نمائش کے لیے منتخب کیے گئے کام "حقیقت کی زبان۔ اطالوی انیسویں صدی کے بیس شاہکار” وہ نہ صرف دستاویز کرتے ہیں، اگرچہ مختصراً، اطالوی فن کے متفاوت پینورما کو، یونیفیکیشن سے لے کر پہلے وینیشین دو سال تک؛ لیکن وہ اس بات پر بھی توجہ مرکوز کرتے ہیں کہ اس کا سب سے جدید نتیجہ کیا ہے: اکیڈمی سے حقیقت پسندی کی طرف منتقلی۔ اور یہ شاہکاروں کی ایک انتھالوجی کے ذریعے جو کہ مصنفین کی قدر سے بالاتر ہے - سائنورینی سے فیورٹو تک، لیگا سے لے کر فلیپو پالازی تک، مانسینی سے موربیلی تک، سیگنٹینی سے اسپاڈینی تک اور بڑے اسکولوں کے بہت سے دوسرے مترجموں کی وجہ سے اہمیت حاصل کرتے ہیں۔ 'جدید اسلوباتی تصور جو کہ اس وقت کے انقلابی جذبے کی ٹھوس عکاسی کرتا ہے، ان تصاویر کو ہماری تاریخ کے سب سے مخلص اور حقیقی لمحات میں سے ایک کے حقیقی تصویروں کے طور پر مسلط کرتا ہے۔ انتہائی تخلیقی روحوں کو دیکھ کر تیار کیا گیا ایک ڈیزائن جس نے رجحان کے خلاف بالکل نئی زبان کے ساتھ اظہار خیال کرتے ہوئے فنکاروں اور رضاکاروں کی روح کو پیش کیا، اس طرح شہر کی ایک ذاتی ثقافتی شناخت بحال ہوئی۔ حیرت انگیز طور پر، خود فطوری، جنہوں نے کسی اور سے زیادہ فوجی تھیم کی مخصوص اور خصوصیت کی شخصیت بنائی ہے، ان چند لوگوں میں شامل ہیں جنہوں نے یونیفارم نہیں پہنی ہے۔ میدان جنگ سے دور، نمائش میں اس کی زبردست صلاحیتیں بیلوں اور کسانوں کے ساتھ زمین کی تزئین میں ظاہر ہوتی ہیں، مکمل پختگی کا ایک بڑا کینوس جس میں انسانی شخصیت کسی بھی شہری آلودگی سے محفوظ فطرت کی پرسکون اور پاکیزگی میں ضم ہوجاتی ہے۔
822 کی دہائی کے آغاز میں ایک میلانی شوقیہ کے ذریعہ شروع کی گئی، پینٹنگ نے اسی سائز کے ایک دوسرے کے ساتھ ایک قلمی ڈینٹ بنایا، جو فلورنس میں آرنو پشتے کے ساتھ لگایا گیا تھا۔ خریدار نے دونوں کے لیے فطوری کو 6 لیر ادا کیا، جس نے اسے 1890 فروری XNUMX کو باقاعدہ رسید دی۔ اگرچہ آرنو کی زمین کی تزئین کو اب بھی مؤکل کے ورثاء نے اپنے پاس رکھا ہوا ہے، کسان عورت کی پینٹنگ کورٹینا میں نمائش کے موقع پر ایک صدی سے زیادہ کے بعد دوبارہ روشنی دیکھتی ہے۔ اس طرح لی میوز گیلری کی نئی جگہ میں سبز سبزیوں کے دھماکے اور ایک ایسے فنکار کے زوردار اسٹروک کی تعریف کرنا ممکن ہو گا جس نے ساٹھ سال سے زیادہ عمر کے باوجود کم سے کم جوش و خروش میں کمی نہیں کی۔ اس کے ابتدائی دن
دوسری طرف، خوبصورت اور بورژوا زندگی کے ماحول کو Signorini کے Tuscan Villa نے جنم دیا ہے، یہ ایک غیر معمولی تصویر ہے جس میں مصور سورج سے بھری ہوئی جگہوں کو تخلیق کرنے کا انتظام کرتا ہے، خالص Macchiaioli روایت کے مطابق، اس لمحے کو قید کرتا ہے جس میں کرنیں سرمایہ کاری کرتی ہیں۔ عمارت، مبہم مابعد الطبیعاتی تجویز کے اثرات کو زندگی بخشتی ہے۔ پیش منظر میں ولا کی ترقی، تفصیلات کی باریک بینی، نیز سورج کی چمک کے ذریعے حجم کی بلندی، آخر میں، پینٹنگ کے قابل ذکر جہت (64×116 سینٹی میٹر)، ہمیں یقین کرنے پر مجبور کرتی ہے۔ کہ یہ کام بھی ایک پرجوش مداح کی درخواست پر کیا گیا، جس کی شناخت آج تک دوبارہ نہیں بن سکی۔
اس کے برعکس بورانی نے آرنو کا منظر جس کھینچا تانی میں ترتیب دیا وہ آسانی سے پہچانا جا سکتا ہے، شاید یہ سب سے بڑی کامیابی ہے جس سے اس نے اپنا نام جوڑا ہے۔ فریمنگ کا جادو Signorini's Villa کے ساتھ ایک مکالمہ تخلیق کرتا ہے، اس بات کی تصدیق کرتا ہے کہ دل کی دھڑکنوں اور ارادوں کا مکمل اشتراک جس نے دونوں فنکاروں کے سب سے زیادہ نتیجہ خیز موسم پر مہر ثبت کردی۔
اگر ٹسکنی آف دی میکچیائیولی میں حقیقت پسندی جدیدیت کی طرف سب سے فیصلہ کن دھکے کی نمائندگی کرتی ہے، تو ملک کے شمال سے جنوب تک کوربیٹی عقیدہ کو قومی طرز کی توسیع کے لیے ایک بنیادی اصول کے طور پر اپنایا جاتا تھا۔ اور یہی وجہ ہے کہ Cortina میں غیر معمولی طور پر جمع ہونے والی دیگر مشہور تصانیف اپنی جگہ لے لیتی ہیں جس کی بدولت یہ فزیوگنومی، اپنے لامحدود پہلوؤں میں خود کو محسوس کرتے ہوئے، اس اٹلی کی علامتی زبان کے اتحاد میں بحال ہو جاتی ہے، جس کی بطور اندرو مونٹانیلی۔ لکھا، ہم سب بچے ہیں۔
Cortina d'Ampezzo، Le Muse 2 آرٹ گیلری
6 جنوری 2014 تک
