ایک سخت، مضبوط، شدید فلم جو ہماری اسکرینوں پر شاذ و نادر ہی نظر آتی ہے۔ جتنا مشکل صرف حقیقت کی نمائندگی کر سکتی ہے۔ جسمانی اور اخلاقی درد جتنا مضبوط ہو سکتا ہے اور اتنا ہی گھنا صرف سنیما کے پیشہ کو جاننے والے ہی سمجھ سکتے ہیں۔ آؤ اس پر بات کریں ڈیٹرایٹاطالوی سنیما گھروں میں حالیہ دنوں میں ریلیز کی گئی جس کی ہدایت کاری کیتھرین این بیگلو نے کی تھی، جو آسکر جیتنے والی پہلی خاتون ہیں۔ دی ہرٹ لاکر. اس نے 90 کی دہائی کی کلٹ فلموں میں سے ایک بھی سائن کی: پوائنٹ بریک - بریکنگ پوائنٹ۔
آرتھر شوپنہاؤر ذہن میں آتا ہے جب وہ ہمیں یاد دلاتا ہے کہ "سب سے زیادہ غیر معمولی ماضی کے مقابلے میں، سب سے زیادہ غیر معمولی حال، حقیقت کا فائدہ ہے" اور یہ بالکل ان شرائط میں ہے کہ تھیم نے تجویز کیا تھا۔ ڈیٹرایٹ، بڑے صنعتی شہر کا نام جو بڑی امریکی آٹوموبائل صنعتوں کے گھر ہے۔ فلم ایک ایسے سفر کے بارے میں بتاتی ہے جو لوگوں کے درمیان ناانصافیوں اور عدم مساوات کی حالیہ تاریخ میں ظاہر ہوتا ہے، چاہے ان کی جلد کا رنگ کچھ بھی ہو۔ 60 کی دہائی میں ہزاروں سیاہ فام لوگ کام، مستقبل اور سلامتی کی تلاش میں اس سماجی اور معاشی طور پر پیچیدہ جگہ پر پہنچے جو انہیں نہیں مل سکا۔
یہ کہانی ان ڈرامائی واقعات سے متعلق ہے جس میں ریاستہائے متحدہ میں شہری حقوق کے اثبات کے لیے ہونے والی عظیم لڑائیوں کے درمیان جولائی 67 میں مشی گن کے شہر ڈیٹرائٹ کو شامل کیا گیا تھا۔ صرف ایک سال بعد، میمفس میں، مارٹن لوتھر کنگ کو قتل کر دیا گیا۔ خاص طور پر، فلم باقی دنیا میں ایک نامعلوم کہانی کی رپورٹ کرتی ہے: فسادات کے دوران، ایک موٹل میں جہاں گولیاں چلنے کا شبہ تھا، بریک ان کے بعد، تشدد کرنے والے پولیس اہلکاروں کے ہاتھوں تین سیاہ فام افراد مارے گئے۔ ، نسل پرست اور نفرت انگیز۔ بعد میں انہیں گرفتار کرکے مقدمہ چلایا جائے گا۔
ہم کہانی کی خوبیوں پر مزید کچھ شامل نہیں کرتے، اس لیے نہیں کہ کچھ سرپرائزز ہونے چاہئیں جنہیں ہم ظاہر نہیں کرنا چاہتے بلکہ صرف اس لیے کہ، حقیقت میں، اس قسم کی کہانی کے لیے، شاید آخری لفظ ابھی تک نہیں آیا ہے۔ لکھا ہوا فلم ایک ایسے لہجے کے ساتھ رونما ہوتی ہے جس کی تعریف کچھ ناقدین نے "پیٹھوں" کے طور پر کی ہے، جہاں تک کیمرہ ناظرین کو کسی بھی عام ایکشن فلم کی اوسط سے زیادہ ایڈرینالین کی خوراک دینے کے قابل ہے۔ کیمروں کی بات کرتے ہوئے، براہ راست، کندھے پر رکھے ہوئے، غیر معمولی طور پر بڑی صلاحیت والے کیمروں کا استعمال ذکر کا مستحق ہے۔ یہ سب، اسی سطح کی ایڈیٹنگ کے ساتھ تاکہ فلم کے پہلے حصے کو ایک لمحے کے وقفے کے بغیر بہنے دیا جائے۔ مرکزی کردار، یہ سبھی، بالکل اعلیٰ سطح کے اظہاری پیشہ ورانہ مہارت پر منحصر ہیں، جو ان کرداروں کو قابلِ اعتبار بنانے کے قابل ہیں۔
فلم کا پہلا حصہ تقریباً یہ چاہے گا کہ یہ جلد از جلد ختم ہو جائے کیونکہ جس کشیدگی کی نمائندگی کی گئی ہے وہ زیادہ ہے۔ اس کے بجائے دوسرا حصہ آپ کو اپنی سانسیں پکڑنے کی اجازت دیتا ہے لیکن پس منظر میں چکرا جانے کا ایک غیر حل شدہ احساس باقی رہتا ہے۔ تشدد کے مرتکب افراد کو قانونی، سیاسی اور سماجی تناظر میں دکھایا گیا ہے، داخل کیا گیا ہے، جو کسی نہ کسی طرح ملوث معلوم ہوتا ہے۔ امریکی سنیما گرافی اکثر اور اپنی مرضی سے ماضی اور حال کے نسل پرستی کے موضوع پر لوٹ آئی ہے، اور ہر بار یہ جائز اور فرض شناسی کو ہوا دینے کے قابل جذبات کے ساتھ کنجوس نہیں رہی ہے۔ سب کے لیے ایک: ہیج سے پرے اندھیرا، تین آسکر ایوارڈز۔ Bigelow کی فلم اس روایت کو صحیح طریقے سے جاری رکھتی ہے اور، اگر صرف اس کے لیے، دیکھنے کے قابل ہے۔ نسلی عدم مساوات کے موضوع پر زیادہ محتاط اور گہرائی سے پڑھنے کی قیمت پر جذباتی اسکرپٹ کی زیادتی کو نوٹ کرنا۔ تاہم، ہم صرف سنیما میں ہیں اور ہم یادداشت کے دراز کو کھلا رکھنے میں اس کے تعاون سے مطمئن ہو سکتے ہیں۔
