ایک نمائش گیلوٹ کے کیریئر کے کچھ اہم کاموں کو پیش کرتی ہے۔، فنکار کی 21 ویں سالگرہ پر اس کی غیر معمولی زندگی کا جشن منانے کے لیے۔ پہلے سے ہی XNUMX سال کی عمر میں اپنی نسل کے سب سے معزز ممبروں میں سے ایک، Françoise Gilot نے جدید یورپی آرٹ کے آخری عظیم ادوار میں سے ایک کو دیکھا اور اس کی وضاحت کرنے میں مدد کی۔ بریک، چاگال، کوکٹیو، میٹیس اور پکاسوجس کے ساتھ اس کا دس سال کا رشتہ تھا۔
یورپ میں اپنی نسل کے سب سے زیادہ ہنر مند تخلیقی ذہنوں میں سے ایک، اس نے اپنی پوری زندگی پینٹنگ، پرنٹ میکنگ اور تحریر کے درمیان متعدد تخلیقی شعبوں کی مسلسل تلاش کے ساتھ ساتھ تجرید اور فگریشن کے درمیان تخلیقی تناؤ کے ساتھ تجربہ کرنے کے لیے وقف کر دی۔ ان کی تخلیقات دنیا بھر کے بڑے عجائب گھروں میں نمائش کے لیے رکھی گئی ہیں۔. ایک بصیرت، پائیدار اور آزاد مصور کے طور پر گیلوٹ کی وسیع شراکت کو اس نمائش میں دکھایا جائے گا، جو ایشیا میں سامعین کے لیے 40 کی دہائی سے لے کر 10 کی دہائی تک، ان کے اہم ترین کاموں کی تعریف کرنے کا زندگی میں ایک بار موقع فراہم کرے گا۔ گیلوٹ کی شاندار زندگی اور کام کے جشن کے طور پر، کرسٹیز نے 26 نومبر کو ہانگ کانگ کے کنونشن اینڈ ایگزیبیشن سینٹر میں اس کی صد سالہ تقریب کا افتتاح کر کے مصور کو اعزاز بخشا۔
فرانسوائز جلوٹ - 21 سال کی عمر میں پہلے سے ہی آرٹ کی دنیا میں ایک ابھرتا ہوا ستارہ، گیلوٹ کا تعلق جنگ کے بعد کے فنکاروں کے ماحول سے تھا جنہوں نے یورپی آرٹ کے منظر نامے کی نئی تعریف کی۔ 1943 میں پیرس میں اپنی پہلی بڑی نمائش کے بعد، گیلوٹ نے لیجنڈری آرٹ ڈیلر ڈینیل ہنری کاہن ویلر کے ساتھ معاہدہ کیا۔, ان دو خواتین فنکاروں میں سے ایک بننا جن پر ان کے دستخط ہوں گے۔ Kahnweiler کی مشہور Galerie Louise Leiris کے ساتھ ان کی پہلی نمائش 1952 میں پیرس میں ہوئی، جو ان کی زندگی اور کیریئر کا ایک نازک لمحہ تھا۔ فرانس میں اپنے کیریئر کے شروع میں، گیلوٹ اپنے ساتھیوں جیسے پکاسو، بریک، چاگال، میٹیس اور کوکٹیو سے متاثر تھیں۔ اور جنگ کے بعد کی نوجوان نسل کے ایک رکن کے طور پر ابھرا جو جدید دور سے تیار ہوا۔ گیلوٹ نے اپنی مشق میں ترقی کی اور 60 کی دہائی کے دوران زیادہ سے زیادہ وقت امریکہ میں گزارا، ایک نیا باب شروع کیا اور اپنے کام اور زندگی میں نئی سمتوں کا تعاقب کیا۔ گیلوٹ کی فنکاری 1970 میں ان کے ریاستہائے متحدہ جانے کے دوران مزید تیار ہوئی جب اس نے پینٹنگ، پرنٹ میکنگ اور تحریر سمیت متعدد تخلیقی مضامین کی کھوج شروع کی، اور تجرید اور فگریشن کے مابین تخلیقی تناؤ کا جائزہ لیا۔ 1970 میں، نیویارک کے ساؤتھمپٹن میوزیم آف آرٹ میں ان کے کام کی نمائش کی گئی، جو کہ کئی میوزیم نمائشوں میں سے پہلی نمائش تھی۔ گیلوٹ کو 1990 میں فرانسیسی وزارت ثقافت کی طرف سے Chevalier de la Legion d'Honneur کا اعزاز ملے گا، اس کے بعد 2009 میں فرانسیسی حکومت کی طرف سے آفیشل ڈی لا لیجن ڈی ہونور سے نوازا گیا۔ گیلوٹ کا کام دنیا بھر کے بڑے عجائب گھروں کے مجموعوں میں پایا جاتا ہے، جس میں میوزیم آف ماڈرن آرٹ، نیویارک، میٹروپولیٹن میوزیم آف آرٹ، نیویارک، ٹیل Aviv میوزیم آف آرٹ اور Musée d'art moderni de la ville de Paris.
پینٹنگ کا انداز ان اہم پیش رفتوں کی عکاسی کرتا ہے جو وہ 40 کی دہائی کے اوائل سے، پکاسو سے ملنے سے پہلے، جلی رنگوں اور متضاد لکیروں کے ساتھ کر رہے تھے۔
ایک خوبصورتی سے متحرک، گونجنے والا اور واضح کام، Etude bleue ایک آرٹسٹ اور ایک عورت دونوں کے طور پر اس کی زندگی میں اہم اور جرات مندانہ تبدیلی کے دہانے پر گیلوٹ کی ایک مضبوط خود کی تصویر پیش کرتا ہے۔ ایک فنکار اور عورت دونوں کے طور پر اس کی زندگی میں اہم اور جرات مندانہ تبدیلی کے دہانے پر گیلوٹ کی ایک مضبوط خود کی تصویر پیش کرتی ہے۔ Françoise Gilot اپنے مین ہٹن ایٹیلیئر میں، 2011۔ تصویر: © Piotr Redlinski۔
