شارك

Sotheby's: 54 تحفة فنية من الفن المعاصر معروضة للبيع بالمزاد في لندن ، تبرز بيكون

انتهى المزاد المسائي للفن المعاصر في Sotheby's في لندن ببيع 54 عملاً وجائزة بإجمالي 83,6 مليون يورو - بيعت أعلى قطعة "Three Studies for a Self-Portrait" لفرانسيس بيكون بأكثر من 15 مليون يورو.

Sotheby's: 54 تحفة فنية من الفن المعاصر معروضة للبيع بالمزاد في لندن ، تبرز بيكون

تم طرح 12 عملاً في المزاد العلني في لندن يوم 83,6 فبراير في دار سوذبي للمزادات المسائية للفن المعاصر ، والتي اختتمت بإجمالي XNUMX مليون يورو.

كان قبل كل شيء ما جذب الانتباه فرانسيس بيكون، مع الثلاثية ثلاث دراسات لصورة ذاتية، وهو عمل سيتم إدراجه في الكتالوج القادم لأعمال فرانسيس بيكون ، والذي يتم إعداده بواسطة The Estate of Francis Bacon وتحريره بواسطة Martin Harrison.

ثلاث دراسات لصورة ذاتية، وهو موضوع لعب دورًا مهمًا جدًا في عمل الفنان. أكثر من أي فنان آخر منذ رامبرانت ، تعيد صورة بيكون الذاتية عرض خيط سيرته الذاتية من خلال التقلبات الدرامية في الحياة في مجموعة مؤلمة من تصوير الذات. تم تنفيذ هذا العمل من قبل الفنان عن عمر يناهز 71 عامًا ويرتبط بأعمال أخرى ، حوالي عشرة ، ألّف بعد وفاة صديقه الكبير جورج داير ، مما خلف صدمة عميقة في الفنان.

تم رسمها في عام 1980 ، بعد تسع سنوات من انتحار داير ، وتجسد هذه اللوحات الثلاث شكلاً حميميًا من حزنه ولكن أيضًا تحقيقًا تذكاريًا. تسلسل الأعمال ينضح بالحزن الذي أكده عدوان جسدي عنيف معين لا يضاهى في لوحة بيكون.

ثلاث دراسات لصورة شخصية تحافظ بشكل كبير على واحدة من أكثر صور بيكون النهائية للتشابه في هذا الشكل التقشف والحميم والحاسم.

هذا التسلسل من رؤوس الصور الشفافة مع الهواء ، مثل ظهورات روح سريعة الزوال تتحلل في الأثير الأسود للفراغ ، وتحول نفسها إلى أيقونات نذرية لفنان هو نفسه أيقونة في عصره.

تشبه الصورة المشوهة في المرآة (انظر ذوي الياقات البيضاء) التي تمثل نفسية الفنان ، فالصور الثلاث على الرغم من صغر حجمها تعبر عن آنية وقوة غير مسبوقة.

كما أوضح فيفر ويليام: "دراسات أو تمارين ... هذه اللوحات الصغيرة هي جوهر فن بيكون. التسلسل يجعلها تعكس بعضها البعض ، وعندما يتم إقرانهم أو تجميعهم في مجموعات ثلاثية ، فإن الاختلافات تعمل على تحريكهم. لا يلزم وجود كاميرات ولا إعدادات طبيعية روتينية. بدون سياق أو وضعية ، ليس للرؤساء ما يفعلونه سوى التحديق ، أحيانًا في بعضهم البعض ، والانتظار "(William Feaver، 'That's It'، Exhibition Catalog، London، Marlborough Fine Art Ltd.، Francis Bacon 1909-1992 Small Portrait Studies ، 1993 ، ص 6).

هذه الأعمال تنضح بعصبية الوجود والمقاومة والمعاناة والسلوكيات اللاإرادية ، حيث يظهر شبه الفنان من تحت سطح الطلاء.
مشحونة بجمال حزن لا يضاهى ومؤطرة بزخارف سوداء قاتمة ، تجمع هذه الصور ببراعة الضوء مع العمق النفسي البارع.

"أود أن تترك لوحاتي تلك العلامة كما لو أن إنسانًا قد مر بينها ، مثل الحلزون ، تاركًا أثرًا للوجود البشري وأثرًا لذكرى الأحداث الماضية ، مثل أن يترك الحلزون الوحل" (l 'فنان ، مقتبس في: ديفيد سيلفستر ، النظر إلى الوراء في فرانسيس بيكون ، لندن 2000 ، ص 33).

