من وادي السيليكون إلى هولyخشب
أصبحت منصات البث شيئًا مختلفًا تمامًاe مما كانوا عليه في البداية. لقد أصبحوا استوديوهات. Dجميع أول موقع نيلإلى رتابة Siانتقل وادي ليكون في التألق لكن هوليوود دون أن تفقد طبيعتها ككيانات تكنولوجية في الأساس ، الأمر الذي يمنحها ميزة تنافسية ضخمة في صناعة الثقافة. حتى شركة مثل Apple ، التي تقول الحقيقة دائمًا ما تمت تصفيتها مع هوليوود ، تبدو اليوم مفتونة بالمحتوى أكثر فأكثر من الوسائل.
لكن لا يوجد شيء جديد حقًا في الأنشطة البشرية. السينما من اصولها والطفرة الكبيرة في العشرينات لقد حدثo أيضًا بفضل مساهمة التكنولوجيا ، حول uno مخطط التي تظهر مرة أخرى، بعد قرن من الزمان ، من حديث منصات البث الرقمية الأصلية.
Netflix و Amazon ، اللذان يجمعان بين momالتوزيع مع ثمارها من خلال جلب الأفلام والتلفزيون إلى أي شاشة متصلة بالإنترنت بما في ذلك تلك الخاصة بهاتف إدخال الفيديو ، فقد بدأوا في إنتاج محتوياتهم الخاصة مباشرة وليس فقط ترخيصهم من خياطة. وماذا مضمون؟ فورتي من البيانات الضخمة deالمتفرجين ينتجون conosceNZA sulعادات المشاهدة ه suالأذواق "ثقافي" من الجمهور ، يقفون إجبار الاستوديوهات التقليدية على إجراء إصلاح جذري لنموذج أعمالها ودفعها إلى منطقة غريبة ، الفضاء السيبراني، والتي يمكن أن تكون أكثر شبحية من المريخ بالنسبة لأولئك الذين اعتادوا العيش عليها Tايرا.
هنا كما ألقت الشركات نفسها في المعركة الاتصالات، من الديناصورات لديك بدأت في البلع مكتبات الأفلام, شركة الإنتاج والاستوديوهات: تولى كومكاست NBCUniversal، في&T أدرجت تايم وارنر، إرسال كل الإدارة إلى المنزل حتى لو كانت جيدة كما حدث in HBO. مثل الدراساتos deسنوات ازدهار السينماو شركات الطرقeامينغ اليوم تتكامل عموديًا الصناعة إلى تغذية الشهية المستمرة جمهور للأفلام e المرح. أدولف زكورالذي اخترع نموذج التكامل هذا العمودي, لن يكون لم نفاجأ على الإطلاق ، كما نحن ، من قبل ماذا يحدث في عاصمة السينما وفروعها.
لتخبرنا عنها تاريخ سنوات ازدهار السينما e من نموذج التكامل الرأسي الذي جعله ناجحًا هو ديفيد بوردويل ، أستاذ فخري في التصوير السينمائي من جميع'جامعة ويسكونسن. يسعدنا أن نقدم لقرائنا اعتباراته حول هذه المرحلة المهمة جدًا في تاريخ صناعة الثقافة الحديثة. استمتع بالقراءة لكل من يحبون السينما.
الانتقال من أوروبا إلى الولايات المتحدة الأمريكية
غيرت الحرب العالمية الأولى مشهد السينما بشكل جذري. قبل عام 1914 ، سيطر الأوروبيون على الصناعة عصر تشي الازدهار: فرنسا وإيطاليا وألمانيا وحتى الدنمارك مسلح فيلم a في جميع أنحاء العالم. في البداية كانت مجرد أفلام قصيرة ، ولكن في عام 1913 كانت الشركات بدأوا الحديث قصص تدوم طويلاً, الأفلام الروائية والتي يمكن أن تستمر لمدة ساعة أو أكثر. الجمهور نعم كان ذلك الحين سكاكولاتو في دور السينما.
لا جويرا، ومع ذلك ، جلبت في نهاية الحكم الأوروبي. في القارة القديمة le سكورتe di فيلم فورون تقنينe. عمال من تلك الصناعة تم إرسالها في المقدمة. شركات السينما الأمريكية المستفيدة من الحياد ، avevano اقتحام الأسواق الثانوية مثل أستراليا وأمريكا الجنوبية. Mirando جميع 'أوروبا و جميع 'آسيا، هؤلاء شركة بدأوا لفتح فروع في تلك القارات لتوزيع منتجاتهم مباشرة وتحديد الأسعار من الخدمة. في نهاية الحرب ، أصبح مركز صناعة السينما العالميةرا انتقل إلى الولايات المتحدة ، خاصة في لوس أنجلوس ، حيث كان الحي قائمًا بالفعل عن طريق النشر اللوحة من العاصمة من نظام الدراسةs الناشئة: هوليوود.
