পুরস্কারটি পেয়েছেন কার্লা পেলেগ্রিনি রোকা, মিলানের একজন দীর্ঘদিনের গ্যালারি মালিক, যিনি গ্যালেরিয়া মিলানোতে তাঁর পঞ্চাশ বছরেরও বেশি কর্মজীবনে আন্তর্জাতিক সমসাময়িক শিল্পের ক্ষেত্রে নিবিড় ও আকর্ষণীয় গবেষণা করেছেন।
ANGAMC-এর সভাপতি মাউরো স্টেফানিনি, আর্টে ফিয়েরার শীর্ষ ব্যবস্থাপনা এবং মিলানের ক্যাথলিক বিশ্ববিদ্যালয়ের সমসাময়িক শিল্পকলার ইতিহাসের অধ্যাপক ফ্রান্সেস্কো টেডেস্কির উপস্থিতিতে পুরস্কারটি প্রদান করবেন, যিনি সংক্ষেপে গ্যালারিটির ইতিহাস বর্ণনা করবেন।
মাউরো স্টেফানিনি বলেন, “এএনজিএএমসি পুরস্কারের জন্ম হয়েছে গ্যালারি মালিকের ভূমিকাকে মহিমান্বিত করার আকাঙ্ক্ষা থেকে। এর জন্য এই বিভাগের এমন একজন প্রতিনিধিকে মনোনীত করা হয়, যিনি তাঁর কর্মজীবন ও কর্মকাণ্ড জুড়ে এই ভূমিকার প্রতি বিশেষ নিষ্ঠা প্রদর্শন করেছেন এবং শৈল্পিক, মানবিক ও বাণিজ্যিক সাফল্য অর্জন করেছেন।”
কার্লা পেলেগ্রিনি রোকা, সান্দ্রো সোমারের অংশীদার হিসেবে এবং তার স্বামী বালদো পেলেগ্রিনির সাথে মিলে ১৯৬৫ সাল থেকে গ্যালেরিয়া মিলানো পরিচালনা করে আসছেন। প্রাথমিকভাবে ভিয়া দেল্লা স্পিগা-তে অবস্থিত এই প্রতিষ্ঠানটি পরে ভিয়া তুরাতি-তে তার বর্তমান অবস্থানে স্থানান্তরিত হয়।
গ্যালারিটির সক্রিয় ভূমিকার কারণে, আধুনিক ও সমসাময়িক শিল্পের সেইসব দিকের প্রতি বিশেষ মনোযোগ দেওয়া হয় যা ইতালীয় জনসাধারণের কাছে তেমন পরিচিত নয়। বিগত বছরগুলোতে, এটি ঐতিহাসিক ও সমসাময়িক আন্তর্জাতিক অ্যাভান্ট-গার্ডের শিল্পী ও আন্দোলনগুলোর তিন শতাধিক প্রদর্শনীর আয়োজন করেছে।
এগুলোর মধ্যে, ১৯৬৬ সালের বসন্তে উল্লেখযোগ্য হলো ‘লন্ডন আন্ডার ফর্টি’, যা ছিল ইতালিতে ইংরেজি পপ আর্টের ওপর প্রথম দলগত প্রদর্শনী, এবং এর পরে অনুষ্ঠিত হয় ‘নিউ ভিজ্যুয়াল রিসার্চ ইন ইতালি’।
১৯৬৯ সালে দুটি প্রদর্শনী বিতর্কের জন্ম দেয়: অ্যালেন জোন্সের একটি একক প্রদর্শনী এবং লিয়া ভার্জিনের তত্ত্বাবধানে আয়োজিত দলীয় প্রদর্শনী ‘ইরিতার্তে’, যেখানে অটো মুয়েল, কুডো এবং অন্যান্যদের কাজ প্রদর্শিত হয়েছিল। ১৯৭১ এবং ১৯৭২ সালে, জঁ শোভেলিন এবং আনেলি জুডার সাথে যৌথভাবে ‘দ্য ওয়ার্ল্ড অফ নন-অবজেকটিভিটি’ শীর্ষক দুটি প্রদর্শনীর আয়োজন করা হয়, যেখানে ১৯২৪ থেকে ১৯৫৫ সাল পর্যন্ত বিমূর্ত শিল্পের বিভিন্ন দিকের উপর আলোকপাত করা হয়েছিল।
