XNUMX-এর দশকের গোড়ার দিকে অ্যান্ডি ওয়ারহল, এর প্রবর্তক পপ আর্ট, এইতিমধ্যে সেলিব্রিটিদের প্রতিনিধিত্বের জন্য কুখ্যাতি অর্জন করেছে, সহ মেরিলিন মনরো, জ্যাকি কেনেডি এবং এলিজাবেথ টেলর। তার প্রথম স্ব-প্রতিকৃতি, তারিখ 1963-1964, আইকনিক চরিত্র অ্যান্ডি ওয়ারহোলের জন্মের সুনির্দিষ্ট মুহূর্তকে উপস্থাপন করে। শিল্পীর বয়স 35 বছর বয়সে তৈরি করা হয়েছিল, 30 সালে শিল্পীর মৃত্যুর ঠিক 1987 বছর পরে, স্ব-প্রতিকৃতিটি প্রথমবারের মতো নিলাম করা হবে।
জাভেস সেভিয়ার, সমসাময়িক শিল্প বিভাগের সিনিয়র বিশেষজ্ঞ মন্তব্য করেছেন: "ইনস্টাগ্রামের যুগে, ওয়ারহলের বিখ্যাত ভবিষ্যদ্বাণী যে বিশ্বের প্রত্যেকে কমপক্ষে 15 মিনিটের জন্য বিখ্যাত হবেন তার চেয়ে বেশি ভবিষ্যদ্বাণীমূলক ছিল না। এটি অত্যন্ত ঐতিহাসিক-সাংস্কৃতিক গুরুত্বের একটি কাজ কিন্তু সর্বোপরি এটি শিল্পের ইতিহাসে একটি বাস্তব জলাশয়ের প্রতিনিধিত্ব করে, যা সর্বকালের সর্বশ্রেষ্ঠ স্ব-প্রতিকৃতিবিদদের অলিম্পাসে ওয়ারহলের উত্থানকে অনুমোদন করে।".
প্রথম স্ব-প্রতিকৃতি - 1963/1964
তার কর্মজীবনে, ওয়ারহল মুখের থিমে বেশ কয়েকবার ফিরে আসেন, তাৎক্ষণিকতা, প্রাণবন্ততা এবং ধারণাগত সতেজতা দ্বারা চিহ্নিত কাজগুলিতে জীবন দিতে চান। ডেট্রয়েট কালেক্টর ফ্লোরেন্স ব্যারনের অনুরোধে আমেরিকান শিল্পী এই সিরিজের স্ব-প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন।
শিল্প জগতে ওয়ারহোলের সাফল্য ইতিমধ্যেই ক্রমবর্ধমান ছিল এবং, 1963 সালে, ফ্লোরেন্স শিল্পীর আইকনিক শৈলীতে করা নিজের একটি প্রতিকৃতির মালিক হতে চেয়েছিলেন। যাইহোক, নিউ ইয়র্কের কিংবদন্তি লিও ক্যাসেলি গ্যালারির ডিলার ইভান কার্প শিল্পী এবং সংগ্রাহক উভয়কেই রাজি করাতে পেরেছিলেন যে শিল্পীর একটি স্ব-প্রতিকৃতি আরও ইঙ্গিতপূর্ণ হবে। ডিলার নিশ্চিত ছিলেন যে একাধিক স্ব-প্রতিকৃতি ওয়ারহলকে নতুন উচ্চতায় নিয়ে যাবে, এই কারণেই তিনি শিল্পীকে বোঝানোর চেষ্টা করেছিলেন: "আপনি জানেন, লোকেরা আপনাকে দেখতে চায়। আপনার চেহারা আপনার খ্যাতির একটি বড় অংশের জন্য দায়ী এবং কল্পনাকে খাওয়ানো”।
নিউইয়র্কের একটি ফটো বুথে তোলা ছবি ব্যবহার করে সেলফ-পোর্ট্রেট তৈরি করা হয়েছে। এই অপ্রচলিত উপাদানের ব্যবহার, এই ঐতিহাসিক মুহুর্তে, সত্যিকারের উদ্ভাবনী ছিল এবং সেই আভাকে আরও জ্বালানি দিয়েছিল যা ইতিমধ্যেই শিল্পীকে ঘিরে রেখেছে, যিনি মাত্র কয়েক বছর আগে শিল্পে স্ক্রিন প্রিন্টিংয়ের ব্যবহার নিয়ে পরীক্ষা করেছিলেন।
