مصنف کا فیصلہ: 
یہ فرض کرنا جائز ہے کہ جب کی خبر 4 اکیڈمی ایوارڈز کے لیے نامزد فی مجھے اپنے نام سے پکارو وہاں کچھ نہیں تھے جنہوں نے تعجب کیا "لیکن لوکا گوادگنینو کون ہے؟". مصنف بھی ان میں شامل ہے اور حیرت کا اعتراف کرنا مشکل ہے۔ اس کے پچھلے کاموں کو امریکہ میں اتنی ہی کامیابی ملی ہے جتنی کہ ہمارے گھر میں انہیں بہت کم کامیابی ملی ہے۔ اس طرح اس بات پر غور کرنا آسان نہیں ہے کہ اطالوی سنیما، جس کے ساتھ اکثر بدسلوکی کی جاتی ہے، اس قدر چھلانگ لگانے کے قابل ہو سکتا ہے۔
یہ تسلیم کرنا آسان نہیں ہے کہ یہ یقینی طور پر ایک اطالوی ڈائریکٹر ہے، لیکن کیا؟ اطالوی فلم - خاص طور پر موضوع کے لیے اور احاطہ کیے گئے موضوعات کے لیے - بہت کم دکھائی دیتی ہے۔ اور صرف ایک خاص قسم۔ آخر میں، یہ تسلیم کرنا آسان نہیں ہے کہ ایک اطالوی فلم صرف امریکی اداکاروں کے ذریعے اپنے عظیم اداکاری کے اسکول کی نمائندگی کر سکتی ہے۔ مختصراً، ہمیں یہ تسلیم کرنا چاہیے کہ یہ ایک ایسی فلم ہے جو اتنی ہی خوبصورت اور حیران کن بھی ہے، اسی وقت پیچیدہ بھی ہے۔
پلاٹ سادہ ہے: ہم نے خود کو 83 کے موسم گرما میں صوبہ برگامو میں پایا، ایک ولا میں امیر اور مہذب مالکان، "ویران" یہودیوں کا ایک کنبہ ہے جہاں ہر سال ایک غیر ملکی طالب علم کی میزبانی کی جاتی ہے۔ پروفیسر، گھر کا مالک اور نوجوان مرکزی کردار کا باپ۔ دو کردار اولیور (آرمی ہیمر) اور ایلیو (ٹیموتھی چالمیٹ) ہیں۔ اور ان کی کہانی پہلے دوستی اور پھر سچی محبت کے گرد گھومتی ہے۔ ایلیو، خاص طور پر، کہانی کا محور ہے اور یہ اس کی عکاسی، اس کی پریشانیوں، اس کی نزاکت کے ذریعے ہے کہ پوری داستانی سہاروں کی عکاسی اور تائید ہوتی ہے۔
بہترین اداکاری کا امتحان، جیسا کہ شاذ و نادر ہی دیکھنے کو ملتا ہے، تمام کرداروں میں سے، کچھ صرف خاکہ نما اور دیگر موٹے اور گہرے (فلم کے آخر میں والد کے ایکولوگ کو نہ بھولیں)۔ یہ سمجھنا آسان ہے کہ اینگلو سیکسن ایکٹنگ اسکول اکثر اطالوی اسکول سے زیادہ قد کا کیوں دکھائی دیتا ہے۔ Luca Guadagnino ایک عظیم تعلیم سے آتا ہے، یہ واضح ہے کہ انہوں نے اطالوی سنیما کے بہترین جذب کیا ہے، Bertolucci سے Visconti تک، اور ایک ایسا انداز تجویز کرتا ہے جس نے ہمارے اسکول کو دنیا میں مشہور کیا ہے۔
مختلف ذرائع سے تجاویز اور حوالہ جات ہیں۔ باغ کا تم ختم کرو کونٹینی 1970 سے Vittorio De Sica کی طرف سے (تجسس سے، باغ کا تھیم ایک داستانی جگہ کے طور پر واپس آتا ہے اور اس فلم کے ساتھ ڈی سیکا نے آسکر جیتا) وینس میں موت 1971 سے Luchino Visconti کی طرف سے. مختلف دنیاوں سے مہذب اور بہتر حوالہ جاتقدیم یونانی ادب سے لے کر جدید امریکی مصنفین تک۔
فوٹو گرافی اتنی ہی آسان ہے جتنی کہ یہ موثر ہے (فلم کو 35 ملی میٹر میں شوٹ کیا گیا ہے، اور ڈیجیٹل شوٹنگ کے مقابلے میں فرق دیکھا جا سکتا ہے: رنگین رینڈرنگ انسانی آنکھ کی قابل قبول صلاحیتوں کے قریب تر ہے)۔ کچھ سلسلے "چمکنے" کے مستحق ہیں اگرچہ وہ فریمنگ میں، روشنی میں، گہرائیوں میں بے عیب ہیں۔ ساؤنڈ ٹریک، سفجان سٹیونز کا، مکمل طور پر کہانی کے ساتھ ہے اور دیکھنے کی خوشی کو تقویت بخشتا ہے۔
یہ فلم اطالوی اوپیرا ہے، جس کی شوٹنگ اٹلی میں کی گئی ہے۔ اور ہمارے ملک کے ایک تاریخی لمحے میں رکھا گیا ہے، 80 کی دہائی، کشیدگی اور مشکلات سے بھری ہوئی ہے۔ تاہم، ہم محسوس کرتے ہیں کہ جس نے بھی اسکرین پلے کی تجویز پیش کی (یہ کام امریکی آندرے ایکیمن کے ناول پر مبنی ہے) اور جس نے بھی اس پر مضبوط تعاون کے ساتھ تعاون کیا (جیمز آئیوری، اے روم ود اے ویو کے مصنف، دی ریمینز آف دی ڈے) سب کا مقصد سامعین کے لیے ہے جو شاید ہمارے سے مختلف ہو۔
ہمارے ملک کا پورٹریٹ ایسا لگتا ہے جو بہت مشہور ہے اور بیرون ملک بھی خوب بکتا ہے۔ اور، خاص طور پر امریکہ میں: ثقافت، حساسیت اور حساسیت، موسیقی اور اچھا کھانا، سب کچھ خوشگوار ماحول میں، بے ساختہ فطرت میں ڈوبا ہوا ہے۔ اس کلید میں ہم اس فلم کی ایک چھوٹی سی حد کو بخوبی محسوس کرتے ہیں جو کچھ اقتباسات میں نفاست اور جمالیات کی تلاش میں ہیں جو شاید بہت زیادہ نشان زد ہیں۔ یہ نقطہ نظر پر منحصر ہے کیونکہ یہی حد اس کا فائدہ ہو سکتی ہے، جیسے کہ چار آسکر کے لیے نامزدگی کا حقدار اور جواز پیش کرنا۔
4 مارچ کی شام کو انتخابی نتائج کے ساتھ مل کر ہم یہ معلوم کر سکیں گے کہ یہ کیسے ختم ہوا۔ لڑائی سخت ہوگی، لوکا گواڈاگنینو کے حریف مضبوط اور سخت ہیں، بجٹ سے بھرپور میگا پروڈکشنز کی حمایت حاصل ہے۔ اور مرکزی کردار، جبکہ ہمارے اطالوی ڈائریکٹر صرف بہترین معیار رکھتے ہیں۔ امید کی جانی چاہئے کہ یہ کافی ہوگا۔
