"বাগানে স্পেস শাটল" দ্বারা দশটিরও বেশি প্রকল্প একত্রিত করে পেট্রিট হালিলাজ (Kostërrc, Kosovo, 1986), কাজ এবং Pirelli HangarBicocca এর অভ্যন্তরীণ এবং বাহ্যিক প্রদর্শনী স্থানগুলির মধ্যে ক্রস-রেফারেন্সের একটি খেলায় (Chese 2, মিলান, 3 ডিসেম্বর 2015 - 13 মার্চ 2016, বিনামূল্যে প্রবেশের মাধ্যমে)।
প্রদর্শনীটি গত কয়েক বছরে তৈরি করা কাজের একটি নির্বাচন উপস্থাপন করে, যার বেশিরভাগই ইতালিতে অপ্রকাশিত, সেইসাথে অভিযোজিত কাজ এবং বিশেষ করে এই অনুষ্ঠানের জন্য নতুন প্রযোজনা তৈরি করা হয়েছে। শিল্পীর অভিজ্ঞতা এবং ব্যক্তিগত ইতিহাস থেকে শুরু করে, তার পরিবার এবং তার জন্মের দেশ, প্রদর্শনী প্রকল্পটি সার্বজনীন থিমগুলি যেমন মেমরি, পরিচয়ের অনুসন্ধান, ভাগ করে নেওয়ার জায়গা হিসাবে "বাড়ি" ধারণা এবং ব্যক্তিগত স্থান, উপরে সম্প্রদায়ের সাথে সম্পর্কিত স্পর্শকাতর দিকগুলি এবং একটি ভাগ করা সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের সৃষ্টি ও সংরক্ষণের জন্য।
"বাগানে স্পেস শাটল" শিল্পীর মহাবিশ্ব এবং পৌরাণিক কাহিনীতে একটি যাত্রা সর্বোপরি তার ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা থেকে শুরু হয়। ভাস্কর্য, অঙ্কন, পারফরম্যান্স, ভিডিও এবং বৃহৎ স্থাপনার মাধ্যমে, পেট্রিট হালিলাজ ইতিহাসের পরিবর্তন এবং তাকে ঘিরে থাকা প্রেক্ষাপট অনুসন্ধান করে, তার জন্মের দেশ এবং তার প্রজন্মের "বিপ্লব" বর্ণনা করে। শিল্পী কসোভো এবং সার্বিয়ার মধ্যে নৃশংস সংঘর্ষ (1998 - 1999) এবং উদ্বাস্তু অবস্থার অভিজ্ঞতা লাভ করেছিলেন। কিন্তু সর্বোপরি, এবং আরও সচেতনভাবে, তিনি একটি স্বাধীন দেশের পুনর্জন্ম, একীকরণের জন্য অবিরাম সংগ্রাম এবং ইউরোপীয় স্বপ্নের অভিজ্ঞতা লাভ করেছিলেন। ইতালি (যেখানে তিনি 2004 সালে এসেছিলেন), কসোভো এবং জার্মানির মধ্যে বেশ কয়েক বছর ধরে বসবাস করে, হালিলাজ একটি জটিল এবং বহুসাংস্কৃতিক পরিচয় সহ একটি নতুন প্রজন্মের প্রতিনিধিত্ব করে, যার মধ্যে তার কাজগুলি সাক্ষ্য এবং রূপক হয়ে ওঠে। প্রতিটি কাজ, অতীত এবং বর্তমান ঘটনা এবং গল্পগুলিকে খাওয়ানোর সময়, ভবিষ্যতের দিকে প্রজেক্ট করা হয় কারণ এটি শিল্পীর প্রত্যাশা এবং আকাঙ্ক্ষা, প্রত্যাশিত দৃষ্টিভঙ্গি এবং স্বপ্নগুলিকে স্বাগত জানায় যা বাস্তবে এখনও সত্য হতে পারেনি।
