ارتقاء اور ایڈجسٹمنٹ ہمیشہ ان تمام تخلیقی، ادبی یا علامتی شعبوں میں ہوتی رہی ہیں جو ان کے ارد گرد کیا ہوتا ہے اور کیا ہو سکتا ہے کو شامل یا پیش گوئی کرتے ہیں۔ مضامین، اظہار کی شکلیں، زبانیں، تکنیکیں بدلتی رہتی ہیں اور اسی طرح عوام کی دلچسپیاں، ترجیحات اور استعمال کے طریقے بدلتے اور بدلتے رہتے ہیں۔ عمل کا یہ پورا مجموعہ ارتقاء کی عام جدلیات سے تعلق رکھتا ہے اور براہ راست اس کے دل کی طرف لے جاتا ہے جس سے ہم اس آخری باب میں نمٹنا چاہتے ہیں: سنیما کا مستقبل۔
ABìCinema کے کالم میں ہم نے، مختصراً، ایسے نام، عنوانات، عنوانات کی اطلاع دی ہے جو ساتویں آرٹ کی تاریخ کا حصہ رہے ہیں۔ XNUMXویں صدی کے اختتام کے بعد سے، سنیما میں بڑی تبدیلیاں آئی ہیں: پہلی سیاہ اور سفید تصاویر سے لے کر انتہائی نفیس شوٹنگ اور پروجیکشن تکنیکی اختراعات تک۔ یہ کئی حوالوں سے ایک سنہری صدی تھی جہاں تقریباً ہر براعظم میں ہر صنف، ہر پیداواری لائن نے اپنی قسمت پائی۔ عوام نے اس مارکیٹ کو بڑے پیمانے پر نوازا ہے اور سرمایہ کاری کی رقم کے لحاظ سے معاشی شعبے کی ترقی کے عمل میں حصہ لیا ہے۔
"بیلے دورتاہم، اب کچھ سالوں سے سنیما میں ایک اہم تبدیلی آنا شروع ہو گئی ہے۔ مقناطیسی ٹیپ ریکارڈنگ کے تعارف کے ساتھ ایک تاریخی تاریخ لی جا سکتی ہے۔ یہ 1976 کا سال تھا اور جاپانی JVC (سونی کی قیمت پر) نے VHS فارمیٹ کو مارکیٹ میں لانچ کیا جس کی مدد سے اس نے ایک چھوٹی کیسٹ پر خاصی مقدار میں تصاویر ڈالنا ممکن بنایا، جو کہ کسی فلم کے برابر ہے۔ معیار بہترین نہیں تھا اور ایک طویل عرصے تک یہ بحث ہوتی رہی کہ آیا دوسرا فارمیٹ، بیٹا میکس، جسے سونی نے پسند کیا، بہتر ہے۔ حقیقت یہ ہے کہ ویڈیو کیسٹوں نے سینما گھروں میں دکھائے جانے والے سینما اور فلموں کے نجی اور ذاتی دیکھنے کے درمیان پانی کے شیڈ کو نشان زد کیا ہے۔ وی ایچ ایس کی برتری زیادہ دیر تک قائم نہیں رہی اور درحقیقت، دو دہائیوں کے اندر، 1995 میں، ایک نیا میڈیم نافذ کیا گیا: ڈی وی ڈی ویڈیو، آڈیو ڈی وی ڈی سے مختلف جس نے سی ڈی روم کی جگہ لے لی۔ دونوں صورتوں میں، دونوں وی ایچ ایس کے لیے۔ اور ڈی وی ڈی کے لیے، یہ سنیماٹوگرافک کاموں کے پروڈکشن اور پھیلاؤ کے طریقہ کار میں ایک بنیادی تبدیلی کا معاملہ تھا، جو اس سے پہلے، بنیادی طور پر سنیما گھروں سے حاصل ہونے والی آمدنی اور ٹیلی ویژن کے حصئوں سے بقایا کوٹے کے لیے گزارا کرتا تھا۔ اس لیے انقلاب کا تعلق مارکیٹ سے آؤٹ پٹ کی طرف سے، فلم بنانے کے نیچے کی طرف پروڈکشن کے عمل کے تمام حصے کی طرف۔
