圣马可大教堂准备迎接一台新的大型管风琴这项工程不仅代表着乐器的翻新，更是圣马可大教堂七百余年音乐史上的一个重要里程碑。自教堂建成以来，音乐便在教堂的礼仪和文化生活中扮演着核心角色，使其成为欧洲西方音乐传统发展中最具影响力的场所之一。新的管风琴将由约4.600根音管组成，分为四个部分，分别位于教堂内的关键位置：主管风琴位于福音角（Cornu Evangelii）唱诗班席位，独奏部分位于书信角（Cornu Epistolae）唱诗班席位，另外两个部分则位于耳堂两侧。这样的布局将实现声音的空间化，营造出沉浸式且引人入胜的听觉体验，与圣马可大教堂的建筑和声学特性完美融合。该项目还包括重建和修复盖塔诺·卡利多于 1766 年建造的两架历史悠久的管风琴之一，目的是恢复伟大的威尼斯音乐传统所特有的“双管风琴”演奏方式。
建设和融资
管风琴的建造工作委托给了两家著名的管风琴制造公司：德国波恩的约翰内斯·克莱斯管风琴制造公司（Johannes Klais Orgelbau）和意大利乌迪内省科德罗伊波的弗朗切斯科·扎宁管风琴制造公司（Francesco Zanin Organi）。该项目由圣马可法院全额出资，投资3万欧元，将于2028年竣工。
威尼斯宗主教弗朗切斯科·莫拉利亚 他强调说：“这座教堂以其马赛克镶嵌画和珍贵藏品闻名于世，是艺术圣地，但它首先是基督徒团体聚会和祈祷的场所。因此，圣乐对于基督徒和基督徒团体而言，其目的在于荣耀上帝；而音乐越是紧密地融合并表达礼仪中所蕴含的奥秘，就越发神圣。. 第一位检察官，布鲁诺·巴雷尔， 他将该项目定义为“这是一个具有重大文化、音乐和礼仪意义的项目，其构思充分尊重了圣殿数百年的历史及其独特而复杂的礼仪需求。该项目也标志着意大利乃至国际音乐艺术领域一个具有非凡意义的时刻。 通过这个项目，威尼斯不仅仅是在修复一件乐器：它正准备颂扬自身的音乐身份，重申圣马可广场作为艺术、信仰和声音在过去与未来之间持续对话的场所的地位。这个项目既着眼于这座城市的历史根源，又将之声音投射到未来世代。
圣马可之声：七个世纪的音乐与新管风琴
圣马可大教堂最早有记载的管风琴出现于1316年6月8日，当时一位名叫祖凯托（Zucchetto）的大师因修复教堂的管风琴而获得报酬。这一事件表明，即使在中世纪，圣马可大教堂也配备了重要的乐器和专门用于宗教音乐的永久性建筑。文艺复兴时期，这座教堂成为了真正的音乐实验室。1491年，皮埃特罗·德·福西斯（Pietro de Fossis）被任命为乐长，标志着圣马可大教堂音乐复兴时期的开始，并在1527年阿德里亚诺·维拉尔特（Adriano Willaert）上任后达到了非凡的高度。正是他系统地发展了“平行合唱”（cori spezzati）的演奏技法，利用圣马可大教堂独特的建筑结构和声学特性，在教堂的不同区域创造空间音效和乐器间的对话。这一传统在巴洛克时期达到顶峰，安德烈亚·加布里埃利和乔瓦尼·加布里埃利兄弟拓展了复调音乐的运用，并将乐器融入宗教音乐；克劳迪奥·蒙特威尔第自1613年起担任乐长，其作品对欧洲宗教音乐产生了深远的影响。为了见证这一时期丰富的音乐活动，威尼斯宗主教档案馆至今保存着大量17至18世纪的手稿和合唱曲集。
圣马可遗骸的历史：从亚历山大到威尼斯圣殿
圣马可于公元68年在埃及亚历山大殉道，并葬于此地。他的墓地很快成为当地基督徒的朝圣之地。公元828年，两位威尼斯商人布奥诺·达·马拉莫科和鲁斯蒂科·达·托尔切洛从埃及盗走了圣人的遗骸，并将其带回威尼斯。为了躲避穆斯林当局的搜查，他们将圣物藏在被视为不洁的猪肉之下，从而成功地将其偷运进城。圣物的到来受到了热烈的欢迎，总督朱斯蒂尼亚诺·帕特西帕齐奥随即下令建造一座教堂来安放它们，这就是第一座圣马可大教堂的由来。圣物抵达的日期——1月31日——成为了威尼斯最重要的节日之一，人们会举行盛大的游行和庄严的仪式来庆祝。1094年大教堂重建期间，圣物一度遗失。传说在一次庄严的仪式中，教堂中殿的一根柱子奇迹般地打开，露出了圣物被藏匿之处，同时伴随着一股甜美的香气，这是神圣临在的象征。如今，圣马可的圣物仍然保存在这座以他命名的圣殿中，它是威尼斯宗教和文化的象征。它们的历史见证了这座城市作为信仰、艺术、音乐和精神传统交汇点的重要地位。
