ফটোগ্রাফি: পরীক্ষা এবং গবেষণার মধ্যে, পিস্টোইয়াতে জিয়ানফ্রাঙ্কো চিয়াভাচি

পিস্টোইয়া মিউনিসিপ্যালিটি এবং টাস্কানি অঞ্চলের পৃষ্ঠপোষকতায় ভ্যালেরিও ডিহো দ্বারা কিউরেট করা রেট্রোস্পেক্টিভ, পালাজো ফ্যাব্রোনিতে (ডি এস আন্দ্রেয়া 18 এর মাধ্যমে) একটি পথ উপস্থাপন করে যা কালো এবং সাদা এবং রঙে 155টি ভিনটেজ ফটোগ্রাফ একত্রিত করে, ধারণাগত এবং অপটিক্যাল আর্ট, এবং "ফটোগ্রাফিক ভাস্কর্য", যেখানে চিয়াভাচির চিন্তার মৌলিকতা তুলে ধরা হবে, যা তার মূল বিমূর্ত পেশা এবং তার ফর্ম এবং স্থানের বাইনারি ধারণা থেকে উদ্ভূত।

XNUMX-এর দশকে যখন জিয়ানফ্রাঙ্কো চিয়াভাচি ক্যামেরার একটি অপ্রচলিত ব্যবহার সহ প্রযুক্তির চারপাশে পরীক্ষা-নিরীক্ষার দিকে এগিয়ে আসেন, তখন তিনি আন্তর্জাতিক শিল্প জগতের একটি বৃহৎ সেক্টর দ্বারা ভাগ করা একটি সংবেদনশীলতা প্রতিফলিত করেন। বাইনারি সংখ্যা পদ্ধতির প্রতি তার মনোযোগ, যা শিল্পী ক্রমাগত হ্রাসে এবং বিভিন্ন মাধ্যমের সাথে অনুশীলন করে, যা পূর্ববর্তী দশক থেকে শুরু করে, শারীরিক গঠন এবং তাত্ত্বিক উভয় ক্ষেত্রেই "যন্ত্রের সাথে একটি অনিবার্য সম্পর্ক সংশ্লেষিত করার প্রয়োজনীয়তা প্রকাশ করে। যন্ত্রপাতি

Chiavacci স্বায়ত্তশাসিতভাবে শিল্পী এবং প্রযুক্তির অনিবার্য উপস্থিতির মধ্যে এই উত্তেজনা (এছাড়াও আংশিকভাবে আত্মজীবনীমূলক, একজন প্রোগ্রামার হিসাবে তার পেশার সাথে যুক্ত যা তাকে ইলেকট্রনিক্সের সাথে প্রতিদিনের যোগাযোগে রেখেছিল) বিশদভাবে বর্ণনা করে।

কিউরেটর ভ্যালেরিও দেহো তার ক্যাটালগের পাঠে স্মরণ করেছেন: "চিয়াভাচির ফটোগ্রাফি সামগ্রিক হতে চায়, সমতল এবং সাধারণ নয়, তবে একদিকে এটি তার রসায়ন এবং পদার্থবিদ্যার সমস্ত শারীরিকতা প্রকাশ করে যা অপ্রকাশিত সাদা থেকে আলোর সাথে যোগাযোগ করে। সম্পূর্ণরূপে উন্মুক্ত কালো থেকে. তদুপরি, এটি বিমূর্তও হয়ে উঠতে পারে, কারণ এটি আর আবেগ, স্মৃতির সাথে, ক্ষণস্থায়ী সংবেদন বন্ধ করার সাথে যুক্ত নয়, এইভাবে প্রাকৃতিককে ছেড়ে যায়, "কৃত্রিম সৃষ্টি এবং শারীরিক অভিজ্ঞতার প্রসারণকে পুনরায় আবিষ্কার করার একটি পথ" চিহ্নিত করে।

কাজ, শিল্পের প্রতিটি কাজ, নিজেকে নিয়মের একটি সিস্টেম থেকে বিচ্যুতি হিসাবে দাবি করে। এবং Chiavacci এর ফটোগ্রাফগুলিতে ঠিক এটিই ঘটে, যখন আলোকসজ্জা, রঙ, নড়াচড়ার প্রভাবগুলি যন্ত্র দ্বারা বোঝার একটি সম্ভাবনা অনুসারে রেন্ডার করা হয় (এটি পদ্ধতি) কিন্তু এর নিয়ম দ্বারা পূর্বাভাস দেওয়া হয় না (এবং এখানে ভাষা) .

