Andy Warhol, starb am 22. Februar 1987 in New York nach einer trivialen Gallenblasenoperation, aber warum beginnen wir mit dem Todesdatum eines der einflussreichsten Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts, der sich auf die Charon-Fähre begibt? Nun, nur um dem Mann, der ein großer Mann sein will, zu sagen, sich nicht entmutigen zu lassen: Das Leben bietet immer eine Chance. Andys Geschichte ist sinnbildlich und faszinierend zugleich.
Warhol er ist ein eklektischer Künstler bis zu dem Punkt, dass er sich mit großem Erfolg in der Malerei versucht, zufällig ein Bildhauer, Drehbuchautor, Produzent, Regisseur, Schauspieler und Kameramann sicher als hobby, aber ist das so?
Denn es gibt viele Leute, die behaupten, dass er um jeden Preis bekannt werden wollte und aus diesem Grund absolut nichts unversucht ließ, was ihm sympathisch war. Der Erfolg kommt ihm mit der Malerei, die den Wert seiner Werke besonders nach seinem Tod dramatisch steigert. Die anderen Aktivitäten bleiben eine Folge seiner Bildberühmtheit.
Erst nach seinem Abschluss 1949 in Pittsburg, wo er am 6. August 1928 geboren wurde, zog er nach New York. Der „Big Apple“ bot ihm sofort die Möglichkeit, sich in der Werbewelt durch Arbeiten für die legendären Magazine Vogue und Glamour zu etablieren; obwohl der eigentliche Coup de Theater kam, als die radikale Feministin Valerie Solanas auf Endys Leben aufmerksam wurde, indem sie ihn zusammen mit ihrem damaligen Partner Mario Amaya mit einer Pistole erschoss.
Glücklicherweise überlebten beide, aber andererseits ließ die Ermordung von Bob Kennedy zwei Tage später den versuchten Mord an Warhol, der sich ebenfalls weigerte, über das, was ihm passiert war, auszusagen, zweitrangig erscheinen. Er starb jedoch sehr jung nach dem Ende seines letzten Werks Last Supper, inspiriert von Leonardos Letztem Abendmahl.
Es war 1989, zwei Jahre nach seinem Tod im Operationssaal, dass die New Yorker Museum of Modern Art Ich widme ihm eine große Retrospektive. Von diesem Moment an wuchsen Warhols Ruhm und Zitate so weit, dass er nach Picasso zum am zweithäufigsten gekauften und verkauften Künstler der Welt wurde.
Andys malerische Tätigkeit zählt viele Werke, weil er sie mit Hilfe des Siebdrucks in Serie produzierte: Die berühmtesten sind zu Ikonen geworden, wie Monroe, Mao, Che Guevata, Diana von England und Farah Diba.
Wiederholung war seine erfolgreiche Methode, tatsächlich reproduzierte er auf großen Leinwänden viele Male dasselbe Bild und veränderte die Farben (hauptsächlich hell und kräftig). Er nahm Werbe-Reproduktionen von großen Handelsmarken oder von sozialen Auswirkungen wie Verkehrsunfällen und elektrischen Stühlen und schaffte es so, das gleiche Bild, das es repräsentierte, durch seine großflächige Wiederholung von jeglicher Bedeutung zu befreien.
Später besuchte er auch die großen Werke der Vergangenheit, wie Leonardos letztes Abendmahl und die Meisterwerke von Paolo uccello e Piero della Francesca. Andy versuchte, unbestrittenen Kunstwerken zu huldigen, statt den Massenmedien, die ihn teilweise zu diskreditieren versuchten; Pop-Art war jedoch eine der wichtigsten Ikonen, die den damaligen Wirtschaftsboom begleiteten.
Die Bestätigung ihres sozialen Status wurde für die von Warhol porträtierten VIPs der Zeit zu einem "Muss". Zu diesem Thema wurde im Frühjahr 2009 aufgesetzt Grand Palais in Paris die Ausstellung Le Grand Monde d'Andy Warhol, in der auch Gianni und Marella Agnelli ausgestellt waren, die 1972 für ihn posierten.
Andy Warhol hat auch einige Skulpturen geschaffen, die einige seiner berühmten Siebdruckarbeiten in mehreren Dimensionen reproduzieren, wie die Schachteln mit Brillo-Waschmittel, aber das ist alles.
Seine filmische Tätigkeit ist interessant und manifestiert sich bereits 1963, als der Künstler, nachdem er den Kreis des New America Cinema besucht hat, beschließt, eine Kamera zu kaufen. Warhols Filme aus dieser frühen Zeit können als minimal bezeichnet werden: Sie zeigen wiederholte und zeitgedehnte Aktionen, die mit einer feststehenden Kamera gefilmt wurden. Diese frühen Filme sind wie Gemälde, die nicht aufgehängt, sondern auf eine weiße Wand projiziert werden.
So bricht der eklektische Andy Warhol in die Kunstwelt ein, bis er zu ihrem absoluten Protagonisten wird und sogar mit Pablo Picasso konkurriert.
