160 حروف پر مشتمل ایک پراسرار حروف تہجی: فرشتے، جانوروں کے چہروں والے شیاطین، آسمانی بجلی سے چھیدنے والی شخصیات, وہ مرد جو اپنا سایہ اپنے کندھوں پر اٹھائے ہوئے ہیں، یا کتاب کے رازوں میں جھانکتے ہیں۔. وینس میں اپنی پہلی نمائش کے لیے Grisha Bruskin، جو کہ سب سے اہم زندہ روسی فنکاروں میں سے ایک ہیں، جنہیں کم از کم 80 کی دہائی کے وسط سے بین الاقوامی سطح پر سراہا اور پہچانا جاتا ہے، نے "Alefbet" پروجیکٹ کا انتخاب کیا ہے: پانچ بڑی ٹیپسٹریز (2,80m x 2,10. 6) اس کی نمائندگی کرتی ہیں۔ نمائش کا دل، جس تک آرٹسٹ کی تیاری کے لیے تیار کردہ ڈرائنگ، گوچز اور XNUMX غیر معمولی پینٹنگز کا جائزہ لے کر حاصل کیا جا سکتا ہے، یعنی مختلف مراحل جن میں یہ پیچیدہ اور دلکش "اشیاء کا محفوظ شدہ دستاویزات" بیان کیا گیا تھا۔ ایک بہت گھنی ترکیب، جو ایک ہزار سالہ روایت کو یاد کرتی ہے، تلمود اور قبالہ میں سے ایک یہودی، اسی لمحے جس میں یہ اسے ہماری تاریخ اور ہمارے حال کو سمجھنے کے لیے ایک ممکنہ اور مستقل علامتی کلید کے طور پر ظاہر کرتا ہے۔ "Alefbet" غیر معمولی بصری اثرات کی ایک نمائش ہے، جو وزیٹر کو لاتعلق نہیں چھوڑ سکتی، اس کے ساتھ آنے والے اور اصل ملٹی میڈیا آلات کی ایک سیریز کے ذریعے سفر میں شامل نہیں ہو سکتی، جو مارکو بارسوٹینی کے CamerAnebbia-Milano کے تعاون سے بنائی گئی ہے، جو کہ اس کے زبردست بیانیہ چارج کو اجاگر کرے گی۔ برسکن کا کام
50 کی دہائی کے آخر میں بروسکن نے یہودی تھیم میں سوویت سماجی حقیقت اور فن کے لیے ایک بالکل نیا موضوع دریافت کیا، یہ دیکھتے ہوئے کہ یو ایس ایس آر میں یہودیوں کی روز مرہ اور مذہبی زندگی کی کسی بھی شکل کی واضح کمی تھی۔ برسکن بالواسطہ طور پر اس تک پہنچتا ہے، تو بات کرنے کے لیے: درحقیقت، وہ سائنس دانوں کے یہودی خاندان سے آیا تھا، چاہے مذہبی مسائل سے بہت دور ہوں۔ یہودی ہونے کے بارے میں اس کی سمجھ، اس کی یہودیت، اس لیے ہوتی ہے - وہ خود اسے کئی بار دہراتے ہیں - کتابوں اور رشتہ داروں کی کہانیوں کے ذریعے۔ ایک ایسا تجربہ جو اس وجہ سے ایک حقیقی آثار قدیمہ کی "تعمیر نو" کی شکل اختیار کر لیتا ہے، جو اسے ایک خاص اور بہت ہی اصل انداز کی طرف لے جاتا ہے، جس میں کھوئے ہوئے اور دوبارہ اکٹھے ہوئے ماضی کے ٹکڑوں کو بہار لگتی ہے، کم از کم ابتدائی طور پر، ایک طرح سے۔ تصویری کارنیول کسی حد تک پریوں کی طرح، تمثیلی اور علامتی شکلوں سے بھرا ہوا بلکہ حقیقت پسندانہ بھی۔