ابتكار المحتوى
دراساتos الأمريكيون لا كانت من حسن حظنا أن نتوسع في وقت الاضطرابات في أوروبا. لقد جلبوا أيضًا مقاربة جديدة للسينما. سيناريوهات مفصلةe لقد تحولوا المحتوى بالكامل ، مرتجل سابقًا على طراز الفودفيل. تم تجنيد المتخصصين إلى ليحقق il التصميم، il زي، la التصوير، الصورةالتحرير و le نشاطات أخرى التي تميز السينما الحديثة. هذا النظام متكامل وممتد ساعد في إدارة الأمور المعقدة قصص طلبات منالانتاج من الأفلام الروائية.
كما تصور المخرجون طريقة فعالة ومؤثرة لسرد القصص. التحرير السريع ، لقطات مقربة للوجوه وتفاصيل المشهد ، وقصص مدفوعة بشخصيات مميزة بشكل جيد ، ومشاهد مليئة بالحركة ، والفكاهة ، والمعارك ، والمطاردات ، والألعاب المثيرة: تتبلور هذه التقنيات في نمط وطني محدد جيدًا.
هذا النمط si عصر شكلت بالكامل قد في عام 1919 ، مع أفلام مثل الميلودرامي الزنبق المكسور بواسطة DW Griffith o il عض أزواج أعمى بواسطة إريك فون ستروهايم. "يشفيها فورزا دي الإرادة الأمريكية صنعت فيلما حقيقيا" هو كتب ناقد ألماني في عشرينيات القرن الماضي عن الفيلم. "ما يحدث على الشاشة لم يعد من الممكن أن يسمى مؤامرة. إنه جديدديناميكي ، إيقاع لاهث".
يناسب الاسلوب فناني الأداء. عززت اللقطات المقربة حلاوة ليليان غيش ، الأذى المتلألئ للمراهقة الدائمة ماري بيكفورد ، الحزن الرواقي لراعي البقر ويليام إس هارت. كان يجب أن يكون التحرير قويًا لمواكبة وفرة دوجلاس فيربانكس ، الذي قفز فوق الحواجز والتحوطات وقفز من النوافذ.
عودة أوروبا والتوسع في العالم
الطفرة الأمريكية لم تفعل لكن قضت على السينما الأوروبية. كما تعافت القارة من الحربحافظ مديروها على جودة عالية للإنتاج. في عام 1919 موريتز ستيلر in السويد يعملva قصة الحب كنز السيد آرني، بينما كان في الدنمارك كارل دراير توجه فيلمه الأول ، un الميلودراما المتأثرة بأمريكامن العنوان الرئيس. يقع Rالمساعد الألماني إرنست لوبيتش نجحìخلال أعمال الشغبأنتi سنوات من جمهورية فايمار, a خلقملحمة تاريخيةa مدام دوباري. Il السينما بدأت a الزهورre أيضا في الأراضي بعيدeمن اليابان إلى روسيا الشيوعية الجديدة. قام لينين بتأميم صناعة السينما في عام 1919 وأعلن لاحقًا: "من بين جميع الفنون ، السينما هي الأهم بالنسبة لنا".
ومع ذلك ، ليس هناك من شك ، على الأقل في الوقت الحالي ، أن معايير السينما كفن وصناعة لها موطنها في أمريكا. وكانت الأمور على وشك التغيير مرة أخرى ، وذلك بفضل الصراع المحتدم بين النجوم والاستوديوهات وأصحاب أماكن العرض.oشمال شرق.
كل شيء ضد الجميع
معظم رجال الأعمال الذين لديهم يخلقo صناعة السينما الأمريكية - صامويل جولدوين ، ماركوس لوف ، ويليام فوكس ، كارل ليملي ، جيسي لاسكي ، أدولف زوكور - كانوا مهاجرين من أوروبا الشرقية. بينما رجال الأعمال أكثر مغرورة نظروا بازدراء الحشد نعم مزدحم في منازل Nickelodeons و vaudeville ، خاطر القادمون الجدد أموالهم تلد شركة الإنتاج لهذا الحشد بروليتاري. ساعدت الحرب أعمالهم على تحقيق النجاح.