ایک ہی وقت میں، ڈیجیٹل تکنیکی جدت نے شوٹنگ، ترمیم اور خصوصی اثرات کے میکانزم کے استعمال کے پورے اپ اسٹریم حصے پر بھی سرمایہ کاری کی ہے۔ فلمی کیمروں کے بجائے ویڈیو کیمروں کے تعارف کے ساتھ عہد کی منتقلی واقع ہوئی، جب ہم 36 ملی میٹر سیلولائڈ فلم سے بٹ میموریز میں چلے گئے۔ اینالاگ ایڈیٹنگ سے ہم کمپیوٹر گرافکس کی طرف بڑھے۔ سبجیکٹو شاٹس سے لے کر ڈرون کے ذریعے بنائے گئے شاٹس تک۔ سینما گھروں میں پرانے پروجیکٹر اور ریلوں کی جگہ ویب کے ذریعے بھیجی جانے والی فائلوں نے لے لی ہے۔
اس کا مطلب یہ نہیں کہ سنیما بنانے کا سابقہ طریقہ بالکل ترک کر دیا گیا ہے، اس کے برعکس۔ کامیڈی صنف، مثال کے طور پر، تکنیکی جدت کی سختی سے مزاحمت کرتی ہے کیونکہ اس کے لیے خاص طور پر جدید ترین فلم سازی کے آلات کے استعمال کی ضرورت نہیں ہے۔
جیسا کہ وہ کہتے ہیں: یہ واحد ٹول نہیں ہے جو فنکار کی اتنی ہی تعریف کرتا ہے جتنا کہ وہ تجویز، خیال، کام جو وہ تخلیق کرتا ہے۔ بہت سے لوگ ہیں جو دلیل دیتے ہیں کہ ٹیکنالوجی سنیما کو ختم کر دیتی ہے، اسے زیادہ غیر محفوظ، غیر ذاتی، میکانکی بنا دیتی ہے۔ دوسرے، دوسری طرف، بالکل برعکس بحث کرتے ہیں: یہ آپ کو اپنے افق، آپ کے اظہار کے طریقوں کو وسیع کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ مثال کے طور پر، کوئی سوچ سکتا ہے کہ سیل فون کے ویڈیو کیمروں کے استعمال سے کیا ہوتا ہے: چھوٹی یا بڑی فلمیں بنائی جاتی ہیں جن میں روایتی "فلم" کے مقابلے میں وقار کے حصے ہوتے ہیں۔
ایک بالکل مختلف معاملہ سنیما بیانیہ کے کچھ بنیادی ستونوں سے متعلق ہے: مضامین اور اداکار کا پیشہ۔
آئیے ترتیب سے دیکھتے ہیں کہ مختلف شعبوں میں جن میں سنیما کا مستقبل جھلک سکتا ہے۔
رپریسا. کیمرے کے صاف کرنے والے (کوینٹن ٹرانٹینو نے اپنی آخری فلم کی شوٹنگ کی، ۔ نفرت سے نفرت اونچائیاں 70 ملی میٹر میں اور، اس سے پہلے اس فارمیٹ میں فلمایا گیا تھا 2001 A Space Odyssey by Stanley Kubrick)) نے دلیل دی کہ فلم کے معیار کو ڈیجیٹل سے تبدیل نہیں کیا جا سکتا۔ گہرائی، رنگ رینڈرنگ، رنگوں کی چمک اور تفصیل کی نفاست اب بھی زیادہ تر سیلولائڈ کے فائدے کے لیے ظاہر ہوتی ہے۔ اکثر، تصور کو واضح کرنے کے لیے، کیس کا حوالہ دیا جاتا ہے۔ لارنس عرب کےکی طرف سے مشہور فلم ڈیوڈ جاؤ 1962 سے پیٹر او ٹول نے اداکاری کی۔ بہت سے سلسلے میں یہ صرف فلم کی بدولت ہے کہ دو شوٹنگ طیاروں کو فوکس میں رکھا جا سکتا ہے: ایک بہت قریب اور ایک پس منظر میں، افق پر۔ اس شعبے میں تحقیق مکمل طور پر روایتی فلم اور ڈیجیٹل دونوں دنیاؤں کو قریب لانے کی کوشش پر مرکوز ہے۔ تاہم، قابل تعریف نتائج حاصل کرنے کے لیے، فریم فی سیکنڈ (FPS) کے لحاظ سے اور رنگ کی حد کے لحاظ سے، انسانی آنکھ کے بصری ادراک کی حدود سے باہر جانے کا خطرہ ہے۔ ڈیجیٹل موشن پکچر کیمرے بہت سے معاملات میں طویل عرصے سے تکنیکی سطح تک پہنچ چکے ہیں جو تقریباً روایتی 35 ملی میٹر فلم کیمروں کے برابر ہے۔ اور بہت سے ایسے ہیں جو نیم پیشہ ور کوالٹی مشینوں کا استعمال کرکے بہترین نتائج پیدا کرنے کا انتظام کرتے ہیں۔
تاہم، اس وقت یہ ڈیجیٹل شوٹنگ کا ایک غیر متنازعہ ڈومین بنی ہوئی ہے اور، مارکیٹ میں، اعلیٰ کارکردگی کے حامل کیمرے موجود ہیں۔ وکٹوریو اسٹوراروتین بار اکیڈمی ایوارڈ یافتہ سینماٹوگرافر نے اس شعبے میں فلیگ شپ ماڈل سونی سینیالٹا F65 کی تعریف کی ہے کہ "ڈیجیٹل سنیماٹوگرافی کے فن کا حتمی اظہار … یہ آپ کو بغیر سمجھوتہ اور رنگ، گہرائی کے ساتھ تصاویر بنانے کی اجازت دیتا ہے۔ اور تفصیل دم توڑتی ہے۔" دوسرے معروف برانڈز، جیسے کینن، JVC اور Panasonic کے ساتھ مل کر، وہ ایک مسلسل پھیلتی ہوئی مارکیٹ کے لیے مقابلہ کرتے ہیں جس کا مقصد تصویر کے معیار کو بہتر بنانا ہے (4 سے 8K تک)۔
پروجیکشن. 2010 کے آس پاس سوئچ آف ہوا جس نے روایتی 35 ملی میٹر فارمیٹ میں فلموں کے پروجیکشن سے نئے ڈیجیٹل فارمیٹ DCP (ڈیجیٹل سنیما پیکیج) میں منتقلی کا نشان لگایا، جس کے ساتھ زیادہ تر شوٹنگ کی گئی تھی۔ اسی وقت، ڈیجیٹل ٹیکنالوجی کی آمد کے بعد بڑے فلم ساز ادارے، کوڈک اور فوجی، اپنے دروازے بند کر رہے تھے۔ اس لمحے، سینما گھروں میں "ریلز" اور بڑے پروجیکٹروں کے ساتھ نمائش کا "رومانٹک" مرحلہ ختم ہو گیا جو سینما کی تصاویر کو بڑی اسکرین پر ڈالتے تھے۔ اس کے بعد سے، فلمیں الٹرا فاسٹ کنکشن (70 ایم بی پی ایس تک) اور ایچ ڈی اور تھری ڈی جیسے شاندار فارمیٹس کے ذریعے براہ راست تھیٹر مینیجرز تک پہنچتی ہیں۔ پروجیکشن مشینیں پرانے ماڈلز سے بہت مضبوط لائمینیسینس لیمپ کے ساتھ جدید لیزر ڈیوائسز تک تیزی سے گزر چکی ہیں۔ پروجیکشن کو متاثر کرنے والی دیگر ٹیکنالوجیز شیٹس کے معیار سے متعلق ہیں: اسے 3 میں پیش کیا گیا تھا۔
الٹی سکرین, ایک نئی نسل کے سائز کی سکرین ایک بہت اعلی چمکیلی کارکردگی بنانے کے قابل ہے.
لیکن پروجیکشن سے متعلق وہ پہلو جس میں زیادہ تر صارفین کو دلچسپی ہے وہ سینما گھروں کا معیار ہے، آج کل زیادہ سے زیادہ پیچیدہ تفریح کی جگہ سمجھی جاتی ہے، جہاں فلم دیکھنا صرف اس دلچسپی اور تجربے کا حصہ ہے جس کی عوام کو ضرورت ہے۔ درحقیقت، پڑوس میں بہت سے چھوٹے سنیما گھروں کی ترقی پسند اور تباہ کن بندش کے ساتھ کچھ عرصے سے، ہم نے بہت بڑے ملٹی پلیکس کے پھیلاؤ کو دیکھا ہے، جو اکثر بڑے شاپنگ سینٹرز کے بیچ میں واقع ہوتے ہیں۔