تظهر أشباح مثل علم وظائف الأعضاء الدرامي من خلفية سوداء رهيبة ؛ أشكال غير متبلورة تترك المشاهد نوعًا من الشاهد على بعض الظهور المستمر. في وعيه الكامل بسنواته المتدهورة ، يرسم بيكون نفسه هنا في ضوء خافت من الزوال الذي لا يرحم. بعد أربع سنوات من إنشاء هذا العمل ، كتب بيكون إلى ديفيد سيلفستر: "الحياة هي كل ما لدينا. أعني أننا هنا للحظة ". (الفنان ، مقتبس في: المرجع نفسه ، ص 231).

مع إشارة خاصة إلى العمل الحالي ، مايكل بيبيات: "... لم يكن أبدًا أكثر ذكاءً ، وأكثر ثباتًا ، وأكثر شراسة عندما يتعلق الأمر بتصوير نفسه. في هذا ، ساعد في إحياء نوع أدبي ، ويمكن الآن اعتبار صورة بيكون الذاتية من بين أكثر الصور إبداعًا في القرن العشرين "(مايكل بيبيات في: كتالوجو ديلا فييرا ، روما ، جاليريا بورغيزي ، كارافاجيو بيكون ، 2009-10 ، ص 210).

 بدأت في عام 1961 ، تم رسم أول لوحة ثلاثية بهذا الشكل مباشرة استجابة لوفاة لاسي باتر ، موضوع أول قصة حب كبيرة لبيكون. طيار سابق في سلاح الجو الملكي البريطاني ذو طبيعة مدمرة للذات معرض بشكل خاص للانفجارات الغاضبة ، يجسد لاسي قوة مغناطيسية تتخذ في بيكون تعبيرًا عنيفًا أكثر من جميع جوانب حياته.

بحلول منتصف الخمسينيات من القرن الماضي ، كانت هذه العلاقة العاصفة مع لاسي قد انتهت بالفعل وانتقل إلى طنجة ، لكن الألم أصبح في الرسم ، وانبثاقًا كعمل تذكاري للإنعاش والكفارة.

كما لاحظت Peppiatt: "بالنسبة لبيكون ، أصبح Lacy نفسه جزءًا من أسطورة الفنان عن الذنب والعقاب. يمكنه استئناف الحياة بالتنبؤ بالموت الذي سيحل في مظهره "(مايكل بيبيات ، فرانسيس بيكون: تشريح الألغاز ، لندن 2008 ، ص 236).

بعد عشر سنوات من اختفاء لاسي وعشية افتتاح معرض بيكون بأثر رجعي في غراند باليه في باريس عام 1971 ، تم العثور على جورج داير - رفيق بيكون وعشيقه ومرجعيته الفنية منذ عام 1964 - ميتًا. قوة لا تقاوم في حياة داير ، في غياب-حضور داير يفترض أن وزن الخسارة في بيكون أصبح ألمًا عميقًا يتردّد في جميع أعمال بيكون بعد عام 1971.

عندما سأله سيلفستر في عام 1979 عن سبب وجود الكثير من الصور الذاتية ، أوضح بيكون: "يموت الناس مثل الذباب حولي ولم يكن لدي أي شخص آخر أرسمه سوى نفسي ... بورتريهات "(الفنان ، مقتبس في: ... ديفيد سيلفستر ، مرجع سابق ، ص 129).

كان كارافاجيو هو من أرقى فكر بيكون ، فكر في الصورة الذاتية مثل باخوس (1593) وديفيد برأس جالوت (1610) كقراءة دقيقة للسيرة الذاتية ، سواء كانت تعبيرًا عن المرض والفقر والقلق الوجودي. فنان باسم Bacchus ، أو مضطهدًا ومضطهدًا كما في David و Goliath ، حدد العلماء ملامح وجه الفنان المخفية والحاضرة في جميع أعماله. يمزج لحم الخنزير المقدد مثل كارافاجيو ، في الدراسات الثلاث لصورة ذاتية بين الشباب والكبار ، والحياة مع الموت ، تمامًا مثل كارافاجيو حيث كشف الاندماج الجريء والدرامي للأخير مع بيكون عن توتر عنيف مماثل للدموي. انفصلت العلاقات الجسدية بين فنانين لأكثر من 300 عام.