Pirelli HangarBicocca বাইরে পোস্ট, কাজ তারা বুর্জোয়া হেনস II হতে ভাগ্যবান (2009) হল প্রদর্শনীর আদর্শ প্রবেশদ্বার: ক্লেইন নীলের অভ্যন্তরে একটি মার্জিতভাবে আঁকা স্পেস রকেট এবং মুরগির বসবাস - শিল্পীর কাজের একটি পুনরাবৃত্ত বিষয় - আপনাকে একটি নতুন পৃথিবী আবিষ্কার করার আমন্ত্রণ জানায়, যা সবই আবিষ্কার করা হবে৷ ইনস্টলেশনটি একটি মাইক্রোকসম তৈরি করে যেখানে জনসাধারণ পর্যবেক্ষণ করে অংশগ্রহণ করে, কিন্তু কখনও এটি অ্যাক্সেস করতে সক্ষম না হয়: একটি পরিচিত প্রেক্ষাপট এবং একই সাথে মহাকাশ থেকে আসা একটি দৃষ্টির বিপরীত দৃষ্টিকোণ।
In এই প্রথম প্রিয় আপনি একটি মানুষের আকৃতি আছে (2012 এবং 2015), হালিলাজ পরিবর্তে, বাঁকানো ধাতুতে পুনর্গঠন করে এবং একশ বার বড় করে, যে গয়নাগুলিকে মা তার ছেলের আঁকার সাথে যুদ্ধের মাসগুলিতে রক্ষা করার জন্য একত্রে কবর দিয়েছিলেন। অস্বাভাবিক উপস্থিতি যা প্রদর্শনীর স্থান অতিক্রম করে, বড় আকারের রত্নগুলি শিল্পীর কবিতার মূল বিষয়গুলির কিছু উল্লেখ করে। তারা একটি সম্পূর্ণ ব্যক্তিগত এবং অন্তরঙ্গ কাহিনীর সাক্ষ্য বহন করে, তবুও তারা আমাদেরকে যুদ্ধ এবং এর ধ্বংসের সাথে যুক্ত একটি বিস্তৃত এবং সম্মিলিত মাত্রায় ফিরিয়ে আনে: পাথর এবং রত্নগুলির পরিবর্তে রত্ন-সমৃদ্ধ, প্রকৃতপক্ষে ধ্বংসাবশেষ এবং রঙিন পাউডার থেকে উদ্ভূত হয়। Kostërrc-এ প্রথম পরিবারের বাড়ির অবশিষ্টাংশ, যা ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল।
এবং এটি সঠিকভাবে প্রিশটিনায় নতুন পারিবারিক বাড়ি, যার লোড-ভারবহন কাঠামোটি 2010 সালে বার্লিন বিয়েনালের জন্য সম্পূর্ণ স্কেলে পুনর্নির্মাণ করা হয়েছিল, পিরেলি হ্যাঙ্গারবিকোকাতে সম্পূর্ণ নতুন ছদ্মবেশে ফিরে আসার জন্য। এর অপরিহার্য এবং ভৌতিক চিত্রে, কাজটি ক্ষতির অনুভূতি জাগিয়ে তোলে যা অবশ্য শিরোনাম হিসাবেও ইঙ্গিত করে আমি যে জায়গাগুলি খুঁজছি, আমার প্রিয়, সেগুলি ইউটোপিয়ান জায়গা, সেগুলি বিরক্তিকর এবং আমি জানি না কীভাবে সেগুলিকে বাস্তব করা যায় (2010-2015), যেকোন আবেগপ্রবণতা বা নস্টালজিয়ার অনুভূতি পরিহার করে। একটি বৃহৎ পারিবারিক ফ্রেস্কোর মতো, কাজটি ক্রমাগত রূপান্তরে একটি ইউটোপিয়ান এবং আদর্শ স্থানের কথা বলে: পিরেলি হ্যাঙ্গারবিকোকার "শেড" এর জায়গায় স্থগিত, ঘরের টুকরোগুলি, এর বাসিন্দাদের দ্বারা অভিজ্ঞ পরিবর্তনগুলিকে প্রতিফলিত করে। বাড়ির সমস্ত কক্ষগুলিকে পৃথক হিসাবে বিবেচনা করা হয়, যেগুলি সম্মিলিত এবং ভাগ করে নেওয়া ফাংশনগুলি সঞ্চালন করে, তাদের থেকে বিচ্ছিন্ন হয়, মহাকাশে অবাধে নেভিগেট করতে এবং আশেপাশের উপাদানগুলির সাথে সংলাপ করতে।
