الاتحاد الاستثنائي بين الفنون في باليرمو بين أواخر القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر لأول مرة في معرض كبير "SERPOTTA AND ITS TIME" مفتوح حتى 1 أكتوبر المقبل.
المعرض ، تحت الرعاية السامية لرئيس الجمهورية ، يتم الترويج له وتنظيمه من قبل Fondazione Terzo Pilastro - Italia e Mediterraneo ، بالتعاون مع المعرض الإقليمي في Palazzo Abatellis ، وتنظمه Civita Sicilia.
المعرض برعاية Vincenzo Abbate ، الباحث البارز في مجموعة Palermo الفنية ، ومدير المعرض الإقليمي في Palazzo Abatellis لسنوات عديدة ، يعد المعرض مرحلة أخرى في التزام مؤسسة العمود الثالث - إيطاليا والبحر الأبيض المتوسط ورئيسها البروفيسور. Avv. Emmanuele FM Emanuele لتعزيز الثقافة الصقلية وأرقى أشكال التعبير الفني.
ساهم جياكومو سيربوتا ليس فقط في إحداث ثورة في فن الجص ، مما جعله يرتقي إلى كرامة الرخام ، ولكن أيضًا في إضفاء مظهر زخرفي أنيق على الكنائس والخطابات بفضل الحساسية والتوافر الاقتصادي للأوامر الدينية المهمة والأخويات والشركات الثرية . لكن المهندس المعماري جياكومو أماتو كان العقل المنسق لذلك الموسم الفني السعيد في باليرمو ، بين نهاية القرن السابع عشر وبداية القرن الثامن عشر ، والذي نشأ عنه إنتاج مكرر على أعلى مستوى من الجودة - غالبًا في الوجهة وعلى العكس - اللجان الملكية ، بالإضافة إلى النبيلة والكنسية - والتي ساهمت في زيادة انفتاح عاصمة نائبي صقلية تجاه أوروبا.
جياكومو أماتو ، الموجه نحو الكلاسيكية الباروكية في عمله المعماري ، ولكنه انتقائي بشكل أساسي في الأنشطة الأخرى التي تعتبره مبدعًا مبدعًا لأشياء فنية زخرفية وتطبيقية راقية ، ويمثل "نوعًا من القطب المرجعي ، وحافزًا للطاقات المتناثرة ، والمنظم والمعلم المكرر "(باوليني). في الدائرة الصغيرة من مساعديه المباشرين ، نجد المترجمين المفضلين والمتجانسين لاختراعاته: المصممين الموهوبين مثل أنتونينو جرانو أو بيترو ديل أكويلا ، الجص المهرة المنسق من قبل الشخصية البارزة لجياكومو سيربوتا ، عمال الصاغة المختارين ، عمال المرجان ، صناع الخزائن والنحاتون. مسار المعرض ، في الطابق الأرضي من Oratorio dei Bianchi ، مخصص بالكامل لـ Serpotta ويمكن الاستمتاع من مسافة قريبة بالجص من كنيسة Stigmata ، المنفصلة قبل تدميرها في نهاية القرن التاسع عشر لإفساح المجال لمسرح ماسيمو. تتيح لنا الرسومات والرسومات المعروضة الوصول إلى قلب عملية تلك التقنية "الرديئة" التي استطاع مصمم النماذج الرائع من باليرمو أن يصل بها إلى أعلى مستويات الفن. في الطابق الأول ، نجد أقسامًا موضوعية مرتبطة ارتباطًا وثيقًا ولكنها غير قياسية ، بحيث يمكن للأعمال أن تتحاور مع بعضها البعض. تُقارن العديد من اللوحات التي تأتي من المباني الدينية مع الأبنية العظيمة المتمثلة في المعرض من خلال الرسومات التحضيرية الرائعة لجياكومو أماتو ، والتي تسلط الضوء على النتيجة المبتكرة الحقيقية ، أي التغلب على الثقافة الباروكية في الستينيات والسبعينيات من القرن. نحو نقطة تحول في اتجاه روماني كلاسيكي صارم ، وذلك بفضل إقامته في المدينة البابوية التي استمرت حتى عام 1684. إن الأشياء الثمينة غير العادية في القسم الغني بالفنون الزخرفية ، للاستخدام الخاص أو المفروشات الليتورجية ، تسلط الضوء بدلاً من ذلك على الدور الأساسي من قطاع كانت القوة الدافعة وراء اقتصاد باليرمو ، عاصمة ولي صقلية ، هي الإنتاج الفضي ، للعملاء الكنسيين والنبلاء الكبار ، والقيمة والمهارات اليدوية الممتازة لعمال المدينة في صنع الأواني الفضية ، الأثاث والتطريز والمفروشات المختلفة.
تتألف اللجنة العلمية للمعرض من سيرجيو أغوغليا ، مدير المعرض الإقليمي في Palazzo Abatellis ؛ Gioacchino Barbera ، المدير السابق للمعرض الإقليمي في Palazzo Abatellis ؛ إيفيلينا دي كاسترو ، المدير العلمي لمجموعات المعرض الإقليمي في Palazzo Abatellis ؛ ماريا كونسيتا دي ناتالي ، أستاذة المتاحف وتاريخ التجميع وتاريخ الفنون التطبيقية وصياغة الذهب في جامعة باليرمو ؛ ماريا جيوفري ، مؤرخة العمارة ، أستاذة سابقة بجامعة باليرمو ؛ ماركو روزاريو نوبيل ، أستاذ تاريخ العمارة بجامعة باليرمو ؛ بييرفرانشيسكو بالازوتو ، أستاذ مشارك بجامعة باليرمو ونائب مدير متحف أبرشية باليرمو
