Vier Männer im Gänsemarsch überqueren am Fußgängerüberweg die Straße, der dritte hat nicht einmal Schuhe an, sondern hält eine Zigarette in der rechten Hand. Linkes Bein nach vorne, rechtes Bein nach hinten, in völliger Synchronität. Aus dem Bild geht nicht hervor, woher sie kommen oder wohin sie gehen, es war die Geschichte, die uns jedes einzelne Detail dieses Moments vermittelte.
Es war der 8. August 1969 und der Fotograf Ian Macmillan, der auf einer Leiter in der Mitte der Straße vor den Emi Studios stand, verewigte John Lennon, Ringo Starr, Paul McCartney und George Harrison in einem der berühmtesten Bilder der Geschichte der Musikwelt. Er brauchte nur ein paar Minuten und sechs Schüsse. Der fünfte wurde das Cover von Abbey Road, dem meistverkauften Album in der Geschichte der Beatles mit 5 Millionen vermarkteten Exemplaren in einem Jahr, insgesamt über 30 Millionen.
Das elfte Album der Liverpooler Band wurde anderthalb Monate später von Apple Records veröffentlicht: Es war der 26. September 1969, vor genau 50 Jahren.
Es waren 9 Monate seit der Legende vergangen Dachkonzert e Die Beatles kamen dem Abschied näher. Beziehungen bröckelten, Freundschaften zerbrachen. Yoko Ono war bereits in John Lennons Leben und der Tod von Manager Brian Epstein zwei Jahre zuvor hatte den Anfang vom Ende markiert.
Von vielen kommt Abbey Road gilt als die einzige Scheibe, die die Seelen aller vier Mitglieder der Gruppe darstellen kann, ohne die übliche Lennon/McCartney-Dominanz. Die Öffnung, mit Komm zusammen, wird John Lennon anvertraut. Kurz nachdem es ankommt Etwas, unbestrittenes Meisterwerk von George Harrison, der einige Monate zuvor sogar so weit gegangen war, den Song Joe Cocker vorzuschlagen, aus Angst vor dem Urteil seiner schwerfälligeren Kollegen (die ihn stattdessen schätzten und ihn auf der Platte haben wollten).
nach Oh! Liebling Es ist an der Reihe Octopus's Garden, Ringo Starrs zweiter und letzter Song der Beatles.
Seite B beginnt mit Hier kommt die Sonne (wieder Harrison) und weiter mit Parce que, ein weiteres berühmtes Lied der Gruppe. Dann beginnt das sehr lange Medley, in dem acht Songs ohne Pausen, aber mit durchgehenden inneren Bezügen aufeinander folgen, bevor es mit der Süße von endet The End und mit seinen Worten, die zu einem Symbol des universellen Friedens geworden sind: „Und am Ende ist die Liebe, die du nimmst, gleich der Liebe, die du machst“. McCartney liebte die 16-Minuten-Suite, weil er sie poetisch und inspiriert fand. Lennon? Er hasste es so sehr, dass er sagte: "Ich habe diese Art von Popoper nie gemocht ... Ich denke, es ist Müll."
paradoxerweise Abbey Road endet irrtümlich. Es musste sein eigener sein, um die Scheibe zu schließen The End, aber 20 Sekunden nach dem Ende des Liedes beginnt Ihre Majestät. McCartney hatte den Song zunächst in die Mitte des Medleys gestellt, nur um ihn in der Schnittphase zu verwerfen. John Kurlander, der Studiotechniker, dem der Bassist gesagt hatte, er solle es entfernen, hängte es, anstatt es zu löschen, am Ende des Bandes an, signalisierte jedoch, was Pauls Wille war. Beim Übergang vom Band zum Testlack ließ ein zweiter Techniker das Lied dort, wo es war, ob freiwillig oder aufgrund eines einfachen Versehens, ist nicht bekannt. Das Endergebnis überraschte McCartney so sehr, dass am Ende Ihre Majestät Es wurde dort belassen, wo es heute ist, um eine Scheibe zu schließen, die zur Legende geworden ist.
Abbey Road ist das letzte Studioalbum der britischen Gruppe, da „Let it be“, das acht Monate später veröffentlicht wurde, nur Songs enthält, die vor Januar 1969 aufgenommen wurden. Die Kritik begrüßte es überhaupt nicht, aber von den ersten Tagen an war klar, dass der kommerzielle Erfolg enorm sein würde. Heute werden jene Songs, dieses Cover, das aus dem Wunsch heraus entstand, keine Zeit zu verschwenden und etwas zu überstürzen, dieses von Lennon so gehasste Medley, aber auch die drei Perlen, die von Harrison und Ringo Starr komponiert wurden, berücksichtigt das künstlerische Zeugnis der Beatles. Ein Testament, das heute 50 Jahre alt wird.