لكن بحلول نهاية الحرب ، كانت الرسوم التي دفعوها للنجوم تتزايد بشكل مذهل وتسبب في ارتفاع كبير في تكاليف الإنتاج. حاول بعض المنتجين التقليل من قوة النجوم من خلال الحصول على خصائص أدبية كبرى وتوظيف مخرجين مشهورين. أصحاب غرف العرض كانوا قد بدأوا في الذوبان وهذاi التكتلات أكبر وأكبر زادت قوتهم التفاوضية. في 5 فبراير 1919 ، قامت مجموعة من الممثلين قرر di far تزن تأثيرك الخاص.
"تحدي ثقة الملياراتبرج الحمل: ثورة نجوم السينما هي قنبلة لبيوت السينماhe"، عنوان" لوس أنجلوس تايمز ". تتحدى الاستوديوهات ، أربعة من أكبر الأسماء في هوليوود - بيكفورد ، فيربانكس ، جريفيث وتشارلي شابلن - قاموا بتأسيس شركة الفنانين المتحدون.
كان النجوم الآخرون يؤسسون شركات الإنتاج الخاصة بهم ، لكن "الأربعة الكبار" من United Artists طالبوا باستقلالية كاملة في تطوير المشاريع. هم أيضا يستهدفون قطع خارج شركات التوزيع التي استأجرت الأفلام لها السينما. La قدم United Artists أفلام النجوم مباشرة لأصحاب الصالات.
قدم بيكفورد المناورة كعمل دفاعي ضد القوة المتزايدة لسلاسل السينما. جريفث ، أخذ تسمية "الفنانين" على محمل الجد ، جادل بأنه إذا تمكن الشركاء من التحكم في عملهم ، فيمكنهم كسر هذه الصيغة. "نحن على استعداد للتصديقi الأفلام التي لا نتوقع كسب المال فيها ".
United Artists ، صخرة في بركة
في الواقع عرف الأربعة الكبار كيفية كسب المال. لقد اعتمدوا على أa معادلة بالفعل رائج في الاستوديوهات أكثر، وهذا الأمر الذي تطلب حجز حزم أفلام كاملة ، حيث تم خلطهاe إنتاجات متواضعة مع الأفلام حقا استثنائي. ال fالهيمنة السائدة ، دعوةa "برنامج الحجز" ، أجبر أصحاب المسارح على أخذ الإنتاج السنوي الكامل للموزع. وأعرب فيربانكس عن أسفه قائلاً: "لقد اعتدنا علىa المسامير ضد التجار وكسب أقطاب الكرسي الدوار أموالهم.
VERO, ma نجومLLA الفنانون المتحدة avevano رواتب فلكية ، يجمعها بيكفورد وتشابلن كل عامأخذوه ما يعادل 13 مليون دولار الحالي. لكن الفنانين كانوا يعلمون أن قوة السيطرة الذي زعموا كان أكثر من ذلك أهم من الرواتب. من خلال العرض المباشر للتجار منتجهم أراد وعاءالمعارضة الطاجيكية الموحدة فعل un ربح أكبر من رسومهم المعتادة.
يهدف الفنانون المتحدون إلى مستوى عالٍ ، ويخططون لكل منهمo من الشركاء إنتاج ثلاثة أفلام في السنة. فيربانكس fu الأسرع مع جلالة الملك الأمريكي أن لاول مرةò في سبتمبر 1919 في مسرح الكابيتول الجديد في نيويورك ، ويقال إنه الأكبر في العالم. ثم تابع مع دوغلاس الخرافي (عندما تتدحرج الغيوم) في ديسمبر.
Ma شركاء فيربانكس avevano إلتزامات مع شركات أخرى. تمكن بيكفورد من ذلك إسحب للخارج فيلمين روائيين في عام 1920 ، لكن تشابلن لم يكملفي أول إنتاج لـ المتحدة أrtists حتى عام 1923 ، وذلك (امرأة باريس) لقد كان فاشلا، جزئيًا لأنه ظهر ببساطة في ملفa ظهر. جريفيث fu قادر fأمام ai خاصة إلتزامات فوري مع la United Artists فقط عن طريق شراء الفيلم بسعر معقول الزنبق المكسور من شركة ادولف زكور أن كان لديه نتاج.
