শব্দটি গ্রীক থেকে এসেছে kínēma, যার মানে "আন্দোলন" যার সাথে গ্রাফিন যোগ করা হয়েছে, "লিখতে": দুটি শব্দ একসাথে যুক্ত হওয়ার অর্থ হল "গতিতে লেখা"। শব্দার্থিক রেফারেন্স ক্ষেত্রগুলি হল: কৌশল, একটি ফিল্ম শুট এবং পুনরুত্পাদন করার জন্য প্রয়োজনীয় ডিভাইসগুলির সম্পূর্ণ সেটকে উল্লেখ করে, অ্যানালজিকাল এবং ডিজিটাল উভয়ই (লেন্স, মোটর, মিডিয়া রিল বা মেমরি কার্ড, অডিও ডিভাইস ইত্যাদি); শিল্প, একটি গল্প, একটি গল্প, একটি ঘটনাকে চিত্রের মাধ্যমে প্রকাশ করার ক্ষমতা হিসাবে বোঝা যায় এবং কেউ কী যোগাযোগ করতে চায় তার নিজস্ব, আসল দৃষ্টি দেয়; স্থান, নির্দিষ্ট পরিবেশের উল্লেখ করে যেখানে চলচ্চিত্রটি প্রদর্শিত হয়, যা সাধারণত এবং প্রধানত গৃহীত সংজ্ঞা বলে মনে হয়; অবশেষে শিল্প, একটি সিনেমাটোগ্রাফিক পণ্যের উত্পাদন এবং বিতরণ সম্পর্কিত ক্রিয়াকলাপের জটিলতার উল্লেখ করে যা আধুনিক যুগে টেলিভিশন এবং ইন্টারনেটের পরিধি প্রসারিত করে। শব্দটি আরও সাধারণ, রূপক এবং রূপক অর্থের সাথে ব্যবহার করা যেতে পারে: যখন গতিশীল বিকাশের সাথে ঘটনা বা পরিস্থিতির একটি জটিল উপস্থাপনা উল্লেখ করা হয়। "আমার জীবনের সিনেমা", বা "আপনি একটি সিনেমা তৈরি করছেন" বা এমনকি "সিনেমার মতো অভিনয় করবেন না" বলা সাধারণ।
ট্রেকানি এই সংজ্ঞাটি ব্যবহার করেছেন: "শৈল্পিক, প্রযুক্তিগত, শিল্প কার্যক্রমের জটিল যা সিনেমাটোগ্রাফিক শো (চলচ্চিত্র) তৈরিতে অবদান রাখে এবং এগুলিও একটি সামগ্রিক কাজ হিসাবে, কল্পনা বা তথ্যের ক্ষেত্রে শিল্পের একটি সুনির্দিষ্ট অভিব্যক্তি হিসাবে। টুল, বৈজ্ঞানিক ডকুমেন্টেশন, শিক্ষামূলক, তথ্যমূলক, বিনোদনমূলক উদ্দেশ্যে"।
সিনেমার জন্ম হয়েছিল যখন, বিভিন্ন শুটিং এবং এডিটিং কৌশলের মাধ্যমে, স্থির চিত্রগুলিকে আন্দোলন দেওয়ার চেষ্টা করা হয়েছিল, সাধারণত ফটোগ্রাফিক সরঞ্জাম দিয়ে তোলা হয়। 800 শতকের শেষের দিকে ফ্রান্সে প্রথম পরীক্ষা-নিরীক্ষা হয়েছিল, যার কৃতিত্ব লুমিয়ের ভাইদের দ্বারা, কিন্তু বাস্তবে, ধন্যবাদ চার্লস-এমাইল রেনাউড এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে, টমাস এডিসনের দ্বারা। উদ্ভাবনের পিতৃত্ব অত্যন্ত বিতর্কিত কারণ পেটেন্টটি অবিলম্বে নিবন্ধিত হয়নি, বিভিন্ন সরঞ্জাম এবং কৌশলগুলির সাথে শুটিং এবং প্রজেকশন কৌশল বিকাশের অনুমতি দেয়। চিত্রগুলির গতিশীল ক্রমটি এখনও একটি গল্পের ধারণাটি সঠিকভাবে প্রকাশ করতে পারেনি এবং ঘরে বর্ণিত একটি পাঠ্য যোগ করা হয়েছিল - প্রাথমিকভাবে দায়িত্বে থাকা একজন ব্যক্তি পড়েছিলেন - এবং তারপরে একটি ব্যাকিং ট্র্যাক, সাউন্ডট্র্যাক৷ যখন এটি বিশেষ গুরুত্বের ছিল, তখন এটি হলের একটি সম্পূর্ণ অর্কেস্ট্রাও ছিল (যেমনটি ঘটেছে, একটি উল্লেখযোগ্য উদাহরণ হিসাবে, Abel Gance দ্বারা নেপোলিয়ন 1927)।
