বার্সেলোনা 1888 সালে দুর্দান্ত সার্বজনীন প্রদর্শনীর মাধ্যমে তার চেহারা পরিবর্তন করে, যা ইউরোপের উন্নত হৃদয় থেকে বিকেন্দ্রীকৃত একটি রাজধানীতে আধুনিকতার বিপর্যয়মূলক ধারণার সূচনা করে। জীবনের নতুন উপায়, নতুন মঙ্গল এবং নতুন সৃজনশীল দৃষ্টিভঙ্গি এই অঞ্চলের শিল্প ও অর্থনৈতিক প্রসারের সাথে ছিল।
সেই বছরগুলিতে, বার্সেলোনায়, দিনটি রাত পর্যন্ত চলতে থাকে এবং এর সাথে ক্যাফে এবং সভাস্থলগুলি রামব্লাস এবং মধ্যে গথিক কোয়ার্টার তারা মানুষ এবং মিটিং সঙ্গে throbbed. কবি, বুদ্ধিজীবী, চিত্রকরদের উপর ভিত্তি করে ছিল এলস কোয়াট্রে গ্যাটস এবং এখান থেকে তারা সর্বত্র ঝাঁপিয়ে পড়ে, প্রায়শই প্যারিসে অবতরণ করে।
যাইহোক, কাতালান রাজধানীর সাংস্কৃতিক ও অর্থনৈতিক প্রবৃদ্ধির সাথে চিহ্নিত সামাজিক উত্তেজনা ছিল যা 1909 সালের জুলাই মাসে, যাকে ট্র্যাজিক সপ্তাহ বলা হয়, এর ফলে একের পর এক সহিংস প্রতিবাদ এবং রক্তাক্ত দমনের ফলে এই অপূরণীয় মৌসুমের সমাপ্তি ঘটে।
এই উর্বর এবং অস্থির বছর এবং রঙিন, রক্তাক্ত প্রতিভা যা তাদের অ্যানিমেটেড করেছে তা লা রোসা ডি ফুওকোর একটি বিবরণ দেয়, যে দুর্দান্ত প্রদর্শনীটি দিয়ে পালাজো দেই ডায়ামান্টি 2015-2016 প্রদর্শনী মৌসুম শুরু করে, ফেররা প্রতিষ্ঠানের পরিচালক দ্বারা স্বাক্ষরিত, মারিয়া লুইসা প্যাসেলি।
আগুনের গোলাপ, বা 1888 এবং 1909 সালের মধ্যে বার্সেলোনায় শিল্প ও কলা, নিখুঁতভাবে হীরার সাংস্কৃতিক চিত্র প্রতিফলিত করে: সাবধানে নির্বাচিত, গভীরভাবে, বিশেষভাবে, কখনও সাধারণ প্রদর্শনী নয়। প্রদর্শনী যা ইতালিতে অসাধারণ কিন্তু স্বল্প পরিচিত শিল্পীদের উপস্থাপন করে (অনেকের মধ্যে রেনল্ডস, চার্দিন, জুরবারান...) বা অভূতপূর্ব দৃষ্টিকোণ থেকে শিল্পের ইতিহাসে মৌলিক বাঁক।
এছাড়াও এই প্রদর্শনীতে, প্রকৃতপক্ষে, শিল্পের ইতিহাসের মহান নায়কদের কম সুস্পষ্ট দৃষ্টিকোণ থেকে উপস্থাপন করা হয়েছে: এটি খুব অল্প বয়স্ক পিকাসোর ক্ষেত্রে, যিনি যদিও তার প্রথম প্রচেষ্টায়, কয়েক বছরের মধ্যেই কাতালানকে জয় করেছিলেন এবং প্যারিসের শিল্প দৃশ্য, তার অকাল প্রতিভার কামড় বৈশিষ্ট্য সহ। বিখ্যাত নামের পাশাপাশি, শিল্পী যারা বেশিরভাগের কাছে অজানা, প্রস্তাবিত, কিন্তু সমানভাবে উচ্চ স্তরের। চিন্তা করা যাক রামন কাসাস, সান্তিয়াগো রুসিনল o ইসিড্রে ননেল যা, অসদৃশ পিকাসো, তারা প্যারিস মঞ্চের তারকা হওয়ার পরিবর্তে তাদের স্বদেশে ফিরে আসে।
এটি শক্তিশালী রঙ এবং শক্তিশালী আবেগের একটি প্রদর্শনী। এটা কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে আমরা ঊনবিংশ শতাব্দীর শেষের প্যালেটের ক্যালিডোস্কোপ থেকে আধুনিক রাত্রিজীবনের প্রতিমাগুলির অ্যাসিড এবং উজ্জ্বল রঙে, প্রদর্শনীর শেষ কক্ষের প্রভাবশালী নীল পর্যন্ত চলে যাই। কারণ পিকাসো এবং তার সাথে অন্যান্য অস্থির আত্মারা এই রঙটি বেছে নিয়েছিলেন ব্যথা এবং একাকীত্ব প্রকাশ করার জন্য যা অগ্রগতি তার বিজয়ী পদযাত্রায় রেখে গিয়েছিল।
এটি একটি প্রদর্শনী যা সুন্দর পেইন্টিং অফার করে কিন্তু যা, আকর্ষণীয়ভাবে, দর্শককে অন্যান্য শিল্পগুলিতেও থাকার জন্য আমন্ত্রণ জানায়। গাউদির স্থাপত্য, অবশ্যই, তবে গ্রাফিক্স, আসবাবপত্র, গহনা, সিরামিক এবং ভাস্কর্যও রয়েছে। প্রস্তাবিত পেইন্টিংগুলির সমৃদ্ধির তুলনায় এগুলি অধ্যয়নের সীমিত ক্ষেত্র, যা দর্শনার্থীদের মূল্যবান চাবিগুলি অফার করে যে কীভাবে সমস্ত শিল্পগুলি পুনর্নবীকরণের একই আগুন দ্বারা অতিক্রম করা হয়েছে, কোনটিই বাদ দেওয়া হয়নি।
Ferrara, Palazzo dei Diamanti 19 এপ্রিল থেকে 19 জুলাই 2015 পর্যন্ত।
