نمائش کا مقصد گنولی کی مشق کو تلاش کرنا اور اس کی سرگرمی کو لیبلوں سے پاک ایک واحد گفتگو کے طور پر بیان کرنا، اپنے وقت کے بین الاقوامی ثقافتی منظر کے ساتھ روابط کی دستاویز کرنا اور عصری بصری تحقیق کے ساتھ گونج کا مشورہ دینا ہے۔
نمائش، کی طرف سے حاملہ جرمنو سیلینٹ، سے زیادہ اکٹھا کرتا ہے۔ اس کے بعد سے مصور کے ذریعہ تخلیق کردہ 100 کام 1949 پر 1969 متعدد ڈرائنگ کے ساتھ۔ تاریخی مواد، تصاویر اور دیگر شہادتوں کے ساتھ ایک تاریخی اور دستاویزی سیکشن ڈومینیکو گنولی کے سوانحی اور فنکارانہ راستے کی تشکیل نو میں مدد کرتا ہے۔ (روم، 1933 - نیو یارک، 1970)، اس کی موت کے پچاس سال بعد۔
پروجیکٹ روم اور میلورکا میں آرٹسٹ کے آرکائیوز کے ساتھ تعاون کو دیکھتا ہے، اسی کی ذاتی اور پیشہ ورانہ تاریخ کے سرپرست۔ گنولی، ڈومینیکو کے بھتیجے اور امبرٹو گنولی کے بیٹے، دونوں نقاد اور آرٹ مورخ، دوغلے پن کی علامت کے تحت شروع ہوتے ہیں: ایک طرف سیٹ ڈیزائنر، کاسٹیوم ڈیزائنر اور مصور کے طور پر ان کا کام، دوسری طرف تصویری کام۔ 1955 میں لندن کے اولڈ وِک میں ولیم شیکسپیئر کی طرف سے پیش کردہ پادری کامیڈی ایز یو لائک اٹ کے لیے ان کے سیٹ نے بہت پذیرائی حاصل کی اور اسے ریاستہائے متحدہ میں بھی مشہور کیا۔ 1959 کے بعد سے وہ روم، نیو یارک کے درمیان رہتا ہے، جہاں وہ مختلف گیلریوں میں نمائش کرتا ہے اور رسالوں اور اشاعتوں، پیرس اور لندن کے لیے ایک عکاس کے طور پر کام کرتا ہے اور پھر 1963 میں میجرکا جزیرے پر Deià میں آباد ہوا۔
1964 میں، گنولی نے ایک لسانی چھلانگ لگائی جس کی وجہ سے وہ سیٹ ڈیزائنر اور مصور کے طور پر حاصل کردہ نتائج کے ساتھ ساتھ اپنی تجزیاتی پینٹنگ بھی سامنے لائے۔ اگلے سال کے ایک خط میں، فنکار خود اس ترقی کو بیان کرتا ہے: "میں نے ہمیشہ [ایک پینٹر کے طور پر] اب کی طرح کام کیا ہے، لیکن آپ نے اسے نہیں دیکھا، کیونکہ یہ تجرید کا لمحہ تھا۔ اب صرف پاپ آرٹ کی بدولت میری پینٹنگ قابل فہم ہو گئی ہے۔ میں ہمیشہ دیئے گئے اور سادہ عناصر کا استعمال کرتا ہوں، میں کچھ بھی شامل یا گھٹانا نہیں چاہتا۔ مجھے مسخ کرنے کی کبھی خواہش بھی نہیں تھی: میں الگ تھلگ اور نمائندگی کرتا ہوں۔ میرے تھیمز موجودہ واقعات سے اخذ کیے گئے ہیں، روزمرہ کی زندگی میں خاندانی حالات سے؛ چونکہ میں اس چیز کے خلاف فعال طور پر مداخلت نہیں کرتا ہوں، میں اس کی موجودگی کا جادو محسوس کر سکتا ہوں۔"
تب سے اس نے minimalism، hyperrealism اور پاپ آرٹ کی راہیں عبور کیں۔. اس کی درست اور مادی پینٹنگ جو نامیاتی اور بے جان عناصر کی سطحوں، رنگوں اور مواد کو بڑھاتی ہے وہ بھی ایک سخت فوٹو گرافی کے نقطہ نظر کی خصوصیت ہے۔ پوڈیم کی دو منزلوں کے لیے نیو یارک میں 2×4 سٹوڈیو کے ذریعے ڈیزائن کی گئی تنصیب
بیسویں صدی کے عجائب گھر کے ماحول کی ترتیب اور خصوصیات لکیری نقطہ نظر کا سراغ لگاتے ہوئے جو نمائش کی جگہ کو مونوگرافک نیوکللی کی ترتیب میں تقسیم کرتے ہیں۔ فنکار کے کام درحقیقت موضوعاتی سلسلے میں گروپ کیے گئے ہیں، جس کی بدولت یہ پہچاننا ممکن ہے کہ کس طرح ہر کام نے اس کے دوسرے کاموں کو مربوط اظہاری سمت میں تخلیق کیا ہے۔
ایک سائنسی اشاعت، کی طرف سے شائع فونڈازیون پرڈا اور تصویری طور پر ارما بوم کے ذریعہ ڈیزائن کیا گیا، نمائش مکمل کرتا ہے۔ سالواٹور سیٹس کی طرف سے نمائش کے لیے لکھے گئے ایک نئے مضمون اور دو متوازی تصویری تاریخوں کے ذریعے جو Gnoli کو تاریخی اور فنکارانہ وقت میں داخل کریں جس میں وہ کام کرتا ہے، حجم فنکار کے کیریئر اور سوانح عمری کی تشکیل نو کرتا ہے۔