الظل والنور في الظلام الهائل النافذ ، لكل من كارافاجيو وبيكون يعنيان التعبير عن مسرحية ورؤية مأساة المراحل البشرية والعنف كما لو كان مخلوقًا مؤقتًا. في حين أنه لم يذكر صراحة كارافاجيو على أنه تأثير ، وبدلاً من ذلك يفضل سلفه في كارافاجيسك فيلازكويز ، يخلق بيكون مقارنة جديدة.

كان بيكون سلفًا رائدًا لكارافاجيو ومن النوع الذي طوره أساتذة من رامبرانت إلى بيكاسو ، وكان مدفوعًا بالإكراه المستمر لخلق إرث فني لتجربة عصره. بشكل عام ، من المفترض أن تكشف الصور الذاتية عن الجانب الخاص لمهنة عامة ، ولا يمكن لأي شخص أن يفهم بمثل هذه الصراحة أن عمل بيكون متأثر برامبرانت. كان رامبرانت هو المحك وإبداع بيكون ، لا سيما في هذه اللوحات الصغيرة. كان يعتقد أن صور رامبرانت الذاتية هي "أكثر اللوحات غير العادية بشكل رسمي. قام بتعديل الرسم بطريقة ما بالطريقة التي تعامل بها مع نفسه وربما شعر بحرية أكبر في التعامل مع نفسه بهذه الطريقة تمامًا

تعد الدراسات الثلاث لصورة شخصية حقًا تحفة فنية من بين جميع لوحات بيكون الثلاثية في الحجم ... يكمن مفتاح القراءة في اقتباس بيكون المؤكّد لجين كوكتو: "كل يوم في المرآة أنظر إلى الموت أثناء العمل ".

أعلى اللوتات:

اللحم المقدد الفرنسي - ثلاث دراسات لصورة ذاتية - التقدير: (11,607,997-17,411,995 يورو) - بيعت مقابل 15,974,055،XNUMX،XNUMX EUR)

غيرهارد ريتشر - ABSTRAKTES BILD - التقدير: (8,705,998،11,027,597،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX EUR) - تباع في: (9,473,576،XNUMX،XNUMX EUR)

غيرهارد ريتشر - وولك (سحابة) - التقدير: (8,125,598،10,447,197،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) - تباع في: (8,823,528،XNUMX،XNUMX EUR)

جان مايكل باسكيات - UNTITLED (PECHO / OREJA) التقدير: (8,125,598،10,447,197،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX E RU) - تباع بسعر (7,913,461،XNUMX،XNUMX EUR)

جان مايكل باسكيات - خمسة أنواع من الأسماك - التقدير: (4,933,398،7,254,998،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) - يباع بسعر: (5,768,304،XNUMX،XNUMX EUR)

اللحم المقدد الفرنسي - دراسة لصورة شخصية - التقدير: (2,089,439،2,901,999،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) تباع بسعر (5,248,265،XNUMX،XNUMX EUR)

نافورة لوسيو - مفهوم الفضاء ، الانتظار  - التقدير: (2,553,759،3,250,239،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) - يباع بسعر: (3,038,103،XNUMX،XNUMX EUR)

مارك روثكو - بدون اسم - التقدير: (2,901,999،4,062,799،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) -  تباع في: (2,973,098،XNUMX،XNUMX EUR)

أندي وارهول - لينين - التقدير: (1,741,199،2,321,599،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) بيعت بسعر (2,518,064 يورو)

 قطب سيجمار - MENSCHEN WIE DU + ICH (أشخاص مثلك + أنا) - التقدير: (928,639،1,392,959،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) تم البيع بسعر: (1,933,021،XNUMX،XNUMX EUR)

نافورة لوسيو - مفهوم الفضاء والتوقعات - التقدير: (928,639،1,392,959،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX يورو) - تباع في: (1,673,002،XNUMX،XNUMX EUR)

بييرو مانزوني - ACROME - التقدير: (1,160,799،1,741,199،XNUMX-XNUMX،XNUMX،XNUMX EUR) - مُباع بسعر: (1,607,997،XNUMX،XNUMX EUR)

تعليق