لا يعبر المعرض بشكل مباشر عن تاريخ النسوية في الفن ولكنه يتتبع شبكة من المراجع المتعددة ، ويرسم الروابط بين المنظورات غير المتجانسة من الناحية الجمالية والسياسية والجغرافية والتاريخية. وهكذا فإن السرديات والحركات المختلفة تشكل ميول نسوية لا توحد بأي أسلوب أو تسمية. بدلاً من ذلك ، يكمن ارتباطهم في موقف مشترك تجاه الفن كمجال للعلاقات العدائية والهياكل الهرمية التي تمر عبر المجتمع ككل.
في عام 1969 أدت هذه العلاقة بين التسلسلات الهرمية الفنية والاجتماعية إلى استنتاج لي لوزانو أن "لا يمكن أن تكون هناك ثورة فنية منفصلة عن ثورة علمية ، أو ثورة سياسية ، أو ثورة تعليمية ، أو ثورة مخدرات ، أو ثورة جنسية ، أو ثورة شخصية". كان فهم الشخصي على أنه سياسي كوجهين لعملة واحدة من أكثر المطالب النسوية المركزية في ذلك الوقت. لقد صاغت قاسمًا مشتركًا من النسويات المتنوعة والناشطة والنظرية والفنية عبر الحدود السياسية والاجتماعية.
في عام 2019 ، أي بعد 50 عامًا بالضبط ، لا تزال العلاقة بين التجربة الشخصية والعامة والخاصة والعنف الهيكلي مجالًا مثيرًا للجدل. بعد فضيحة وينشتاين وحالات أخرى مختلفة من الاعتداء الجنسي عبر الطيف الاجتماعي ، أصبحت هذه العلاقة مرة أخرى في قلب المناقشات السياسية واهتمام وسائل الإعلام. سواء في السياسة أو الإعلام أو الأعمال التجارية أو العلوم أو الفن أو حياتنا اليومية ، لا يزال يتعين علينا الإصرار على #metoo: أن تجارب التمييز الجنسي أو العنصرية أو الأشكال الأخرى من الإساءة والعنف ليست قضية شخصية ، بل هيكلية.
يقدم الابتعاد عن الخط مقاربات فنية تستكشف السياسي داخل الشخصي ، والجمهور داخل الخاص والعكس بالعكس ، مما يضع المظهر الخارجي المفترض للفن باعتباره جوهره. يفعلون ذلك ، على سبيل المثال ، من خلال فحص الرموز الاجتماعية للأشكال الفنية أو التقنيات أو نماذج التمثيل ؛ التعبير عن رغبات خارج حدود المنطق الثنائي للجنس أو إشكالية الاقتصادات السياسية لتداول الصور.
بالإضافة إلى هذه الأساليب المعاصرة والحديثة (بما في ذلك Maria Lassnig و Lynda Benglis و Teresa Burga و Ulrike Müller و Heji Shin ، من بين آخرين) ، يقدم المعرض عددًا من الممارسات التي لا ترتبط عادةً بالفن النسوي أو أنها ليست جزءًا من الكنسي. وتشمل هذه الأعمال الجماعية لتيم رولينز وكوس ، وفحص علاقات الرعاية والتبادل من قبل كونستانتينا زافيتسانوس وبارك ماك آرثر (النقاط السابقة ، 2012-2015) ، والأشياء الحركية المنسية تقريبًا لإيرما هونيرفاوث (إرست ليب ، 1973) و صور مجمعة لـ Alice Lex-Nerlinger (على سبيل المثال Arbeiten ، Arbeiten ، Arbeiten ، 1928). تدعو الروابط المتقاطعة والصلات الاختيارية داخل هيكل المعرض الزوار إلى إنشاء روابط خاصة بهم بين هيئات العمل المختلفة. ماذا يحدث عندما تُرى الصور الذاتية الغريبة لكلود كاهون في أواخر عشرينيات القرن الماضي فيما يتعلق بنماذج Leigh Ledare الفوتوغرافية للسيرة الذاتية والإباحية (اللجان الشخصية ، 1920)؟ أو عندما يتم النظر إلى جديلة شعر Kanekalon من Diamond Stingily (Kaas ، 2008) جنبًا إلى جنب مع خيوط Eva Hesse العضوية (One More Than One ، 2017)؟ ما هي الصلات أو الاستمرارية وما هي الاختلافات من حيث الرغبة والجسدية ونقوشهما في العلاقات بين الجنسين والعرق والطبقة والقدرة التي تنجم عن هذه الروابط؟ من خلال تقديم ذخيرة من المقاربات الفنية التي لا يمكن أن تقتصر على الأنوثة أو الصراحة ، ولا على المعايير التاريخية أو السياسية أو الجمالية ، فإن الابتعاد عن الخط يبحث في إمكانات الفن لإعطاء الاتجاهات النسوية معاني جديدة وأشكال مختلفة.
أعمال: فيتو أكونسي ، ليندا بينجليس ، دارا بيرنبوم ، جينا بليس ، بولين بودري وريناتي لورينز ، تيريزا بورجا ، توم بور ، كلود كاهون ، إلين كانتور ، توني كوكيز ، آنا داوكوفا ، كوزي فاني أول ، نيكول آيزنمان ، إلين غالاغر ، جيف Geys و Guerilla Girls و Barbara Hammer و Eva Hesse و Irma Hünerfauth و Mike Kuchar و Maria Lassnig و Leigh Ledare و Alice Lex-Nerlinger و Klara Lidén و Lee Lozano و Sarah Lucas و Ulrike Müller و Gabriele Münter و Anna Oppermann و Charlotte Posenenske و Tim رولينز وكوس ، أورا روزنبرغ ، بيتي سار ، هيجي شين ، ماريانا سيمنيت ، جاك سميث ، نانسي سبيرو ، دايموند ستينجلي ، ستورتيفانت ، مارتين سيمز ، روزماري تروكل ، آنا أودنبرغ ، رافائيلا فوغيل ، كونستانتينا زافيتسانوس وبارك ماك آرثر
