拥有欧美各大博物馆及私人收藏的70余件作品展览将突出艺术家创新作品的发展和多样性。它将以查尔斯·波德莱尔 (Charles Baudelaire) 1857 年的诗《旅行邀请》作为起点。马蒂斯作品中的许多关键主题和主题都与波德莱尔诗歌中的内容相呼应。一系列无与伦比的展览中的最新展览，例如 2015 年的“保罗·高更”、2017 年的“莫奈”和 2019 年的“年轻毕加索 – 蓝色和粉红时期”，
“马蒂斯的航海”将于22年2024月26日至2025年XNUMX月XNUMX日在贝耶勒基金会展出。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869-1954）是现代艺术最著名的代表人物之一。他的开创性作品深刻影响了从同时代到当今的几代艺术家。通过将色彩从图案中解放出来并简化形式，他重新定义了绘画，并为艺术注入了迄今为止未知的轻盈感。马蒂斯也是雕塑领域的创新者，在他后来的剪裁中，他设计了绘画、素描和雕塑的独特相互作用。展览将回顾艺术家的整个职业生涯。从 1900 年左右创作的第一批作品开始，我们将转向野兽派的革命性绘画和 30 年代的实验作品、尼斯时期和 XNUMX 年代的感性绘画，最后以 XNUMX 年代和 XNUMX 年代的传奇剪报结束。展出的大量重要绘画、雕塑和剪纸将展示马蒂斯独特作品的发展和范围。
展览的灵感源自查尔斯·波德莱尔 1857 年的诗《旅行的邀请》，马蒂斯多次提到过这首诗
他的奢华、平和和愉悦（“luxe、calme et volupté”）的诗意主题是马蒂斯作品的指导原则，抓住了他艺术创作的精髓。因此，贝耶勒基金会的展览被认为是马蒂斯工作和生活的一次旅程，其中旅行发挥了重要作用。因此，展览邀请观众体验马蒂斯在无数次旅行中塑造的独特作品和生活。从意大利、西班牙、摩洛哥等国到塔希提岛的探索，艺术家在其他文化的自然和艺术中找到了不断更新的灵感。
由拉斐尔·布维尔策划， 展览将汇集来自巴黎蓬皮杜艺术中心等欧美主要博物馆和私人收藏的标志性和罕见展出的作品；华盛顿国家美术馆；现代艺术博物馆，纽约； K20，杜塞尔多夫；和巴尔的摩博物馆。主要画作包括 La Tavola (La Desserte), 1897;奢华、平和与愉悦（Luxe、calm and volupté），1904 年； 《打开的窗户》，科利乌尔（La fenêtre ouverte，科利乌尔），1905 年；奢华一号（Le Luxe I），1907；与海龟一起沐浴的人（Baigneuses à la tortue），1907/08；装饰品背景上的装饰人物（Figure Decorative sur Fond Ornemental），1925/26；大斜倚裸体（Grand nu couché [Nu rosa]），1935；红色内饰，蓝色桌子上的静物画（Intérieur rouge, nature morte sur table bleue），1947 年；和努多布鲁一号 (Nu bleu I)，1952 年。
贝耶勒基金会
位于巴塞尔附近里恩的博物馆以其高水平的展览和非凡的现当代艺术收藏以及雄心勃勃的活动计划而享誉国际。博物馆建筑由伦佐·皮亚诺 (Renzo Piano) 设计，坐落在公园的田园诗般的环境中，公园内有百年老树和睡莲池。酒店享有当地休闲区中心的独特位置，俯瞰着黑森林脚下的田野、牧场和葡萄园。贝耶勒基金会与瑞士建筑师彼得·卒姆托 (Peter Zumthor) 合作，正在邻近的公园建造一座新的博物馆建筑，从而扩大和加强艺术、建筑和自然之间的和谐互动。
封面图片：亨利·马蒂斯，《GRAND NU COUCHÉ (NU ROSE)》[大躺着的裸体（THE PINK NUDE）]，1935 年，布面油画，66,4×93,3 厘米。巴尔的摩艺术博物馆，The Cone Collection，由马里兰州巴尔的摩的 Claribel Cone 博士和 Etta Cone 创立，1950 年 © Successione H. Matisse / 2024，ProLitteris，苏黎世 照片：Mitro Hood
