Il مركز ماتوتشي للفن الحديث، استمرارًا في التحقيق النقدي للتعرف على الشخصيات المهمة في القرن العشرين الإيطالي ، والذي تمت الموافقة عليه من خلال المعرض الأخير للانفصال الروماني ، يقترح دراسة دقيقة مكرسة لـ Ruggero Alfredo Michahelles (RAM) ، تتمحور حول نواة ثمينة من الأعمال التي تشير إلى أعماله. تجربة ميتافيزيقية ، معظمها لم نشهده منذ العرض ، عام 1936 ، في غاليري "Le Niveau" في باريس.
روجيرو ألفريدو ميشيل (1898-1976) الملقب RAM، يُعرف بشكل أساسي باسم بطل الرواية مستقبل توسكان، بالإضافة إلى مترجم فوري ، مع أخيه الأكبر ثيات ، من رواد الطليعة العظماء في ذلك الوقت. ومع ذلك ، فإن شخصيته الفردية والمتعددة الأشكال تخفي وجهًا آخر لا يقل وضوحًا وإيحاءًا عن الوجه الذي يعتبره من بين مؤيدي الحركة التي أسسها مارينيتي ، والذي كان صديقًا له: رسام ميتافيزيقي ، مترجم للصمت ، مع الانفتاح على الخيال وعالم المساحات الفارغة وغير الواقعية. على الرغم من أن رؤيته لحياة يومية ثابتة وثابتة تعبر عن أحاسيس الوقت الضائع وغير المتوقع ، إلا أنها في الواقع تكشف عن حساسية كبيرة وصفاء داخلي ، وهي الحالة المثالية للإلهام القائم على البحث عن الجمال الذي ، على الرغم من المرجع الواضح بالنسبة للأشكال الكلاسيكية ، فإنه لا يخفي توترات العصر الحديث.
ينحدر رام من عائلة ثرية عالمية استقرت في فلورنسا منذ منتصف القرن التاسع عشر ، ونشأ في بيئة دولية حديثة ، حيث ظهر لأول مرة في سن مبكرة جدًا كرسام ثم اتقن هو نفسه في السينوغرافيا ، كما تشهد بذلك الجائزة التي مُنحت له في عام 1924 لمسرحية عايدة ، التي صنعت مع ثايا. إن إحساسه الجمالي الراقي ، وكذلك من الحياة ، مستمد أيضًا من الموضة والصناعة ، من خلال الاستقرار البصري التدريجي في بنية الصورة والضوء. أضف إلى ذلك الإعجاب بالنمط الناعم والحسي لمؤلفي القرن السابع عشر في فلورنسا ، والذين حظوا بالإعجاب في المعرض الكبير لعام 1922 ، والذي تم جمع أدلة وافرة عنه في تكوين العراة ، بعد بضع سنوات.
تمثل تجربة "الميتافيزيقية الجديدة" التي اكتملت اعتبارًا من عام 1930 ، نقطة تحول حقيقية في البحث التصويري لشركة RAM ، والتي نضجت خلال فترات الإقامة المتكررة في باريس. يبدو الفنان قريبًا جدًا من "Italiens de Paris" - خاصةً أ Magnelli ، Tozzi ، Paresce e بواسطة Chirico - مع من تشاركه العديد من جوانب البحث المرئي. في باريس ، في معرض "Le Niveau" ، أقام عرضًا لا يُنسى لرجل واحد في عام 1936 كتب فيه دي شيريكو: "إذا كانت نية الفنان هي خلق أشياء جميلة ، فإن Micaelles تحقق ذلك من خلال اللوحات القماشية التي يمكن أن توسع الجدران ، وتزيين الغرف ، وبدون أن ننسى أكبر اختبار: إنه يعرف كيف يقدم لنا الأعمال التي نود أن نعيش بها ".
اللوحات المعروضة في مركز ماتيوتشي للفن الحديث ، والمختارة إلى حد كبير من تلك المقترحة أو المنفذة في نفس الفترة الزمنية ، تعبر تمامًا عن مجموعة الميول التعبيرية الشعرية للفنان: هناك موضوع الجزيرة بدون ظلال (L ' île sans ombres) الذي يبدو أنه ينقلب ، ويحدثه بإشارات إلى العقلانية المعمارية المحببة ، والمعنى البوكليني لجزيرة الموتى ، وبناء في مكانها جزيرة من الأحياء. يظهر التوتر نفسه في علاقة الشكل / العمارة / الضوء في Gli sposi ، على شاطئ فياريجيو المبهر. في أعمال أخرى ، كما هو الحال في عارضات الأزياء بدون وجه على شاطئ البحر ، تصبح النغمة مثيرة للفضول والغموض ، لدرجة تلامس القلق في كارثة أو في عصور ما قبل التاريخ. في هذا النوع من التمثيلات ، فإن استحضار الأنقاض ، المليء بالتلميحات الرومانسية ، مشوب بإشارة بصيرة إلى المناظر الطبيعية للعصر الثالث - كما في Savinio - ولكن أيضًا بتخيل مستقبل افتراضي في غياب الإنسان ، الآن. أطيح من الدور القيادي.
يقدم معرض فياريجيو أيضًا مقياسًا لخصوبة RAM أيضًا كنحات. بالإضافة إلى أعمال مثل Mother Nature و The Builder ، فإن Quadriga الشهيرة تبرز ، والتي تحددها مارينيتي "محرك قوي حصانا". صُنعت بواسطة RAM عام 1929 للمسابقة التي نظمها مترو جولدوين ماير بمناسبة إطلاق النسخة الأولى من فيلم "بن هور" ، وفرضت اسم الفنان في بينالي البندقية عام 1932.