I مشاكل بواسطة United Artists
الشركة الجديدة بحاجة إلى منتجاتi وسرعان ما اضطر إلى اللجوء إلى منتجين آخرين ، بما في ذلك Samuel Goldwyn ، للوفاء بالتزاماته. مشكلة أخرى ، كما أوضح المؤرخ تينو باليو ، هي التمويل. شكرا لجدول الحجز و صارم بيانو من المخارج ، كانت هناك حاجة من الدعم المالي. لكن البنوك قررت عدم دعم شركة من المستقلين الذين يعملون على فترات غير منتظمة لإرضاء طموحاتهم. في معظم الحالات ، كان على الأربعة الكبار تمويل أنفسهم.
La نجا فنانون متحدون حتى عشرينيات القرن الماضي ، في الغالب من أجل الجدارة بيكفورد وفيربانكس. لقد تزوجا واستمتعا ، مثل ملوك هوليوود ، بمتابعة عدد كبير من المعجبين ؛ الحشود لديها يملأ الشوارع خلال جولاتهم حول العالم. بيكفورد مصنوع منمشاريع الآيات على وجه الخصوص روزيتا (1923) ، من إخراج لوبيتش ، والتي كانت قد وصلتأو مؤخرًا من ألمانيا ، ه العصافير (1926). فيربانكس غيرت صورته ، من أن المارق اللطيف a ذلك الذي لا يقهر مغامر، في أدوار مثل زورو ، دارتاجنان ، روبن هود ، لص بغداد والقرصان الأسود. الأبطال الذين لعبهم سوف "يعيد صانعو أفلام هوليوود ابتكارهم" لعقود قادمة.
تحت قيادة جوزيف شينك ، الرئيس من United Artists ، وبفضل منتجات Goldwyn المستقلة الرائعة ، تمكنت الشركة من ذلك البقاء على قيد الحياةولكن الأمور تصبحرونو أكثر صعوبة بالنسبة للمؤسسين. فيربانكس وبيكفورد ابتكروا المنتجات الخصبة والمكلفة ، بينما سار "تشابلن" بخطى بطيئة. غريفيث ، التي ابتليت بالمشاكل المالية ، تقاعد لفترة وجيزة dalالصورةيونايتد أرتيستس ، إذن vi عاد على فترات لإجراء سلسلة من هبوط مفاجئ. بعد وقت قصير من وصول الصوت ، ما يقرب من جميع مؤسسي ديسوفالفنانون المتحدة خلصوا la من حياة مهنية. شابلن مستمر، ولكن في الأربعينيات, يتخلى عنأندو شخصيته di هائمًا ، فقد جمهوره أيضًا.
أدولف زكور
لا أحد يفهم قوةنجمة البريد أفضل من المنتج Adolph Zukor ، صانع الفراء السابق الأنيق في الجزء العلوي من صناعة الأفلام السينمائية. كان بسرعة فهمت الأهمية deفيلم روائي طويل و منبرنامج الحجزمن خلال إتقان هذه المبادرات. لقد بنى a كولوسو dإيلا عن طريق دمج شركته ، Famous Players ، مع شركة Jesse Lasky ثم إضافة موزع يسمى باراماونت.
Zukor ، الذي استأجر بيكفورد وفيربانكس أ ختم الستراتوسفير. علم أن شارعar بامكانهم أصبح يصعب إدارتها. رفضه رفع الأجور جميع بيكفوردha دفع لنصنع او لنبتكر la فنانون متحدون. في ذلك المنعطف ، واجه خطير المنافسة من First National ، وهو تحالف سلاسل السينما الذي بدأ في وقع مع le star. في صيف عام 1919 زكور ايبي دعم وول ستريت للتمويل il suo كنترولمشروع: يشتري غرف الفحص.
زكور قدرت في 15.000 عدد دور السينما في أمريكا. ثم, مثل اليوم، غرف العرض للرؤية الأولى في مدينة لقد تدربوا أعلى أسعار التذاكر. في غضون أشهر قليلة يا زكور ذهب إلى vعنترسي أكثر من 2.200 شاشة في أمريكا قد كانوا إسقاط أفلامه e ne كان يشتري بالفعل المئات من الأفضل.
كان هذا ثاني اختراق لهوليوود في سنوات الازدهار. ملك ناقصصدم من إنشاء United Artists ، كان له عواقب بعيدة المدى. بدأت أموال وول ستريت في تشكيل صناعة السينما. وستقوم شركة باراماونت ، كما سيطلق على شركة Zukor قريبًا ، بدمج الإنتاج والتوزيع والفرز بسلاسة. من خلال التكامل الرأسي ، الاستوديوهاتs سيوفرون سلسلة إمداد موثوقة من الأفلام الخاضعة للرقابة من الحمل إلى الاستهلاك.