ওয়ারহল পূর্বে একই ফটো বুথ ব্যবহার করে বিখ্যাত নিউ ইয়র্ক আর্ট সংগ্রাহক এথেল স্কালের একটি অত্যাশ্চর্য প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন। পেইন্টিংটি এখন ওয়ারহোলের প্রথম দিকের কর্মজীবনের অন্যতম বিখ্যাত কাজ, যার মালিকানা হুইটনি মিউজিয়াম অফ আমেরিকান আর্ট এবং মেট্রোপলিটন মিউজিয়াম অফ আর্ট নিউ ইয়র্কের।
এই ক্ষুদ্র প্রতিকৃতিগুলি একটি নতুন ধরনের "পপ সোসাইটি" শিল্পের জন্য ওয়ারহলের দৃষ্টিভঙ্গির সাথে পুরোপুরি ফিট করে। এমন একটি সময়ে যখন ফটোগ্রাফি এখনও সর্বব্যাপী ছিল না, এই চিত্রগুলি মানুষকে সবচেয়ে গ্ল্যামারাস সেলিব্রিটিদের মতো পাপারাজ্জিদের মতো একই আলোতে বশীভূত করেছিল। ফটোগ্রাফিক স্ব-প্রতিকৃতির ব্যবহারও যথেষ্ট শিল্প-ঐতিহাসিক তাৎপর্য ছিল; বিশেষ করে ব্রিটিশ চিত্রশিল্পী ফ্রান্সিস বেকনের জন্য, যিনি তাঁর 1967 সালের কাজ: ফোর স্টাডিজ ফর সেলফ পোর্ট্রেটের জন্য ওয়ারহোলের সাথে তুলনীয়ভাবে ফটোগ্রাফি ব্যবহার করেছিলেন।
ওয়ারহল স্ব-প্রতিকৃতির সাথে তার প্রথম ব্যস্ততাকে পরিপূর্ণ সাফল্য বলে মনে করেন। তিনি 1968-এর দশকের শেষের দিকে এবং পর্যায়ক্রমে তারপরে এই ধারাটি পুনর্বিবেচনা করেন। পরের বছরগুলিতে তার আত্ম-প্রতিকৃতিগুলি মৃত্যুর সাথে তার ক্রমবর্ধমান উদ্বেগকে প্রতিফলিত করে। 1986 সালে শিল্পী বন্দুকের গুলিতে আহত হয়েছিলেন এবং তিনি বেঁচে গেলেও, মানব জীবনের ভঙ্গুরতার সাথে সম্পর্কিত থিমগুলি এই মুহুর্ত থেকে ক্রমশ স্পষ্ট হয়ে উঠছিল। এটি শুধুমাত্র স্কাল উইথ সেলফ-পোর্ট্রেট-এর কাজেই নয়, XNUMX সালের বিখ্যাত ফ্রাইট উইগ সিরিজেও দেখা যায়। তাঁর আগে যে কোনও শিল্পীর চেয়ে ওয়ারহলের ছবি, পরিচয় এবং জনসাধারণের ব্যক্তিত্ব তাঁর শিল্পের সঙ্গে অঙ্গাঙ্গীভাবে জড়িত ছিল।
এইভাবে স্ব-প্রতিকৃতি তার আবিষ্কারের জন্য সবচেয়ে ধনী এবং সবচেয়ে উর্বর স্থান হয়ে ওঠে। আজকে নিলামের জন্য পেইন্টিং দিয়ে শুরু করে, ওয়ারহল নিজেই এলভিস, মেরিলিন বা লিজের মতো তাত্ক্ষণিকভাবে শনাক্তযোগ্য আইকনে পরিণত হয়েছে৷
স্ব-প্রতিকৃতিতে ওয়ারহল নিজেকে একটি নির্মিত কল্পকাহিনী হিসাবে উপস্থাপন করে। আমরা 1967 সালের শিল্পীর বিবৃতিটি স্মরণ করিয়ে দিচ্ছি: "আপনি যদি অ্যান্ডি ওয়ারহোল সম্পর্কে জানতে চান, তবে কেবল আমার ফটো, আমার চলচ্চিত্র এবং আমার পৃষ্ঠের দিকে তাকান এবং এটি এখানে: এর মধ্যে কিছুই নেই"।
অ্যান্ডি ওয়ারহল, স্ব-প্রতিকৃতি, 1963-64
ক্যানভাসে এক্রাইলিক এবং কালি স্ক্রিন মুদ্রিত
অনুমান: £5-7 মিলিয়ন
