عوام کے لیے کھلا ہے۔ 12 اکتوبر 2019 سے 19 جنوری 2020 تک Gallery d'Italia میں - Palazzo Zevallos Stigliano، نیپلز میں Intesa Sanpaolo کا میوزیم ہیڈکوارٹر، نمائش برلن 1989. دیوار سے پہلے اور بعد میں جرمنی میں پینٹنگلوکا بیٹریس کے ذریعہ ترمیم شدہ۔ کے بعد نیویارک کی ہزار روشنیاں 2017 میں ای لندن شیڈو 2018 میں ، برلن 1989 اس طرح بڑے شہروں کے لیے وقف نمائشوں کے ٹرپٹائچ کو بند کر دیتا ہے۔ جس نے 900 کی دہائی کے آخر میں آرٹ کی تاریخ بدل دی۔
کے ایک دلچسپ سفر میں 21 اور 1972 کے درمیان 2003 کام بنائے گئے۔اطالوی گیلریوں اور نجی مجموعوں سے قرض پر، برلن 1989 جنگ کے بعد کے اہم ترین جرمن مصوروں کے شاہکار پیش کرتا ہے جن میں جارج باسلیٹز، سگمار پولکے، گیرہارڈ ریکٹر، اینسلم کیفر، البرٹ اوہلن شامل ہیں۔ یہ نمائش بیسویں صدی کے اواخر کے پُرجوش برلن میں ڈوبنے کی اجازت دیتی ہے، جہاں ایک ایسی پینٹنگ زندہ ہو جاتی ہے جو اس وقت کی روح کی ترجمانی کرتی ہے اور ایک آزاد، متضاد لہجے کے ساتھ ایک آزاد، پرجوش زبان استعمال کرتی ہے، تخلیقی صلاحیتوں اور تجدید کی خواہش کو انتہا تک پہنچاتی ہے۔
2019 کی سب سے زیادہ متوقع سالگرہ میں سے ایک کے طور پر خبر دی گئی، 9 نومبر کو دیوار برلن کے گرنے کو تیس سال مکمل ہو جائیں گے۔. یورپ کی تقسیم کی وہ علامت 1961 میں تعمیر کی گئی تھی۔ یہ اٹھائیس سال تک یا اس کے انہدام کے بعد سے جو کچھ گزر چکا ہے اس سے کم عرصے تک کھڑا رہا۔ پھر سوال یہ پیدا ہوتا ہے کہ اس کے بعد کیا واقعی تاریخ نے صفحہ پلٹ دیا؟ دیوار سے پہلے اور بعد میں برلن ایک تخلیقی، اہم، پُرجوش شہر تھا، جس پر تبدیلی کے لیے ایک گہرا زور تھا لیکن اس کے باوجود پرانے یورپ کی دلکشی کو برقرار رکھا جو ابھی بھی سرد جنگ کے ماحول سے منسلک ہے۔ ڈیوڈ بووی نے وہاں تین البمز لکھے اور ان کا ایک مشہور گانا، ہیرو. پنک فلائیڈ دیوار کے لیے وقف، دیوار، ایک غیر معمولی تصوراتی البم جو ایک فلم میں بدل گیا۔ Pier Vittorio Tondelli جیسے مصنفین مفت Autobahn پر کودنا پسند کرتے تھے، جو ان کی جوانی کے چھاپوں کی منزل تھی۔
کیونکہ برلن میں سب کچھ ہو رہا تھا۔ فلم سازوں کی ایک نئی نسل سینما میں خود کو مسلط کر رہی تھی۔ ایک نشان زد مصنفانہ ترچھا کے ساتھ، Wenders اور Fassbinder سب سے زیادہ مشہور ہیں، جبکہ کرسٹیان ایف۔اگرچہ ایک تجارتی مصنوعات کے طور پر بیان کیا گیا ہے، یہ نوجوانوں کو مغرب اور مشرق کے درمیان بے چینی بتانے میں کامیاب رہا۔ 1982 میں، Zeitgeist، ایک تاریخی نمائش جسے Christos Joachimides اور Norman Rosenthal نے تیار کیا تھا، برلن کے Martin-Gropius-Bau میں افتتاح کیا گیا۔ مرکز میں نو-اظہار پسندی کا ظہور "عمر کی روح" کے طور پر ہے، جو 60 اور 70 کی دہائی کے فن میں سابقہ کی تلاش میں ہے۔ جھلکیاں Georg Baselitz، Anselm Kiefer، Markus Lüpertz، AR Penck، Sigmar Polke کے کام ہیں۔
