بقينا في ديسمبر الماضي 2012 قائلين: "انتهى العام بصعوبات كبيرة لسوق الفن في إيطاليا. أدت الصعوبة الاقتصادية والسياسية الخطيرة للبلاد إلى انخفاض كبير في الاستثمارات في الفن ، ولكن من المأمول أن تكون الأشهر الستة المقبلة أفضل أيضًا في ضوء الحلول السياسية الجديدة في سياق أوروبي أو عالمي". نحن الآن في نهاية النصف الأول من عام 2013 والتوقعات التي حلمنا بها لم تتحقق على الإطلاق.
لا تزال الصعوبة قائمة ليس فقط في طرح الأعمال في السوق ، ولكن أيضًا في عرضها ببساطة لغرض صفقة محتملة. لم تعد دور المزادات والمعارض والتجار ، على الرغم من التزامهم الدائم والمؤهل ، قادرين على وضع أنفسهم كما كان الحال في السنوات الماضية على الرغم من أن "أدائهم" قد زاد عشرة أضعاف إلى الدرجة التاسعة في البحث عن طرق جديدة للتشغيل وغالبًا ما يختارون ، إما للاستسلام أو الانتقال إلى دول أجنبية أخرى لإيجاد فرص عمل جديدة.
لكن هذا لا يحدث في دول أوروبية أخرى ، بل على العكس من ذلك ، يبدو أن هذا "المكابح تجاه الفن" هو في الغالب قضية إيطالية. على سبيل المثال لا الحصر ، فكر على سبيل المثال فيإنجلترا التي أصبحت وجهة للمشغلين وقبل كل شيء المشترين من جميع أنحاء العالم ... جالبة الآسيويين والروس والشرق الأوسط للقطيع. تعج مزادات لندن بـ "المزايدين" الدوليين ، الذين يتنافسون للحصول على أفضل الأعمال ، وهذا يسمح لبيوت المزادات نفسها بالسعي بشكل متزايد وتحسين جودة الأعمال وندرتها وحصريتها ، شرط لا غنى عنه عدم الحصول على سجلات حقيقية.
La فرنسا يدافع عن نفسه جيدًا ، مفضلاً الأعمال الفرنسية الأولى ولكن لا يستثني بأي حال جميع الأعمال عالية الجودة لفنانين عالميين مشهورين. بالإضافة إلى الانطباعية ، وما قبل الرفائيلية ، والاستشراق ، وما بعد الحرب الدولية والفن والتصميم المعاصر ، تم أيضًا إضافة قطاعات أو عواطف قادرة على جلب ليس فقط الفرنسيين ولكن المشترين من جميع أنحاء العالم إلى باريس.
La ألمانيا بدلاً من ذلك ، تكافئ الفنانين المعاصرين (بما في ذلك الإيطاليين) الذين يجدون فرصًا جديدة للوصول إلى السوق ، من خلال صالات العرض وأماكن "التلوث الثقافي" التي تسمح لهم بعرض وبناء مسار للاعتراف بهم أو الاعتماد الأول في سوق الفن.
In إيطاليا على الرغم من النتائج المختلفة التي قدمتها الدراسات البحثية التي تؤكد أن الفن لا يزال يخلق نسبة مئوية من العمالة (بشكل رئيسي في المجال التنظيمي والثقافي) ، هناك انخفاض واضح في المجال التجاري ، وتحديداً في بيع وشراء الأعمال الإيطالية لأي قطاع أو قرن.
وهذه هي الطريقة التي يتعامل بها المتحمسون وجامعي التحصيل والمستثمرين الدوليين كوجهاتهم المفضلة ، لندن, باريس, جنيف, أمستردام, ماستريش، ثم نيويورك o 香港... وأقل وأقل ينظرون إلى إيطاليا ، باستثناء عطلة عابرة.
الجواب الأول الذي يمكن أن نقدمه هو أن بلدنا يمر بأزمة اقتصادية غير مسبوقة تدفع الناس إلى حساب جميع أنواع النفقات ، خاصة إذا لم تكن ضرورية للغاية. إن ما يسمى بالطبقة "البرجوازية" التي كانت في زمن "الليرة" منحت نفسها سلعًا مثل الفن ، حتى لمجرد الاستمتاع بجمالها ، وغالبًا ما تتجاهل تمامًا ما إذا كان يمكن أن تكون استثمارًا ، تجد نفسها الآن في حالة الالتزام أو إعطاء كضمان على وجه التحديد تلك الأصول أو تلك الأصول التي تم الاحتفاظ بها حتى الآن ، على أمل إعادة رسملة سرية.
في هذه المرحلة ، من الجدير أن تسأل نفسك تفكيرًا حقيقيًا: كيف نخرج من هذا المأزق؟ ربما حان الوقت لنكون قادرين على رؤية هذه اللحظة التاريخية ليس على أنها أزمة عميقة لا مخرج منها بل "تغيير" تاريخي ، حيث تغير التوازن وطرق العمل ، حيث نحتاج إلى إعادة التفكير في نموذج اقتصادي جديد الثقافة وفنها.
ماذا أفعل؟ الفن والسياحة ... بالطبع نعم! القدرة على التواصل بين المشغلين ... بالطبع نعم! جعل الإقليمية مثالاً لثقافة يمكن مقارنتها ببلدان أخرى ... بالطبع نعم! الثقافة للجميع وليس للقليل ... بالطبع نعم! استعادة التخصصات المتعددة التي توفرها صالات العرض كأماكن لنمو الفنانين الشباب ... بالطبع نعم! الاستثمار في الفن دون تخمين واضح ... بالطبع نعم! الاعتراف والاستثمار في المهنيين العاملين في عالم الفن ... بالطبع نعم! رعاية مجزية ... بالطبع نعم! الإعفاء الضريبي - بأشكال أكثر فائدة - الشركات التي تستثمر في الفن ... بالطبع نعم!
إذا حدث هذا وأكثر ... هل سنعود إلى الاعتقاد بأن الثقافة هي أثمن ما نملكه؟ ... بالطبع نعم!