হ্যাঁ ওকারিনা এবং রুনিকুট অবশেষে, (2014) হল একটি নিওলিথিক বায়ু বাদ্যযন্ত্র দ্বারা অনুপ্রাণিত ভাস্কর্যের একটি সিরিজ যা রুনিকের কসোভোতে পাওয়া গেছে, যে শহরে হালিলাজ তার শৈশবের কিছু অংশ কাটিয়েছেন। শ্রোতাদের অংশগ্রহণের প্রয়োজন এমন কাজ, যন্ত্রগুলি পৃথকভাবে এবং দলগতভাবে বাজানো যেতে পারে। পিতলের সাপোর্টে মার্জিতভাবে ঝুলিয়ে দেওয়া বা সম্পূর্ণ স্বতঃস্ফূর্ত উপায়ে মাটিতে ফেলে দেওয়া ফর্মগুলিতে, তারা একটি জাদুকরী বনের স্থানকে পুনরায় তৈরি করে যা কোরাল স্মৃতি সংরক্ষণ করে। এমনকি ভাস্কর্য দ্বারা উত্পাদিত পৈতৃক ধ্বনিটি একটি অ্যাটাভিস্টিক সময়কে নির্দেশ করে, তবে কাজটি সর্বোপরি বর্তমান এবং সর্বজনীন মুহুর্তে বাস করে যেখানে যন্ত্রগুলি বাজানো হয়। এই অর্থে হ্যাঁ ওকারিনা এবং রুনিকুট পুরো প্রদর্শনীর জন্য একটি রূপক হয়ে ওঠে: ব্যক্তিগত এবং ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতার মধ্য দিয়ে একটি যাত্রা যা ভাগ করে নেওয়ার মাধ্যমে আত্ম-জ্ঞান এবং পার্শ্ববর্তী বিশ্বের জন্য একটি বাহন হয়ে ওঠে।
শিল্পী
পেট্রিট হালিলাজ 1986 সালে কসোভোর কোস্টেরর্ক শহরে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। তিনি বার্লিন, বোজোলো (মান্টোভা) এবং কসোভোর মধ্যে বসবাস করেন এবং কাজ করেন। তিনি মিলানের একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে পড়াশোনা করেছেন।
2013 সালে তিনি ভেনিস বিয়েনালের 55তম আন্তর্জাতিক শিল্প প্রদর্শনীতে কসোভোর প্রথম জাতীয় অংশগ্রহণে প্রতিনিধিত্ব করেছিলেন। 2010 সালে তিনি বার্লিন বিয়েনেলে এবং বার্লিনেও "বার্লিন ভিত্তিক" (2011) প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেছিলেন। 2014 সালে তিনি ফ্লোরেন্সের ভিলা রোমানায় বাসভবনে ছিলেন, যখন 2010 সালে তিনি হ্যামবার্গার বাহনহফ - মিউজিয়াম ফুর গেগেনওয়ার্ট কুনস্ট, বার্লিন-এ আয়োজিত উদীয়মান শিল্পীদের জন্য "ব্লাউ অরেঞ্জ" পুরস্কারের চূড়ান্ত প্রতিযোগী ছিলেন। 2015 সালে তিনি হ্যান্স উলরিচ ওব্রিস্টের সাথে প্রিশটিনায় কসোভোর ন্যাশনাল গ্যালারিতে "থার্টি ওয়ান" প্রদর্শনীটি সহ-ক্যুরেট করেন।