اطالوی Transavantgarde اور نئے امریکی مجسمہ سازی کی کامیابی کے متوازی طور پر، جرمن پینٹنگ نے اپنے آپ کو پوری دنیا میں قائم کیا، جس نے نو-اظہار پسندی کے فرق کو فرض کیا، اور اس کے حامی نیو وائلڈن، نئے وحشی، نے پینٹنگ کی ایک خاص بربریت کو اجاگر کیا۔ اشاروں پر زور دار اور مضبوط بیانیہ کی ساخت پر کھیلا گیا۔ مرکزی کردار ایک حقیقی فنکارانہ تحریک تھی جو نئی دہائی اور اس سے آگے تک چلی گئی۔ دیوار گرنے کے صرف دو سال بعد اور اس کے بعد سے دس سے بھی کم یوگچیتنا, Martin-Gropius-Bau نے برلن میں نئے فن کا ایک نیا جائزہ پیش کیا۔ ایک اور عہد ساز نمائش جس نے ٹائٹل اپنے نام کیا۔ دارالحکومت، فرٹز لینگ کے سنیما شاہکار سے۔
پیچھے کی طرف جاتے ہوئے، پہلے ہی 1980 میں برلن کے مصور رینر فیٹنگ، ہیلمٹ مڈنڈورف، سلومی، برنڈ زیمر کا گروپ ابھرا جنہوں نے 1977 میں کریزبرگ میں گیلری ایم مورٹزپلاٹز کو کھولا تھا، جو کہ ایک خود زیر انتظام جگہ ہے: ان کی باغی پینٹنگ، جو میڈیا، راک میوزک، پنک کلچر کی روزانہ کی خبروں سے متاثر ہے۔، نیز سیاسی، فنکارانہ یا جنسی نوعیت کے موضوعات، اس طرح مکمل مابعد جدید آب و ہوا میں اعلی اور ادنیٰ کا اختلاط۔ پس منظر میں ہمیشہ ایک دھمکی آمیز اور دلفریب برلن، کلاسٹروفوبک اور حد سے تجاوز کرنے والا، اداس اور غیر معمولی طور پر اہم ہوتا ہے۔
نوجوان اور کلٹ پینٹنگ، جو مختصراً، خالی جگہوں سے بند یہ بازار، گیلریوں اور عجائب گھروں کو فتح کر لے گا۔ رجحان کے دھماکے میں، 80 کی دہائی کے اوائل میں، کچھ پہلے ہی بہت مشہور ہیں: Gerhard Richter، Georg Baselitz اور Anselm Kiefer (مؤخر الذکر کی نمائش نیپلز میں لیا روما گیلری میں کئی بار ہوئی) آرٹ کی تاریخ میں ایک اہم مقام حاصل کر رہے ہیں، فعال 60 کی دہائی کے آخر سے، تصوراتی آرٹ اور نئی پینٹنگ کے درمیان ایک حقیقی ربط۔ پھر نوجوان نسل کی باری ہے۔جس کی نمائندگی مثال کے طور پر رینر فیٹنگ، ہیلمٹ مڈنڈورف، برنڈ زیمر، کارل ہورسٹ ہوڈک، مارکس لیپرٹز، اے آر پینک، مارٹن ڈسلر، سیگفرائیڈ اینزنگر، ہرمن البرٹ نے کی۔ ایک عام آب و ہوا میں سانس لینے کے دوران، ہر ایک پینٹر کا اپنا ثقافتی اور طرز کا فرق واضح ہوتا ہے۔