ایک مضبوط تبدیلی، درحقیقت ایک حقیقی وقفہ، 80 کی دہائی میں اس وقت ریکارڈ کی گئی جب برسکن نے Soc Art، Prigov، Orlov، Lebedev کے بڑے ماہرین کے ساتھ منسلک ہونا شروع کیا۔ اس لمحے سے اس کا انداز بدل جاتا ہے، اور کسی حد تک آرائشی قدیمیت سے وہ ایک خشک انداز تک پہنچ جاتا ہے جو سوویت پوسٹروں کی پلاسٹک کی شکل اختیار کرتا ہے (اسی انداز میں جس میں کاباکوف سیریز کو Kommunal'ka کے لیے وقف کرتا ہے)۔ سوویت نظریاتی پیداوار میں بروسکن کی دلچسپی یقینی طور پر سماجی فنکاروں کے ساتھ اپنے واقف کاروں کے بعد پیدا ہوئی، لیکن جب اورلوف حکومت کی یادگاری کو دیکھتا ہے، تو برسکن علمبرداروں، سپاہیوں اور کارکنوں کے زیادہ معمولی مجسموں کی طرف زیادہ متوجہ ہوتا ہے جنہوں نے اسٹالن کے زمانے میں اگواڑے اور پارکوں کو سجایا تھا۔ . لیکن یہودی تھیم کو فراموش نہیں کیا گیا، درحقیقت یہ سوویت مسئلہ کے متوازی رہتا ہے: آرٹسٹ لکھتا ہے کہ تلموڈک اور مارکسی نقطہ نظر میں بہت کچھ مشترک ہے۔
اپنے Fundamental'nyj leksikon (1986) میں، ایک قسم کی بروسکینی گرامر، اس کی پوری زبان کی اصل اور ترکیب، فنکار سوویت سائن سسٹم کو اسی درستگی کے ساتھ منظم کرنے کا کام انجام دیتا ہے جس کے ساتھ تورات میں گناہوں کو درج کیا گیا ہے۔ انسانیت کا: ہر سیل میں ایک پلاسٹر کا مجسمہ ہے جس پر ایک بصری نشان، ایک تمغہ، لینن کے مقبرے کا ماڈل، سڑک کا نشان یا جغرافیائی نقشہ ہے۔ بروسکن بنیادی طور پر اپنے دوسرے ساتھیوں کے مقابلے میں کم باطنی زبان تلاش کرتا ہے، وہ کہانی سنانے، بیان کرنے کا حامی ہے۔ گویا وہ اپنے آپ کو مستقبل کے ماہر آثار قدیمہ کی طرف سے پیش کر رہا ہے، جو ماضی کی تہذیب کے نمونوں کے معنی کو سمجھنے کی کوشش کر رہا ہے۔ یہ کشادگی بھی بدلے ہوئے سیاسی حالات کی وجہ سے تھی۔ 70 کی دہائی کے چھوٹے سامعین غائب تھے، جو اکثر خود فنکاروں کے ساتھ ملتے تھے، ان نمائشوں کے لیے جو ان کے اپارٹمنٹس میں رکھی گئی تھیں۔ دوسری طرف perestrojka کے وقت، نمائشی ہالوں میں نمائشوں کے انعقاد اور اس وجہ سے بڑے پیمانے پر کاموں کی نمائش کے امکان نے آخر کار خود پر زور دیا۔
Fundamental'nyj leksikon کی نمائش 1987 میں ماسکو میں، کاشیرکا کے ایک کمرے میں کی گئی تھی، جو 80 کی دہائی کے آخر میں سب سے اہم فنکارانہ اقساط کی نشست تھی، نمائش میں "فنکار اور ہم عصریت"۔ اس صورت حال میں بروسکن - اپنی صاف زبان اور اپنی باریک پینٹنگز کے ساتھ - نے اپنے آپ کو پیرسٹروکا کے سب سے اہم مصور کے طور پر قائم کیا۔