তার কাজগুলি অনেক একক প্রদর্শনী এবং প্রকল্পগুলিতে প্রধান যাদুঘরে প্রদর্শিত হয়েছে, যার মধ্যে রয়েছে Bundeskunsthalle, Bonn (2015), Kölnischer Kunstverein, Cologne (2015); Kunsthalle Lissabon, Lisbon (2014); কসোভোর ন্যাশনাল গ্যালারি, প্রিস্টিনা (2013); ফান্ডেশন d'Entreprise গ্যালারী Lafayette, Paris (2013); WIELS সমসাময়িক আর্ট সেন্টার, ব্রাসেলস (2013); Kunsthalle Sankt Gallen, St. Gallen (2012); Kunstraum Insbruck (2011); সেন্টার ফর কনটেম্পরারি আর্ট প্রিস্টিনা (2009)। গ্রুপ প্রদর্শনীর মধ্যে, আমরা মারিনো মেরিনি মিউজিয়াম, ফ্লোরেন্স (2015) এ সেগুলি উল্লেখ করি; PAC, মিলান (2015); সল্টস, বাসেল (2015); পান্তা ডেলা ডোগানা, ভেনিস (2015); Palazzo Cavour, Turin (2014); রোমান ভিলা, ফ্লোরেন্স (2014); মিউজিয়াম শ্লোস ময়ল্যান্ড, বেডবার্গ-হাউ, জার্মানি (2013); কসোভো আর্ট গ্যালারি, প্রিস্টিনা (2012); Museion, Bozen (2012); Kunstverein Nürnberg, Nuremberg (2012); নোমাস ফাউন্ডেশন, রোম (2011); Bonner Kunstverein, Bonn (2011); নিউ মিউজিয়াম, নিউ ইয়র্ক (2011); তেরশানে, ইস্তাম্বুল (2008)।
Pirelli HangarBicocca এর প্রদর্শনী প্রোগ্রাম
প্রদর্শনী "বাগানে স্পেস শাটল", নিবেদিত পেট্রিট হালিলাজ, প্রদর্শনী প্রোগ্রামের অংশ Pirelli HangarBicocca-এর জন্য ভিসেন্টে টোডোলি দ্বারা ধারনা করা হয়েছে এবং প্রদর্শনীর সাথে একত্রে "শেড" এর স্পেসগুলিতে উপস্থাপিত হয়েছে ফিলিপ প্যারেনো "হাইপোথিসিস" (14 ফেব্রুয়ারী 2016 পর্যন্ত "ন্যাভেট" এর স্পেসে খোলা). "নাভেতে" পিরেলি হ্যাঙ্গার বিকোকা ক্যালেন্ডারের প্রদর্শনীগুলি অব্যাহত থাকবে কার্স্টেন হোলার "সন্দেহ" (এপ্রিল 6 - জুলাই 31, 2016), কিশিও সুগা (সেপ্টেম্বর 2016 – জানুয়ারী 2017), মিরোস্লা বলকা (মার্চ - জুলাই 2017), লুসিয়াস ফন্টানা (সেপ্টেম্বর 2017 – জানুয়ারী 2018), ম্যাট মুলিকান (ফেব্রুয়ারি 2018 - জুলাই 2018)। এর পরিবর্তে "শেড" এর প্রদর্শনী লর প্রুভোস্ট (অক্টোবর 2016 – ফেব্রুয়ারি 2017) ই মারিয়া নর্ডম্যান (এপ্রিল - সেপ্টেম্বর 2017)।
পিরেলি হ্যাঙ্গার বিকোক্কা
সমসাময়িক শিল্পের জন্য Pirelli HangarBicocca স্থান হল সংস্কৃতি, গবেষণা এবং উদ্ভাবনের প্রতি মনোযোগের একটি দীর্ঘ ঐতিহ্যের স্বাভাবিক ধারাবাহিকতা যা পিরেলি কোম্পানির 140 বছর আগে প্রতিষ্ঠার পর থেকে তার সাথে রয়েছে। Pirelli HangarBicocca একটি উচ্চ-স্তরের প্রদর্শনীর একটি প্রোগ্রামিং, একটি পাবলিক প্রোগ্রাম এবং শিশুদের এবং পরিবারের জন্য জনসাধারণের জন্য অ্যাক্সেসযোগ্য একটি ক্রিয়াকলাপ তৈরি করে, এটি একটি নমনীয় স্থান এবং ইতালীয় এবং বিদেশী দর্শকদের জন্য একটি রেফারেন্স বিন্দু করে তোলে।