১৯৭৪ সালে, মিতোলজি ইন্ডিভিজুয়ালি বাসেলিৎস, পোলকে, পালেরমো, পেঙ্ক, বয়েস এবং দারভোভের মতো একদল তরুণ জার্মান শিল্পীকে উপস্থাপন করে, যারা পরবর্তীকালে সমসাময়িক শিল্পের শীর্ষস্থানীয় ব্যক্তিত্বে পরিণত হন। সেই একই বছর, গ্যালেরিয়া মিলানো তৎকালীন স্বল্প-পরিচিত এডওয়ার্ড রুশার একটি একক প্রদর্শনী, পশ্চিম উপকূলের শিল্পীদের (গ্রাহাম, আল বেংস্টন, প্রাইস, মোজেস, রুশা, গুড) একটি দলগত প্রদর্শনী এবং ফ্রেড স্যান্ডব্যাকের একটি ইনস্টলেশন উপস্থাপন করে।
অন্যান্য উদ্যোগগুলোর মধ্যে, আর্তুরো শোয়ার্জের সহযোগিতায় ড্যাডা আন্দোলন (১৯৭৬), ফন্টানা ও স্থাপত্য (১৯৮০), এবং পিনো পাসকালির (১৯৯৫) প্রতি উৎসর্গীকৃত উদ্যোগগুলোর কথা স্মরণ করা যেতে পারে।
নতুন সহস্রাব্দে ফ্রান্সেস্কো টেডেস্কির কিউরেট করা ‘দ্য জিওগ্রাফি অফ আর্টিস্টস’ (২০০১), স্টিফেন বাকলি, বার্নার্ড কোহেন, হ্যারল্ড কোহেন, ব্যারি ফ্লানাগান, জন হয়ল্যান্ড, রিচার্ড স্মিথ, উইলিয়াম টাকার-এর কাজ নিয়ে ‘সেভেন ইংলিশম্যান ইন মিলান’ (২০০৯), ইতালিতে আলেকজান্ডার ব্রডস্কির প্রথম একক প্রদর্শনী (২০০২), ‘নিউ অবজেকটিভিটি’-র প্রবক্তা কার্ল গ্রসবার্গের প্রথম একক প্রদর্শনী (২০১৫), এবং বিখ্যাত জ্যাজ সঙ্গীতশিল্পী গ্যারি মালিগানের প্রথম একক প্রদর্শনী অনুষ্ঠিত হয়, যেখানে তিনি তাঁর অঙ্কনকর্ম উপস্থাপন করেন।
গ্যালেরিয়া মিলানোর একটি বিশাল ও ক্রমাগত হালনাগাদকৃত আর্কাইভ রয়েছে, যেখানে জাতীয় ও আন্তর্জাতিক সমসাময়িক এবং আধুনিক শিল্পকলার ক্ষেত্রে পঞ্চাশ বছরেরও বেশি সময়ের গবেষণার নথি সংরক্ষিত আছে।
ANGAMC আধুনিক ও সমসাময়িক শিল্প গ্যালারির জাতীয় সমিতিটি ১৯৬৪ সালে মিলান বাণিজ্য, পর্যটন ও পরিষেবা ইউনিয়ন কর্তৃক ‘আধুনিক শিল্প ডিলারদের জাতীয় ইউনিয়ন’ হিসেবে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল; ২০০১ সালে এটি তার বর্তমান নাম গ্রহণ করে। এর প্রধান উদ্দেশ্য হলো আইনি ও প্রশাসনিক হস্তক্ষেপসহ এর পেশাদারদের পেশাদারিত্বের মাধ্যমে শিল্প বাজারের সম্ভাবনাকে উৎসাহিত করে এর কাঠামোকে আরও শক্তিশালী করা। এইভাবে গ্যালারির মালিকের ভূমিকা ও কার্যকলাপ তাদের আইনি-প্রশাসনিক, সাংস্কৃতিক, নৈতিক এবং সামাজিক দিকগুলিতে স্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত হয়। দেশজুড়ে ছয়টি শাখায় সংগঠিত আধুনিক ও সমসাময়িক শিল্প গ্যালারির জাতীয় সমিতিটির লক্ষ্য হলো প্রতিটি প্রেক্ষাপটে এই শিল্পখাতের নৈতিক, অর্থনৈতিক এবং সাংস্কৃতিক স্বার্থের প্রতিনিধিত্ব করা ও রক্ষা করা।
