从今年开始，游客 纽约现代艺术博物馆 他们将有更频繁、更有针对性的机会去发现新的艺术作品和艺术家，并能够提前计划首先体验它们。这里有丰富的节目。
身体构造画廊 417 从 5 年 2024 月 XNUMX 日起
现代建筑师和设计师 他们不仅想象新的建筑和物体，还想象居住和使用它们的身体。该画廊涵盖了大约 1945 年至 1975 年期间的作品，包括 Henry Dreyfuss、VALIE EXPORT、Michael Webb 和 Niki de Saint Phalle 等人的作品，其中许多作品是首次在 MoMA 展出。迄今为止，性别、种族和残疾问题在建筑实践中仍然普遍存在。依靠人体工程学将人体简化为一组普遍适用的标准化设计“平均”值的工作将与将身体视为永久重新配置场所的反文化实验并列。 “身体构造”由建筑与规划部助理策展人 Evangelos Kotsioris 和助理策展人 Paula Vilaplana 组织。在美国梦的阴影下
202 号画廊将于 1 年 2024 月 XNUMX 日开幕
在 80年代的纽约那时，艺术家们在城市荒凉、经济不稳定和医疗困难等四面楚歌的前线创作作品。当艾滋病流行肆虐他们的社区时，艺术家们利用城市的能量来抵制他们所遭遇的公民权被剥夺的情况。关于他在城市下东区关闭的店面的画作，艺术家马丁·黄（Martin Wong）写道：“我想把重点放在一些无尽的冲突和限制层面上，这些冲突和限制将我们所有人在这一生中束缚在一起，没有可能有条件释放”。黄的《休斯顿街》（1986）首次在现代艺术博物馆展出，以及最近收购的阿戈斯托·马查多、唐纳德·莫菲特和马里昂·斯克玛玛的其他作品也将展出。回顾那个许多人丧生、整个社区被夷为平地的时代，这个画廊展出的作品体现了一代艺术家的愤怒，用大卫·沃伊纳罗维奇的话来说，他们生活在“媒体与表演首席策展人的阴影下”。由电影部副策展人隆蒂·埃伯斯（Lonti Ebers）和索菲·卡沃拉科斯（Sophie Cavoulacos）以及“美国梦”部策展助理艾比·赫莫西拉（Abby Hermosilla）创作。 《美国梦的阴影》由策展事务部斯图尔特·科默 (Stuart Comer) 组织。
立体派沙龙画廊 503 将于 5 年 2024 月 XNUMX 日开幕
“立体派”——据说源自艺术家的描述 亨利·马蒂斯（Henri Matisse） 1908 年创作的画作 布拉克 作为“立方体”——始终寻求适应与20世纪初这一典型运动相关的艺术家的许多不同想法、抱负、联盟和灵感来源。这个密集排列的画廊，各种尺寸的画作并排堆放，向艺术家工作室和私人收藏家的墙壁上常见的拥挤的艺术品排列致敬，以及一些立体派杰作的公开展示。画家的作品在称为沙龙的展览中展出。目标是将立体主义描述为一种异质的、不稳定的和动态的运动，其定义是由国际艺术家群体在第一次世界大战之前和期间创作的作品所定义，他们的决心团结一致，正如诗人所写的那样 纪尧姆·阿波利奈尔。在《立体派画家》（1913）中，创造一种“全新”的艺术。传统上与立体主义相关的艺术家的作品与 1908 世纪初各种其他前卫运动相关的艺术家的作品进行对话，但他们在 1918 年至 XNUMX 年间的不同时间生活、工作或经过巴黎。由布兰切特·胡克·洛克菲勒绘画与雕塑高级策展人安妮·乌姆兰 (Anne Umland) 和策展事务部策展助理雷切尔·雷米克 (Rachel Remick) 共同组织。
舞蹈索引画廊 409 于 3 月 XNUMX 日开幕
该画廊展示了摄影师对中世纪舞蹈的节奏和线条的独特反应，以及艺术家使用相机捕捉周围世界的舞蹈。该画廊借用了林肯·科尔斯坦（Lincoln Kirstein）创办的一本杂志（也与现代艺术博物馆密切相关）的名称，尽管这里的摄影本身可以被视为一种“舞蹈索引”，但这些作品包括在舞蹈研究和“舞台”之间移动。 ” 的街道，捕捉正式表演和日常动作中的脚步及其顺序。在雪莉·克拉克 (Shirley Clarke) 的电影《巴黎公园》(In Paris Parks)（1954 年）中，导演本人曾接受过玛莎·格雷厄姆 (Martha Graham) 的培训，为这座城市公园的自然节奏（打牌者和快乐的孩子）设定了音乐。他后来观察到“你可以在不使用舞者的情况下制作舞蹈电影。” 《舞蹈索引》由摄影部策展人露西·加伦 (Lucy Gallun) 和策展事务部策展助理雷切尔·罗辛 (Rachel Rosin) 共同组织。