یہ ایک بہت اہم لمحہ تھا کیونکہ سرکاری طاقت کے باوجود نمائش کے ارد گرد کیس بنانے کی کوشش کی گئی تھی، اس کام کا ایک حصہ مشہور ڈائریکٹر میلوس فورمن نے خریدا تھا جسے گورباچوف نے باضابطہ طور پر مدعو کیا تھا اور اس طرح نمائش پر پابندی لگا دی گئی۔ -اطالوی فن کو اٹھا لیا گیا، سوویت یونین میں افسر۔ صرف. ایک سال کے بعد Fundamental'nyj leksikon نے روسی آرٹ مارکیٹ کے لیے بنیادی کردار ادا کیا۔ ایک مشہور سوتھبی کی نیلامی میں یہ £200.000 میں فروخت ہوا، جب کہ اس سے کچھ عرصہ قبل کاباکوف کی Otvety صرف $38.000 میں فروخت ہوئی تھی۔
روسی "بوم" شروع ہوتا ہے: بروسکن نیویارک چلا جاتا ہے اور Fundamental'nyj leksikon میں اعداد و شمار کے سائز کو بڑھانا شروع کرتا ہے، جو یادگار مجسمے بن جاتے ہیں لیکن بعد میں چینی مٹی کے مٹی کے مجسمے اور پھر ٹیپسٹری بھی بن جاتے ہیں۔
"Alefbet" پروجیکٹ اس طویل اور پیچیدہ Bruskinian macrotext کا قطعی طور پر ایک لازمی حصہ ہے۔ ایک "سلائی ہوئی"، مادی حروف تہجی۔ ایک محفوظ شدہ دستاویزات جو متن بن جاتا ہے۔
مصور لکھتا ہے کہ یہودیت نے تاریخی وجوہات کی بنا پر اپنے روحانی اقدامات کے برابر فنکارانہ تخلیق نہیں کی۔ "میں نے ہمیشہ ایک ثقافتی خلا کو محسوس کیا ہے اور میں اسے انفرادی فنکارانہ سطح سے پُر کرنا چاہتا تھا۔ یہودی اہل کتاب ہیں، کتاب ان کی بنیادی علامت ہے: کتاب دنیا ہے اور دنیا کتاب ہے، کتاب میرے فن اور خاص طور پر الفبت کا نمونہ ہے۔
"میں Alefbet سے ایک فنکارانہ تصور کے طور پر تعلق رکھتا ہوں اور کچھ نہیں، ماربل کے کھیل کے طور پر۔ میرے لیے صفحات، نظام الاوقات، تحریر، خبروں، تبصروں کی شکل میں کچھ بنانا ضروری تھا۔ Alefbet بھی پراسرار تحریریں، rebuses، ایک افسانوی لغت ہے، یہ زبان کو علامتوں اور افسانوں کے ایک نظام میں تیار کرتی ہے، ایسی تشبیہات جن کو سمجھنے، اندازہ لگانے کے قابل ہونا ضروری ہے۔ جہاں آپ کو اپنی ذاتی وضاحت تلاش کرنے کی ضرورت ہے۔
پس منظر کی نمائندگی صحیفوں سے ہوتی ہے اور اس کے اوپر حروف رکھے جاتے ہیں، جو کہ 160 ہیں۔ ان کے درمیان کچھ نہیں ہوتا، وہ صرف نمائندگی کرتے ہیں اور سیاق و سباق سے جڑے ہوتے ہیں۔ ہر ہیرو ایک لوازمات سے لیس ہوتا ہے اور ایک علامتی شخصیت بن جاتا ہے، ایک افسانوی شخصیت، ان شخصیات میں سے ایک جو ایک طرح کی لغت، مجموعہ، حروف تہجی تخلیق کرتی ہے جسے عبرانی میں الفبیٹ کہتے ہیں۔ "Alefbet" کتاب پر میری ذاتی تفسیر ہے۔