ফটোগ্রাফিক প্রিন্টে প্রদর্শিত বিমূর্ত বস্তুতে একটি দ্বি-মাত্রিক চরিত্র থাকে যা তাদের শারীরিক প্রকৃতির বাইরে যায়। আমরা সত্তরের দশকে আছি এবং Chiavacci ডিজিটাল ত্রিমাত্রিকতায় ফিল্ম ভবিষ্যত অ্যাক্সেসের ফটো ইমপ্রেশনের সহজ ক্রিয়া দেখেন। এইভাবে, "বাইনারী ব্যাকরণ" নিয়ে চিয়াভাচির প্রায় পঞ্চাশ বছরের গবেষণা (একটি উচ্চারিত পথ, যা বৈচিত্র্যের মধ্যে খুব সমৃদ্ধ এবং নিজের থেকে প্রস্থান করে) যে পর্যায়ে এটি কোডের উপস্থাপনা থেকে বিচ্যুত হয় সেই পর্যায়ে স্পষ্ট এবং আরও দৃশ্যত কার্যকর হয়।

নিজের সম্পর্কে বলতে গিয়ে, চিয়াভাচি স্মরণ করেছিলেন যে "একটি কাজের কথা ভাবতে আমার কাছে স্বতঃস্ফূর্তভাবে ঘটেছিল যেখানে একটি কঠোর, প্রাক-গণনা করা ব্যাকরণ বা বাক্য গঠনের সাথে সর্বাধিক পরিবর্তন করা সম্ভব ছিল এবং তাই ইলেকট্রনিক বিটের পরিবর্তে তৈরি করা, স্থানিক বিট"।

"টোটাল ফটোগ্রাফি" পঞ্চাশ বছরের গবেষণার একটি সংশ্লেষণ প্রদান করে এবং একটি কঠোরতার সাক্ষ্য বহন করে, কোনোভাবেই আনুষ্ঠানিক নয়, যা বিস্ময়কর হওয়ার পাশাপাশি নতুন সমাধান এবং পথের সাথে পরীক্ষা করার অসাধারণ ক্ষমতা, অসংখ্য উপকরণ এবং অনেক অভিব্যক্তিমূলক কৌশল ব্যবহার করে।

জিয়ানফ্রাঙ্কো চিয়াভেচি 1 ডিসেম্বর 1936-এ জন্মগ্রহণ করেন এবং 1 সেপ্টেম্বর 2011-এ পিস্টোইয়াতে মারা যান, যেখানে তিনি সবসময় কাজ করেছেন এবং বসবাস করেছেন।

শৈশবকাল থেকেই ঐতিহাসিক শিল্পের প্রতি আগ্রহী, পঞ্চাশের দশকের গোড়ার দিকে তিনি আঁকা শুরু করেছিলেন, প্রথমে অতীতের কাজগুলি পর্যবেক্ষণ করে এবং তারপরে প্রদর্শনীগুলি এবং ক্রমবর্ধমান তুস্কান শৈল্পিক পরিবেশ অনুসরণ করে, তাদের কাছ থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে ছবি আঁকা শুরু করেছিলেন। সমসাময়িক শিল্পের। তাঁর প্রথম সচিত্র কাজগুলি 1964-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে এবং সেই বছরের অনানুষ্ঠানিক জলবায়ু এবং আন্তর্জাতিক বিমূর্ত শিল্পের পাঠে আগ্রহ দেখায় যা তিনি ক্যাটালগ এবং ম্যাগাজিনের মাধ্যমে জানেন। তিনি ভিজ্যুয়াল এবং কাইনেটিক আর্টের অভিজ্ঞতার সাথে যোগাযোগ করেন যার এক্সপোনারদের সাথে তিনি ফ্লোরেন্সে যোগাযোগ করেন, বিশেষ করে গ্যালেরিয়া নুমেরো ডি ফিয়াম্মা ভিগোতে, শৈল্পিক গবেষণার সমস্যা নিয়ে বিতর্কের একটি প্রাণবন্ত স্থান। 65-1985 সালে, তিনি সহশিল্পী ফার্নান্দো মেলানির সাথে তাত্ত্বিক স্তরে বন্ধুত্ব এবং সহযোগিতার সম্পর্ক শুরু করেছিলেন যা XNUMX সালে তার মৃত্যুর আগ পর্যন্ত স্থায়ী হবে। 

