海滩上的大溪地妇女 被画的 保罗·高更 在他所寻找的原始天堂里。事实上，这位艺术家是在逃避经济问题和困难的个人处境。高更作品中的人物通常由粗大的轮廓线界定，优雅且具有装饰性。艺术家根据神秘而和谐的几何形状来点缀构图，从而创造出描绘两个女人的流派场景。高更非常重视这部作品，以至于于1892年创作了 回答 标题 帕劳蜜蜂 （德累斯顿，国家美术馆）- 下图。在这些图中，我们可以看到高更所推崇的马奈的合成线条和简化形式所产生的影响。
1891年，由于日益紧迫的经济困难，高更决定前往塔希提岛“终于自由”
这幅作品是他第一次逗留之初所画作品的典型。这些画布描绘了大溪地妇女，她们将神圣的人物形象插入各自的空间中，从而使阿拉伯式花纹的连续性成为可能。脸上画着面具或侧脸，十分相似，但却带有浓重的忧郁表情。 海滩上的大溪地妇女 保罗·高更最初是保罗·高更捐赠给塔希提岛阿诺船长的。 1920 年之前，该宝石的所有权由她的女儿帕皮提的威尔莫特夫人 (Mme Wilmot) 持有，并从 1923 年起归盖伊·德绍莱子爵 (Viscount Guy de Cholet) 收藏。随后，维塔利伯爵夫人将其捐赠给法国国家博物馆。 1923 年，它被卢浮宫收藏，但直到 1929 年，它才在巴黎卢森堡博物馆展出。 1929 年至 1947 年间，它一直保存在卢浮宫博物馆，之后被转移到巴黎的 Galerie du Jeu de Paume。自1986年以来，它一直保存在巴黎奥赛博物馆。
保罗·高更是谁
欧仁·亨利·保罗·高更 (Eugene Henri Paul Gauguin, 1848-1903) 法国后印象派艺术家。 高更直到去世后才受到重视，现在因其对色彩的实验性使用和与印象派截然不同的合成主义风格而受到认可。在他生命的最后阶段，他在法属波利尼西亚度过了十年。这一时期的绘画描绘了该地区的人物或风景。他的作品影响了法国前卫和许多现代艺术家，如巴勃罗·毕加索和亨利·马蒂斯，他因与文森特和西奥·梵高的关系而闻名，高更的艺术在他去世后变得流行，部分归功于他的努力。艺术商安布鲁瓦斯·沃拉德 (Ambroise Vollard) 在职业生涯末期组织了自己的作品展览，并为在巴黎举办的两次重要的死后展览做出了贡献。高更是象征主义运动中的重要人物，他是画家、雕塑家、版画家、陶艺家和作家。他的绘画表现对象的内在意义，受到景泰蓝风格的影响，为原始主义和田园风格的回归铺平了道路。他还是木刻和木刻作为艺术形式的有影响力的倡导者。
封面图片：保罗·高更《塔希提岛的女人》1891
© 奥赛博物馆，RMN-大皇宫 / Patrice Schmidt
