zeichens ertragen. Aber auch im Ausland sind seine Werke weiterhin vertreten. Eine der wenigen.

Eine Nachkriegspause

Campaniles neuer Look nach dem Umzug von Rom nach Velletri. Keine Melone und Monokel mehr, sondern ein langer, ungepflegter Kapuzinermönchsbart

Nach dem Krieg steht seine Komödie an zweiter Stelle, das ist die Zeit des Wiederaufbaus, es sind Jahre harter Arbeit und knapper Stoff für seine Kunst.

Die Geburt des Fernsehens eröffnet ihm neue und ungewöhnliche Räume. Neben Texten für andere tritt er auch persönlich in einigen Sendungen auf, mit keineswegs zu vernachlässigenden Ergebnissen.

Er hält sogar eine Fernseh-Kritikerkolumne in "L'Europeo", in der er scharfe Urteile äußert, die Spuren hinterlassen und kaum am Ziel vorbeigehen. Inzwischen arbeitet er weiter als Autor, er arbeitet auch für die Werbung und schreibt sogar Essays zu diesem Thema.

In den frühen XNUMXer Jahren verließ er Rom und zog nach Velletri. Er und vor allem seine Frau ziehen das Land der zerstreuten und lauten Stadt vor. Er nimmt einen neuen Look an und verwandelt sich von einem eleganten Herrn mit Brille und maßgeschneiderten Kleidern in einen alten Mann mit einem sehr langen Bart und so weiß wie Schnee.

Doch gerade in den letzten Jahren beginnt eine neue Saison des Jubels, wie in ihren Anfängen. Sein Humor rückt vor allem dank der Wiederentdeckung durch Umberto Eco wieder ins Rampenlicht und gewinnt mehrere Literaturpreise. Unter diesen ist zweifellos der von Viareggio am meisten geschätzt, der 1973 zum zweiten Mal erreicht wurde, genau 40 Jahre nach dem ersten. Was noch nie passiert ist.

Er starb 1977 im Alter von 77 Jahren, nach einem Leben, das ganz dem komisch-humorvollen Genre gewidmet war, das bis heute ein absolut unübersehbarer Name ist.


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