সিনেমার প্রথম উপাদানটি হল একই বিষয়ের ক্লোজ-আপ চিত্রগুলির একটি ক্রম শ্যুট করা যা মানুষের চোখে বাস্তবের অনুরূপ গতিতে উপলব্ধি করা যায় (পরবর্তীতে 20 এর দশকে একটি আন্তর্জাতিক মান হিসাবে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল প্রায় 24 ফ্রেম প্রতি সেকেন্ডে, fps - সেকেন্ডের জন্য ফ্রেম)। তাই ফিল্ম ক্যামেরা শব্দটি, অর্থাত্ একটি যন্ত্র যা দ্রুত পর্যায়ক্রমে ছবি তুলতে এবং ফিল্মে (প্রাথমিকভাবে সেলুলয়েড) খোদাই করতে সক্ষম। এই শব্দটি ক্যামেরার সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ, যেখানে উল্লেখযোগ্য পার্থক্য চিত্রগুলি রেকর্ড করার পদ্ধতিগুলিকে (ডিজিটাল সমর্থন) নির্দেশ করে।
দ্বিতীয় উপাদান অভিক্ষেপ বোঝায়. শুধু ছবি ক্যাপচার বা রেকর্ডিং সিনেমাটিক প্রক্রিয়া সংজ্ঞায়িত করার জন্য যথেষ্ট নয়। এটি প্রয়োজনীয় যে এগুলি একটি উপযুক্ত সমর্থনে দেখা যেতে পারে, সাধারণত "বড় পর্দা" যা তারপর, টেলিভিশন যুগে, "ছোট পর্দা" হয়ে যায়। অবশেষে, তৃতীয় বিল্ডিং ব্লক বন্টন বোঝায়। ছবির গল্পের প্রকৃতি অনুমান করে যে লেখকের উদ্দেশ্য হল স্ক্রীনিংয়ে সর্বাধিক সম্ভাব্য দর্শকদের উপস্থিতির অনুমতি দেওয়া, এমনকি যদি চিত্রগ্রহণ একটি অপেশাদার প্রকৃতির হতে পারে এবং তাই খুব সীমিত দর্শকদের জন্য অভিপ্রেত।
সিনেমার ইতিহাসে কিংবদন্তি নামগুলি সি অক্ষরের অন্তর্গত। গতবারের মতো, আমরা দুটি উল্লেখ করেছি, একটি "বিশ্বব্যাপী" এবং একটি ইতালীয়। প্রথমটি হল চার্লস স্পেন্সার "এ হ, দ্বিতীয়টি লুইজি কমেনসিনি. আমাদের মতে, কোরিয়ারে ডেলা সেরা জিওভান্নি গ্রাজিনি এর সমালোচক শার্লটের সর্বোত্তম সংজ্ঞা দিয়েছেন, যে নামে তিনি সারা বিশ্বে পরিচিত: "তার হাসিতে ছিল বিশ্বের অশ্রু এবং তার তৈরি জিনিসের অশ্রুতে। জীবনের আনন্দ উজ্জ্বল। প্রতিভার কৃপায় ছুঁয়েছিল আমাদের সভ্যতার উল্টানো দস্তানা, মধু আর চড়, উপহাস আর কান্না; এটা ছিল আমাদের তিরস্কার এবং পুরুষ হওয়ার আশা। … তাই ছিল, তাই আছে, তাই সবসময়ই থাকবে: দুর্বলদের অপমান করা হয়েছে, পরাজিতদের উপহাস করা হয়েছে, মানুষের মর্যাদা অত্যাচারী ও অহংকারীর