نمائش کا مقصد ان واقعات کی ایک واضح اور اختراعی پڑھائی فراہم کرنا ہے جس کی وجہ سے پاپ آرٹ میں "اطالوی انداز" کی پیدائش اور پھیلاؤ ہوا، بین الاقوامی میدان میں حاصل کیے گئے اسی طرح کے تجربات سے پوری طرح ہم آہنگی کے ساتھ اور ساتھ ہی ساتھ لسانی طور پر آزاد بھی۔ امریکی ماڈل اور اس دور کے یورپی۔
پاپ کے اطالوی زوال کی خاصیت کو اجاگر کرنے کے لیے، نمائش فاؤنڈیشن کے انہی مجموعوں کے دو مثالی کاموں کے ساتھ شروع ہوئی، ایک جیورجیو ڈی چیریکو کی 'پیزا ڈی اٹالیا' اور البرٹو برری کی 'ساکو'، دو بنیادی، تاریخی۔ ماخذ، عصر حاضر کے لیے اطالوی نقطہ نظر، فگریشن اور اعتراض کے لیے۔ دوسری طرف، یہ کوئی اتفاقی بات نہیں ہے کہ ابتدائی طور پر ناقدین نے ماریو شیفانو یا ٹانو فیسٹا جیسے مصنفین کے کام کے سلسلے میں ایک "نو مابعد الطبیعاتی" سیزن کی بات کی تھی، اور خود شیفانو، جیسا کہ مشہور ہے، واضح طور پر ادائیگی کرے گا۔ Giacomo Balla اور Futurism کو خراج عقیدت ان کے راستے کی ترقی میں دو مرکزی تصویری سیریز میں۔
اس کے بعد نمائش ان لوگوں کے ساتھ آگے بڑھتی ہے جنہیں پاپ لینگوئج کا پیش خیمہ سمجھا جا سکتا ہے، مصنفین کا ایک سلسلہ جنہوں نے دوسری جنگ عظیم کے فوراً بعد کے سالوں سے شروع ہو کر ایک ایسے ملک میں نئے بصری منظر نامے کے موضوعات سے نمٹا ہے جو ابھر رہا تھا۔ جنگ کے صدموں سے اور قدرتی طور پر نئی تصاویر بنانے کے قابل نئے، بے مثال طرز زندگی کی طرف کھلنا: Gianni Bertini، Enrico Baj، Mimmo Rotella، Fabio Mauri، نئی ثقافتی آب و ہوا کو سمجھنے والے پہلے فرد تھے، نئی سماجی آب و ہوا جو پختہ ہو رہی تھی۔ 1960 کی دہائی، اور ان کے کام، اسٹائلسٹک اور وقتی طور پر، امریکی نو ڈاڈاسٹ جیسے جیسپر جانز اور رابرٹ راؤشین برگ یا فرانسیسی "Nouveau Rèalisme" کے ہم عصر حامیوں کے ساتھ کھڑے ہیں۔ ان کے ساتھ مل کر، 1966 کی دہائی کے آخر میں، شیفانو، ریناٹو میمبور، جیانفرانکو باروچیلو جیسے مصنفین نے اسکرین کے موضوعات اور مصوری کی معروضیت پر روشنی ڈالی، جس نے XNUMX اور XNUMX کے درمیان اطالوی پاپ آرٹ کے حقیقی سنہری دور کی ترقی کی بنیاد رکھی۔ XNUMX.