生命幻象画廊 206 将于 7 年 2024 月 XNUMX 日开幕
“我的信念是，最平庸的事物中也蕴藏着神秘和灵性。所以我的兴趣可能是揭示或打破这种平凡，并展示它的神奇一瞥，”艺术家说 杨海格。该画廊以杨的 Sallim（2009）为主导，在公共范围内审视私人领域，探索脆弱性、创造力和日常生活如何在我们生活和工作的空间中相一致。 “Sallim”在韩语中意为“家政”，让人想起杨在柏林公寓里的幽灵般的厨房模型，他在那里生活和工作。日常生活中熟悉的物体和空间成为对纪念性事物进行亲密探索的材料：时间、视角和自我的问题。 《生命的幻象》由劳伦兹基金会绘画与版画部策展人兰卡·塔特索尔 (Lanka Tattersall)、媒体与表演部副策展人艾丽卡·帕佩尼克-清水 (Erica Papernik-Shimizu) 以及策展事务部策展助理艾比·埃莫西拉 (Abby Hermosilla) 组织。
兰斯顿画廊 510 将于 5 年 2024 月 XNUMX 日开幕
Il 哈莱姆文艺复兴在第一次世界大战结束和大萧条开始之间的这段时期，知识分子、活动家和艺术家经历了前所未有的言论自由和机会，并试图定义新世纪黑人的含义。近 65 年后，英国艺术家兼电影制片人艾萨克·朱利安 (Isaac Julien) 发行了《寻找兰斯顿》(Looking for Langston)（1989 年），该片向诗人兰斯顿·休斯 (Langston Hughes) 致敬，通过哈莱姆文艺复兴的视角对黑人、酷儿和艺术身份进行了诗意的探索。该画廊以 Julien 的开创性电影为中心，展示了 MoMA 收藏的摄影和绘画作品（其中许多是首次在博物馆展出），以瓦解两个艺术创作和探索时期——哈莱姆文艺复兴时期和 80 年代——展示了艺术家在描绘黑人生活的活力以及由此产生的复杂性方面发挥了重要作用。 《寻找兰斯顿》由摄影部策展助理安托瓦内特·罗伯茨 (Antoinette Roberts) 和策展事务部策展助理雷切尔·雷米克 (Rachel Remick) 共同组织。
Romare Bearden Gallery 416 将于 2 年 2024 月 XNUMX 日开幕
罗玛·比尔登（Romare Bearden） 在他六十年的职业生涯中，他不断地革新他的艺术。他以其 60 世纪 40 年代及其后的创新拼贴画实践而闻名，并在 1971 世纪 XNUMX 年代首次因其具象绘画和抽象绘画而受到赞誉。尽管作为一个年轻人，比尔登对他的作品反映他的种族和身份的期望感到恼火，但比尔登最终开始接受美国黑人生活的主题，这激发了他的大部分作品。该画廊将利用现代艺术博物馆收藏的比尔登丰富的作品以及他 XNUMX 年回顾展的档案材料，突出这位艺术家与战后美国的多方面艺术接触。 Romare Bearden 由绘画与版画部策展人 Esther Adler 和策展事务部策展助理 Rachel Rosin 共同组织。 Coenties艺术家幻灯片
516 画廊落成典礼 4 年 2024 月 XNUMX 日
该画廊将容纳一个在东南边缘最古老的街道之一生活和工作的艺术家社区。 曼哈顿 在 50 世纪 60 年代和 XNUMX 年代的短暂时期，包括 罗伯特·印第安纳，埃尔斯沃斯·凯利、艾格尼丝·马丁、詹姆斯·罗森奎斯特、德尔菲娜·塞里格、莱诺尔·托尼和杰克·扬格曼。受到廉价租金、开放空间和孤独的吸引，艺术家们在以前的工业船帆和阁楼里生活和工作，并经常将周围拆除中抢救出来的物品融入到他们的艺术中。他们从未组织过一场运动；他们的艺术风格多种多样，包括抽象和具象、纺织品、组合、电影和绘画，但他们都在 Coenties Slip 上有重大发现，改变了现代艺术的面貌，并在他们既要成为文化场景的一部分又要与文化场景分离的需要上互相支持。 Coenties Slip 艺术家展由绘画与版画部策展人 Samantha Friedman 和内容总监 Prudence Peiffer 以及策展事务部策展助理 Rachel Remick 共同组织。