দ্বারা পদদলিত হয়েছে, এবং সদালাপ, নির্দোষতা নির্বোধতার জন্য ভুল বোঝাবুঝি হয়েছে এবং এর পরিবর্তে তারা শক্তি। ন্যায্য: এখানে ট্র্যাজেডির সঙ্গে কমেডি, প্রহসন নাটকের সঙ্গে যুক্ত। একটি ইউরোপীয় হতাশাবাদীর দীর্ঘ যাত্রা, জিপসি এবং ইহুদি রক্তের সাথে, প্রাচীন দুঃখে ভরা, নিজেকে বোঝানোর জন্য যে তা সত্ত্বেও মানুষকে বিশ্বাস করা সার্থক; এটি চ্যাপলিনের ট্রানজিট, একজন সর্বজনীন শিল্পী হিসাবে তাঁর কাজের অর্থ”। এই সব অবিস্মরণীয় ছায়াছবি মধ্যে ঢেলে. আমরা সবচেয়ে পরিচিতদের উল্লেখ করি: 1921 সালের ইল রাস্কাল, 1931 সালের সিটি লাইট, 1936 সালের আধুনিক সময়, 1940 সালের মহান স্বৈরশাসক এবং 1952 সালের লাইমলাইট। সিনেমার ইতিহাসের শুধুমাত্র মৌলিক পৃষ্ঠাগুলিই নয়, একই ব্যক্তির মধ্যে পর্যালোচনা করার জন্যও যথেষ্ট। মানব প্রকৃতির সমস্ত অসীম পরিবর্তনশীল যা একজন অভিনেতা প্রতিনিধিত্ব করতে সক্ষম।
আমরা যে দ্বিতীয় নামটি উল্লেখ করেছি তা একটি ধারার অন্যতম প্রধান চরিত্র এবং বিশেষ প্রাসঙ্গিক ইতালীয় সিনেমার সময়কাল হিসাবে বিবেচিত হয়: লুইজি কমেনসিনি. 1953 সালে ভিত্তোরিও ডি সিকা এবং জিনা ললোব্রিগিদার সাথে ব্রেড, লাভ এবং ফ্যান্টাসি দিয়ে তার কুখ্যাতি দৃঢ়ভাবে আবির্ভূত হয়। সেগুলি ছিল "নিওরিয়ালিজম" এর বছর এবং আমরা তাকে সেই প্রবাহিত "গোলাপী" এর জন্য ঋণী যা তাকে মারিও মনিসেলি এবং ডিনো রিসির সাথে একসাথে "ইতালীয় কমেডি" এর পরিপ্রেক্ষিতে পূর্ণ যোগ্যতার সাথে প্রবেশ করবে যা থেকে আমরা এখনও আয়ের বাইরে বেঁচে আছি। তার অন্যান্য গুরুত্বপূর্ণ কাজ: 1960 সাল থেকে টুটি এ কাসা, তারপর 1966 সাল থেকে ইনকমপ্রেসো এবং 1972 থেকে অ্যাডভেঞ্চারস অফ পিনোচিও (যার একটি টেলিভিশন অভিযোজনও থাকবে) এবং সর্বশেষে মার্সেলিনো প্যানে ই 1991 ওয়াইন এর সাথে জোরপূর্বক শৈশব এবং কৈশোরের থিম মোকাবেলা করে।
C এর সাথে শেষ স্বরলিপি সিনেকিট à. তথাকথিত "হলিউড অন দ্য টাইবার" এবং ইতালীয় বড় পর্দার আইকনিক স্থান যা এটি গভীরভাবে চিহ্নিত করেছে, বিশেষ করে দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের মধ্যবর্তী বছরগুলিতে, জাতীয় চলচ্চিত্রের সম্পূর্ণ বিকাশ। 1937 সালে উদ্বোধন করা, বোমা হামলায় ধ্বংস হয়ে এবং 1947 সালে পুনর্নির্মিত, এটি ইতালীয় পরিচালকদের সেরা প্রজন্মকে কাজ করতে দেখেছে, ফেদেরিকো ফেলিনি 1960 সালের লা ডলস ভিটা-এর সাথে নেতৃত্বে ছিলেন। সেইসাথে "ইতালীয় পশ্চিমী" গল্পের অসংখ্য পর্ব।
