نمائش میں نیویارک میں فوٹوگرافی کے بین الاقوامی مرکز کی پچاس تصویروں کا ایک مجموعہ شامل ہے، جو فیشن، پورٹریٹ اور آرٹ کی تاریخ کے درمیان مسلسل دوغلے میں اس کی فوٹو گرافی کی تحقیق کو پیچھے ہٹاتا ہے۔
1957 میں لاس اینجلس میں پیدا ہوئے، سترہ سال کی عمر میں وہ فوٹوگرافر کے طور پر کام کرنے کے لیے پیرس چلے گئے اور کچھ ہی عرصے میں ان کی تصاویر اہم ترین میگزینوں نے شائع کیں۔ فیشن کی دنیا کے ساتھ اس کا تعاون زیادہ سے زیادہ زرخیز ہونے لگا اور اس کی تصاویر نے جلد ہی عزیدین الایا، چینل، ممی گریس، جین پیٹو، انگارو اور ویلنٹینو جیسے couturiers کو دستاویزی شکل دی۔ 1980 میں اس نے دو سال تک Yves Saint Laurent کے لیے ایک خصوصی پر کام کیا۔ ڈیوڈ سیڈنر 1999 میں بیالیس سال کی عمر میں قبل از وقت انتقال کر گئے، انہوں نے اپنے پیچھے کاموں کا ایک سلسلہ چھوڑا جو فوٹو گرافی اور آرٹ کی تاریخ پر ان کی ذاتی تحقیق کی گواہی دیتے ہیں، جہاں انہوں نے اس چیز کو لانے کی کوشش کی جسے وہ اپنا "فلسفیانہ تناظر" سمجھتے تھے۔
"جس چیز میں مجھے سب سے زیادہ دلچسپی ہے وہ ہے کپڑے کی تہہ، ہاتھ کی پوزیشن، جلد پر روشنی کے معیار کے ذریعے پینٹنگ کے جذبے کو جنم دینا"۔
سیڈنر کی تصاویر آئینے کے ٹکڑوں یا اوورلیز، کولیجز، متعدد نمائشوں، پرنٹس کی براہ راست ہیرا پھیری، متحرک روشنیوں اور چمکوں کے استعمال کے ذریعے مہارت کے ساتھ دوبارہ تشکیل دی گئی ہیں۔ جان کیج کی موسیقی، ایلیٹری میوزک کے موسیقار اور "تبدیلیوں کی سمفنی" کی موسیقی ان کی زیادہ تر جمالیاتی تحقیق کو متاثر کرتی ہے۔ 1977 میں، لاس اینجلس ٹائمز کے لیے اس کی تصویر کھینچتے ہوئے، وہ ٹیلی فوٹو لینس کی بگاڑ کو درست کرنے کی کوشش کرتا ہے، اور اس لیے وہ جان کیج کو اوپر سے جسم کے حصوں کے پانچ مختلف شاٹس سے گولی مار دیتا ہے۔ اس لمحے سے وہ مشترکہ شاٹس کے ساتھ اپنے مضامین کو گولی مارنا شروع کرتا ہے جسے وہ پھر پوری شکل میں دوبارہ ترتیب دیتا ہے۔
1986 میں پیرس میں Musée de la Mode کے لیے اس نے اس وقت کے عظیم couturiers کے تیار کردہ چھوٹے لباس میں ملبوس چھوٹے تاروں کی تصویر کھینچی: Balenciaga، Jacques Fath، Lucien Lelong، Elsa Schiaparelli اور Pierre Balmain نے جنگ کے بعد تخلیق کی ریاستہائے متحدہ فرانسیسی فیشن. سیڈنر نے انہیں ناقص، نیم لاوارث سیٹوں میں پیش کیا ہے تاکہ بمباری کی گئی عمارتوں اور جنگ کی بازگشت کو دوبارہ بنایا جا سکے۔
اس کی تصاویر ووگ (اٹلی، فرانس، امریکہ)، ہارپرز بازار، ہارپرز اینڈ کوئین، دی نیویارک ٹائمز میگزین، وینٹی فیئر جیسے میگزینز میں شائع ہوئی ہیں اور اس نے پوری ایک دہائی تک فیشن فوٹوگرافی کو متاثر کیا ہے۔
ماضی، آرٹ کی تاریخ اور پورٹریٹ میں گہری دلچسپی نے اسے پینٹر جان سنگر سارجنٹ کے تیل سے پینٹ کیے گئے پورٹریٹ کے مطالعہ تک پہنچایا۔ XNUMX کی دہائی میں، ابتدائی طور پر وینٹی فیئر پر ایک رپورٹ کے لیے، سیڈنر نے انگریز اور امریکی اشرافیہ سے بڑھ کر سارجنٹ کی طرف سے پینٹ کیے گئے مضامین کی نسلوں کا سراغ لگایا، اور انھیں اپنے آباؤ اجداد کے شاندار ملبوسات میں پیش کیا۔ سارجنٹ کے پورٹریٹ کے سلسلے کے ساتھ، ڈیوڈ سیڈنر نے انیسویں صدی کے اواخر کے پینٹ شدہ پورٹریٹ کی روایتی خصوصیات کے ساتھ عصری رنگین فوٹوگرافی کی تکنیکوں کو جوڑ دیا ہے۔
امریکی میگزین "بم" کے لیے 1990 اور 1993 کے درمیان ایڈیٹر کی حیثیت سے انہوں نے فنکاروں کے ساتھ بہت سی گفتگو لکھی جن میں رچرڈ سیرا، سونیا ڈیلاونے، ڈیوانے مائیکلز اور جین ہائیسٹین شامل ہیں۔ وہ آرٹسٹ اسٹڈیز اور فنکاروں کے پورٹریٹ جیسے جیسپر جانز، رابرٹ راؤشین برگ، رائے لِکٹینسٹائن اور جان بالڈیساری کو اپنی تحقیق سے متعلقہ دستاویز کرتا ہے۔
متعدد اشاعتیں بشمول لی تھیٹر ڈی لا موڈ: فیشن گڑیا (1990)؛ Lisa Fossangrives: تین دہائیوں کی کلاسیکی فیشن فوٹوگرافی (1996)؛ دی فیس آف کنٹیمپریری آرٹ، (1998)۔
ان کے کاموں کی نمائش لندن میں نیشنل پورٹریٹ گیلری، پیرس میں سینٹر پومپیڈو، نیویارک میں وٹنی میوزیم سمیت مختلف عجائب گھروں میں کی گئی ہے۔ 2008 میں فاؤنڈیشن Pierre Bergé - Yves Saint Laurent نے ان کے لیے ایک ذاتی نمائش وقف کی۔ ان کا کام پیرس فیشن، 1945 2009 میں نیویارک میں آئی سی پی، انٹرنیشنل سینٹر آف فوٹوگرافی میں پیش کیا گیا۔