غیر معمولی فنکارانہ جوش کا ایک لمحہ جو پورے جزیرہ نما پر سرمایہ کاری کرتا ہے، جس کے اعصابی مراکز میلان اور روم کے شہروں میں ہیں، لیکن جس میں ٹیورن اور ٹسکنی میں پھیلاؤ کے انتہائی اہم مقامات بھی پائے جاتے ہیں، صرف ان مراکز کا ذکر نہیں کرنا جہاں سب سے بڑا آرٹ منظر پر اس رجحان کا اثر. اس سیکشن میں آپ کو رومن مصنفین میں سے ممو روٹیلا اور اینریکو باج کے شاہکار نظر آئیں گے، جنہیں "سکولا دی پیزا ڈیل پوپولو" کے لیبل کے نیچے جمع کیا گیا ہے، مذکورہ بالا شیفانو، فیسٹا، ممبور، موری اور پھر فرانکو انجیلی، امبرٹو بگنارڈی، ماریو سیرولی، جیوسیٹا فیورونی، سرجیو لومبارڈو، سیزر تاچی، کلاڈیو سنٹولی، میلان میں کام کرنے والے فنکاروں کے کام جیسے ویلریو ایڈمی، لوسیو ڈیل پیزو، ایمیلیو تادینی، انتونیو فومیز، ٹورینی پییرو گیلارڈی، الڈو مونڈینو، مائیکل اینجلو پسٹولٹو، ٹورینی رابرٹو بارنی، اڈولفو نٹالینی، گیانی روفی، رابرٹو مالکوری۔
ایک پڑھنا جس کا اختتام اٹلی میں پاپ زبان کے ارتقاء میں ایک اور اہم رجحان کی پیش کش کے ساتھ ہوتا ہے، یعنی وہ زوال جو 1966 سے شروع ہوا اور کم از کم XNUMX کی دہائی کے اوائل تک، واضح طور پر سیاسی تخلیق کرنے کے لیے بڑے پیمانے پر ثقافت کی تصاویر اور انداز کا استعمال کرتا ہے۔ آرٹ، جو دہائی کے آخر میں پوری دنیا میں پھیلی ہوئی نئی سماجی آب و ہوا کی عکاسی کرتا ہے: اس سیکشن میں کچھ مصنفین کی تخلیقات موجود ہیں جیسے کہ شیفانو، اینجلی، برٹینی، لیکن سب سے بڑھ کر اس کے ماہرین کی طرف سے " تنقیدی شکل" - جیسے Giangiacomo Spadari، Paolo Baratella، Fernando De Filippi، Sergio Sarri، Umberto Mariani، Bruno di Bello یا Franco Sarnari - جو آج بین الاقوامی میں "پاپزم" کے پھیلاؤ میں ایک اور، اصل اطالوی شراکت کے طور پر سامنے آئے ہیں۔ میدان
جو چیز اس نمائش کو حقیقی معنوں میں منفرد بناتی ہے، نمائشی پینوراما میں، نہ صرف قومی سطح پر، یہ ہے کہ میگنانی روکا فاؤنڈیشن کے خالق Luigi Magnani کی تاریخی رہائش گاہ ولا ڈی کیپولاووری کے غیر معمولی ہالوں میں مجسموں کی ایک سیریز کو دیکھنے کا امکان ہے۔ گینو ماروٹا کے میتھکریلیٹ میں جانور، پینو پاسکالی کے مجسمے، ماریو سیرولی کے جنگلات، جیانی روفی کا "پہلا رنگین ٹیلی ویژن" فاؤنڈیشن کے فرنشننگ اور پینٹنگز کے ساتھ مکالمہ، کلاسیکی دنیا اور مقبولیت کے درمیان حیرت انگیز موازنہ کرتے ہوئے ساٹھ کی ثقافت. یہاں تک کہ ڈومینیکو گنولی کی ایک شاندار اور انتہائی نایاب پینٹنگ، جو ایک عظیم مصور ہے جو بہت کم عمر میں فوت ہو گیا تھا، ایک اہم نجی مجموعہ سے، فاؤنڈیشن کے قدیم مصوری کے شاہکاروں کے ساتھ مکالمے میں داخل ہوتا ہے۔
نمائش پر، تصویری اور مجسمہ سازی کے کاموں کے ساتھ اس وقت کے کچھ اہم ڈیزائن کے ٹکڑوں کے ساتھ ساتھ اشاعت اور ڈسکوگرافی کے حوالے بھی ہیں، جو ناظرین کو اس دور کی ثقافتی آب و ہوا میں مکمل طور پر غرق کرنے کی اجازت دیتے ہیں، جو کہ نئی زندگی کا ایک اہم لمحہ ہے۔ اطالوی ثقافت کا بین الاقوامی لحاظ سے، نئے اجتماعی ثقافت کے ساتھ براہ راست موازنہ کرتے ہوئے، انہی سالوں میں ہمارے ملک میں سرگرم عظیم دانشوروں جیسے پیئر پاولو پاسولینی یا امبرٹو ایکو نے تجزیہ کیا۔
اس نمائش کو اسٹیفانو روفی اور والٹر گواڈاگنینی نے تیار کیا ہے - جو کہ "پاپ آرٹ یو کے 1956-1972"، "پاپ آرٹ اٹلی 1958-1968" جیسے موضوع پر تاریخی سروے کے سابق مصنف ہیں، دونوں گیلیریا سیویکا ڈی موڈینا میں، "پاپ آرٹ" 1956- 1968" روم میں Scuderie del Quirinale میں، نیز تحریک کے مرکزی کرداروں کے لیے وقف متعدد سولو نمائشیں - سلوانا ایڈیٹوریل کے ذریعہ شائع کردہ کیٹلاگ کے ساتھ ہے، جس میں کیوریٹرز اور دیگر اسکالرز کے مضامین بھی شامل ہیں۔ ڈسپلے پر موجود تمام کاموں کی دوبارہ تخلیق۔