Nاستسقاء وتقطيع أوصال الاحتكار
منافس زكور يفعلون ذلك سارعوا للتعافي الأرض المفقودة. بمساعدة دايل البنوك و من وسيط، قاموا بصهرها من نشاط الانتاج, مع التوزيع e من الإسقاط. من عشرينيات القرن الماضي فصاعدًا ، أفضل الاستوديوهاتos - باراماونت ، وارنر براذرز ، فوكس ، إم جي إم ، آر كيه أو ، اسمه بشكل جماعي "التخصصات" - اتحدوا في احتكار القلة. بينما تتنافس مع بعضها البعض, تعاونوا إلى خارج القبضة الرقابة والسيطرة على الأراضي الأجنبية.
لذلك ليس من المستغرب أن يفشل United Artists في الاستيلاء على مساحة كبيرة. "قام المنتجون بتعبئة أفضل دور السينما إلى هذا الحد - احتج بيكفورد - أنه من المستحيل الحصول على عرض لأفلامي في ذلكإيل ملح". النجوم بامكانهم تتبخر ، لكن غرف العرض ، على ما يبدو ، كانت هناك لتبقى.
بفضل التكامل الرأسي ، التخصصات خلقوا إمبراطورية ترفيهية امتدت على الكوكب بأسره. أخيرًا ، بعد الحرب العالمية الثانية ، حكمت المحكمة العليا بذلك هم انتهاك احتكار القلة لقوانين مكافحة الاحتكار. الاستوديوهات ، إذن ، تخلصوا منهاغرف العرض. كان أيضًا خيارًا محظوظًا. رواد السينماro سرعان ما انخفض بشكل كبير. معقول، كان باراماونت أول متهم في دعوى مكافحة الاحتكار ؛ كانت لجنة التجارة الفيدرالية بعد زكور منذ عشرينيات القرن الماضي.
La الفنانون المتحدة كانت تعيد اختراع نفسها عدة مرات. هدفها إنتاج أفلام مثل عوامل الجذب لا تنسى شجع المشاريع الطموحة مثل الظلال الحمراء, مرتفعات ويذرينغ e نهر أحمر. بعد ظهور نظام الاستوديو ، تم تجديده وصنع عشرات الأفلام الكبرى. نموذج صانعي الأفلام الذين يتعاونون للإشراف على عملهم ، على الرغم من أنه كان يمر بمطبات ، لا يزال مثاليًا لـ صانعي الأفلام المستقلين الطموحين.
عودة نظام الاستوديو
Il نظام الدراسةs انه يعود الموضة. Netflix و Amazon ، اللذان يندمجان أنشطة توزيع مع ذلك الإسقاط, وبذلك الأفلام الموجودة على شاشاتنا الرئيسية adesso بدأت خلق المحتوى الخاص بك. اشترت شركات الاتصالات مكتبات أفلام وشركات إنتاج مع شركة Comcast التي استحوذت على NBCUniversal و AT &تي ذلك يمتص تحذير الوقت. مثل الدراساتنظام التشغيل لسنوات الازدهار، شركات توزيع الرقمية اليوم تتكامل عموديًا لـ بكمل الصورةمتواصلة شهية العالم للأفلام.
أدولف زكور لا يفعل ذلك بالتاكيد لا سوف يفاجأ. إنها القصة التي تعود.
letture letture
تينو باليو ، أد. صناعة السينما الأمريكية, مراجعة. إد ، عالميrsity من مطبعة ويسكونسن ، 1985 ؛
تينو باليو فنانون متحدون: الشركة التي بناها النجوم, University من مطبعة ويسكونسن ، 1976 ؛
ديفيد بوردويل ، كيف موتأصبحت أيون بيكتشرز الأفلام, https://vimeo.com/57245550;
ليزلي ميدكيف ديباوتش ، ريل باتريوتسsm: الأفلام والحرب العالمية الأولى, University من مطبعة ويسكونسن ، 1997 ؛
دوغلاس جومري هولنظام استوديو ywood: تاريخ, معهد الفيلم البريطاني ، 2005 ؛
ريتشارد كوزارسكي ، تاريخ السينما الأمريكية. المجلد 3: أمسية ترفيهية: عصر الصورة المميزة الصامتة، 1915-1928 ، "Scribners ، 1990 ؛
كريستين طومسون تصدير الترفيه: أمريكا في رسوق السينما العالمية 1907-1934, معهد الفيلم البريطاني ، 1985.s