ٹیپسٹری کے ساتھ تفسیروں کی تفسیر ہوتی ہے، جسے مصور نے لکھا ہے۔ تلمود کی روایت پر عمل کرتے ہوئے ناظرین کو فنکار کی تفسیروں میں اپنی تفسیریں شامل کرنا ہوں گی اور اس طرح وہ حقیقت کے قریب تر ہو سکے گا۔ "Alefbet" ایک اسفنکس ہے جو دیکھنے والوں کے لیے پہیلیاں بناتی ہے۔ کبالہ استعارہ کا استعمال کرتے ہوئے، ہم کہہ سکتے ہیں کہ کام کا ہر عنصر، سب سے زیادہ معاون کردار تک، کہانی کے مجموعی اسرار کا ایک بہت چھوٹا ذرہ، روشنی کی چنگاری ہے۔ تماشائی، ایک افسانہ سے دوسرے میں منتقل ہوتا ہے، ان کے معنی اور رشتوں کو سمجھتا ہے، مصوری کے معنی کو دوبارہ تشکیل دیتے ہوئے، ان کو ایک ساتھ رکھتا ہے۔
گریشا برسکن (Grigory Davidovich Bruskin) 1945 میں ماسکو میں پیدا ہوئے۔ 1968 میں اس نے ماسکو ٹیکسٹائل انسٹی ٹیوٹ سے اپنی تعلیم مکمل کی اور اگلے سال وہ یو ایس ایس آر کے فنکاروں کی یونین میں داخل ہوئے۔ ان کی پہلی ذاتی نمائش، جو 1983 میں ولنیئس میں لگائی گئی تھی، لتھوانیائی کمیونسٹ پارٹی کے حکم سے افتتاح کے چند دن بعد بند کر دی گئی۔ اگلے سال، ان کی ایک اور نمائش، جس کی میزبانی ماسکو کے سینٹرل ہاؤس آف آرٹ ورکرز میں کی گئی تھی، کمیونسٹ پارٹی کے ماسکو سیکشن کے حکم سے اپنے افتتاح کے ایک دن بعد بند کر دی گئی۔ ان کی پہلی غیر سینسر شدہ نمائش، دی آرٹسٹ اینڈ دی کنٹیمپورینیٹی، 1987 میں ماسکو کے کاشیرکا نمائشی ہال میں عوام کے لیے کھولی گئی۔ 7 جولائی 1988 کو، ماسکو میں سوتھبیز کے زیر اہتمام پہلی نیلامی کے موقع پر، برسکن کے چھ کام عصری روسی آرٹ کے لیے ریکارڈ قیمت پر فروخت ہوئے۔ اسی سال، آرٹسٹ نے نیویارک میں رہائش اختیار کی، جہاں اس نے مارلبورو گیلری کے ساتھ تعاون کرنا شروع کیا۔ 1999 میں، جرمن حکومت کی طرف سے کمیشن، اس نے برلن میں ریخسٹاگ کے لیے یادگار ٹرپٹائچ لائف سب سے اوپر بنائی۔ 2005 میں انہوں نے روس کی متاثر کن اجتماعی نمائش میں حصہ لیا! نیویارک میں Guggenheim میں نمائش. 2012 میں اس نے H-Hour پروجیکٹ کے لیے معاصر روسی آرٹ کے لیے Kandinsky انعام جیتا تھا۔ آج آرٹسٹ ماسکو اور نیویارک میں رہتا ہے اور کام کرتا ہے.
معلومات کی افادیت:
نمائش کا مقام: Querini Stampalia Foundation, Venice, Campo Santa Maria Formosa, Castello 5252
تاریخیں: 12 فروری سے 13 ستمبر 2015 تک
عوام کے لیے کھلنا: منگل سے اتوار صبح 10 بجے سے شام 18 بجے تک۔
پیر کو بند۔ مفت داخلہ.