1962 সালে, কাজের কারণে, তিনি প্রোগ্রামারদের জন্য IBM কোর্সে যোগ দিতে শুরু করেন এবং এটি তাকে বৈজ্ঞানিক চিন্তাধারার সাথে পরিচয় করিয়ে দেয় যা চিত্রকলায় কম্পিউটার ভাষা ধার করার প্রথম প্রচেষ্টায় প্রতিফলিত হয়। তৎকালীন ম্যামথ ইলেকট্রনিক কম্পিউটারে বাইনারি ভাষার ব্যবহার এবং এর যুক্তিবিদ্যার অধ্যয়ন 1963 সালের প্রথম কাজগুলিতে ইতিমধ্যেই প্রয়োগ পেয়েছে। বাইনারির অনুমান, শিল্পী নিজেই "একটি দ্বি-রাষ্ট্রীয় যুক্তি হিসাবে এবং হিসাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন দ্বি-মাত্রিকতার সাথে সম্পর্কিত আনুষ্ঠানিক বিশ্ব তৈরি এবং পরীক্ষামূলকভাবে তদন্ত করার জন্য একটি কৌশল-প্রক্রিয়া উপকরণ" 2007 সালে তার শেষ কাজ পর্যন্ত তার তাত্ত্বিক এবং অপারেশনাল গবেষণার প্রতিষ্ঠাতা নিউক্লিয়াস হয়ে ওঠে যখন তিনি ঘোষণা করেন যে তিনি একটি চূড়ান্ত অবস্থায় পৌঁছেছেন।

শিল্পী কখনই কাজ তৈরির জন্য কম্পিউটার মেশিন ব্যবহার করেন না কিন্তু একটি যৌক্তিক-নির্বাহী প্রক্রিয়া হিসাবে এটির অন্তর্নিহিত বাইনারি লজিক; তাই তার আগ্রহ কৌশলে নয় বরং চিন্তার প্রতি যা সমর্থন করে। বিশাল শৈল্পিক উত্পাদন প্রায়শই স্বাধীনভাবে বা ব্যক্তিগত প্রদর্শনী উপলক্ষে উপস্থাপিত তাত্ত্বিক পাঠ্যের সাথে থাকে।

বিশেষত আকর্ষণীয় হল ফটোগ্রাফির বিষয়ে XNUMX এর দশকের গোড়ার দিকে গবেষণা শুরু হয়েছিল যা তিনি সর্বদা অনুশীলন করেছেন এবং যার মধ্যে তিনি অ্যাভান্ট-গার্ডস এবং যুদ্ধ-পরবর্তী সময়ের প্রধান ঐতিহাসিক ব্যাখ্যাকারী এবং পরীক্ষাকারীদের জানেন। এছাড়াও এই ক্ষেত্রে চিয়াভাচি মাধ্যমটির যুক্তিতে, ফটোগ্রাফিক চিত্রের জন্মের কার্যনির্বাহী প্রক্রিয়ায়, ভাষাগত দিকগুলিতে হস্তক্ষেপের সম্ভাবনা এবং বিমূর্ততার জন্য চিত্রের ক্ষমতাতে আগ্রহী। এই গবেষণা, যা আশির দশকের মাঝামাঝি পর্যন্ত ক্রমাগত স্থায়ী হবে, চিত্রের সাথে সমান্তরালভাবে সঞ্চালিত হবে; যদিও আরও পরীক্ষামূলক, এটি একটি উদ্ভাবনী দৃষ্টিকোণ থেকে গুণগতভাবে খুব উচ্চ এবং আকর্ষণীয় ফলাফলে পৌঁছায়।

সহজ উপায়ে এবং অত্যাধুনিক কৌশল এবং উপকরণগুলির সাথে উভয়ই বাস্তবায়িত, এটি ইতালীয় ক্ষেত্রে অভূতপূর্ব ফলাফল প্রদান করে, যা সেই বছরগুলিতে এখনও এই শৃঙ্খলার জন্য অগ্রগামী ছিল। Gianfranco Chiavacci-এর ফটোগ্রাফিক প্রোডাকশন শুধুমাত্র ফটোগ্রাফিক প্রসেসুয়ালিটির ধারণাগত প্রতিফলনকেই আলিঙ্গন করে না বরং মহাকাশে বস্তুর গতিবিধি, মাত্রা, রঙ এবং সময়ের সংজ্ঞা নিয়ে গবেষণা করে: এই সবই সেই বছরের সেরা চিন্তাধারার অনুমানের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ। 1977 সালে, মেকিং ফটোগ্রাফি টেক্সটে, তিনি তার কাজের তত্ত্ব এবং ফলাফলগুলিকে সর্বজনীন করে তোলেন।

2007 সালে পিস্টোইয়াতে একটি বিশাল নৃতাত্ত্বিক প্রদর্শনীতে প্রথমবারের মতো দুটি পথ, সচিত্র এবং ফটোগ্রাফিক এক, তুলনা করা হয়।

জিয়ানফ্রাঙ্কো চিয়াভাচি
মোট ফটোগ্রাফি
ডিসেম্বর 8, 2013 - ফেব্রুয়ারি 9, 2014
পিস্টোইয়া, পালাজো ফ্যাব্রোনি - সমসাময়িক ভিজ্যুয়াল আর্টস (স্যান্ট'আন্দ্রিয়া 18 এর মাধ্যমে)

তথ্য www.comune.pistoia.it/musei