البرٹو بیاسی 2 جون 1937 کو پڈوا میں جوسیپے اور سلویا زپی ریکارڈاتی کے ہاں پیدا ہوئے۔ اس کی – ماسٹر کی آفیشل ویب سائٹ پر شائع ہونے والی مصور کی سوانح عمری میں ازابیلا پینفیڈو کی وضاحت کرتی ہے – ایک ایسا خاندان ہے جس نے پہلے ہی ایک مصور، لاوینیا فونٹانا، سترہویں صدی کی مصوری کا ایک معروف نام اور شاعر، ترسی لیوکاسیو، آرٹ کے لیے عطیہ کیا ہے آرکیڈیا کا میٹاسٹیسیو۔
جلد ہی، جنگ کے سالوں کے دوران، البرٹو نے اپنی ماں کو کھو دیا اور اسے اس کی پھوپھی نے Carrara San Giorgio میں لے لیا، جو پاڈوان کے دیہی علاقوں کے ایک چھوٹے سے قصبے میں تھا جہاں اس کی دادی ایک ہوٹل چلاتی تھیں۔ وہ اپنے ہائی اسکول کے سالوں تک، ایک وسیع خاندانی ماحول میں، شہر کے لوگوں کے ساتھ رابطے میں پلا بڑھا، جب وہ لائسیو کلاسیکو میں شرکت کے لیے پڈووا واپس آیا، پھر وہ انسٹی ٹیوٹ آف آرکیٹیکچر اور کارسو سپیریئر آف انڈسٹریل ڈیزائن کی پیروی کرنے کے لیے وینس چلا گیا۔ ، جہاں اس نے پاولو وینینی کے ذریعہ قائم کردہ اسکالرشپ جیتا۔ یہ علم اور فنی جذبوں کے سال ہیں، وہ بیسویں صدی کے فن کے بنیادی لمحات تک پہنچتا ہے اور اسے گہرا کرتا ہے: نو پلاسٹک تحریک، مستقبل پرستی، دادا ازم نوجوان بیاسی کی تربیتی راہ میں داخل ہوتے ہیں اور جڑ پکڑتے ہیں۔
ڈائنامکس 1968
بورڈ پر پیویسی ریلیف 25 x 25 x 3 سینٹی میٹر۔
بشکریہ بیاسی آرکائیو
1958 میں انہوں نے سرکاری اسکولوں میں ڈرائنگ اور آرٹ کی تاریخ پڑھانا شروع کی اور 69 میں انہیں آرٹس آف ایڈورٹائزنگ گرافکس کی کرسی سونپی گئی (جسے وہ 1988 تک بلا روک ٹوک سنبھالے رہیں گے)۔ دریں اثنا، ایک فنکار کے طور پر اس کی سرگرمی شکل اختیار کرتی ہے: 59 میں اسے Virgilio Guidi کے ہاتھوں سے IV Biennial of Art of Cittadella میں پہلا انعام ملا۔ یہ ایک ایسے فنکار کی پہلی عوامی پہچان ہے جو، بہت کم عمر ہونے کے باوجود، ابالوں، سیاسی نظریات، فنکارانہ اضطراب کو فلٹر کر رہا تھا: اینی گروپ کی پیدائش، پڈوا سے ہوئی، جس کے ساتھ وہ کام کرے گا (لیکن بیاسی اس کی روح اور محرک قوت ہے۔ تاریخی فنکارانہ گروپ) '67 میں اس کے حتمی تحلیل تک۔ بیاسی کے رابطے جلد ہی قومی اور بین الاقوامی سطح پر پھیل گئے: اس نے 60 میں منزونی اور کاسٹیلانی اور یورپی فنکاروں کے ساتھ 'نئے فنکارانہ تصور' کی نمائش کی۔ ان سالوں کی اختراعی روح اسے مرکزی کردار کے طور پر دیکھتی ہے: '61 میں اس نے "نئے رجحانات" کی تحریک میں شمولیت اختیار کی، '62 میں، گروپ N کے طور پر، برونو مناری، اینزو میری اور گروپ ٹی کے ساتھ، اس نے آرٹ کی بنیاد میں حصہ لیا۔ پروگرام میٹا موومنٹ۔
پلاٹ 2Q 1959
اوور لیپنگ سوراخ شدہ کارڈز 42 x 28 سینٹی میٹر۔ ہر ایک
بشکریہ بیاسی آرکائیو
ان ابتدائی سالوں میں بیاسی اپنے فن کو نئے تحقیقی اصولوں کے مطابق بیان کرتا ہے: کام کے ساتھ تماشائی کا تعامل ایک ناگزیر بنیاد بن جاتا ہے، حرکت، مجازی حرکت کے اپنے غیر فعال معنی میں، حرکت کا ظاہری اثر، فنکار کو مسائل کے حل کی طرف لے جاتی ہے۔ حرکیات اور اس کے نتیجے میں بصری ادراک پر تحقیق اور روشنی کے محرکات پر انفرادی ردعمل۔ اس دور کی سرگرمی کو "Trame" کے ذریعہ نشان زد کیا گیا ہے، جو ایک جامد اور سطحی سطح پر نگاہوں کی حرکت اور قدرتی روشنی کی مداخلت پر پہلا مطالعہ ہے، قدرتی الہام، پیچیدہ اور قدیم عناصر کے مشاہدے کا نتیجہ ہے۔ جیسے شہد کے چھتے۔ بناوٹ کے ساتھ ساتھ اس نے جلد ہی "آپٹیکل-ڈائنیمک ریلیفز" تخلیق کیا: متضاد رنگوں کے اثر پر لیملر ڈھانچے کے سپرمپوزیشنز اور تماشائی کی حرکت سے چالو کیا جاتا ہے جو اس طرح "اداکار" بن جاتا ہے، جو بصری تقریب کے لیے شریک ذمہ دار ہوتا ہے۔ پھر "متحرک شکلیں" ظاہر ہونا شروع ہو جاتی ہیں، جو پتلی چادروں میں تیار کردہ مواد کو گھما کر حاصل کی جاتی ہیں اور مختلف رنگین پس منظروں پر لگائے گئے سخت حساب سے جیومیٹری کے مطابق ترتیب دی جاتی ہیں، "فوٹو فلیکشنز" حقیقی حرکت میں اور "ایمبیئنٹی" ایک غیر مستحکم تصور کے ساتھ، چلتی روشنیوں اور مائعات کا بے ساختہ ماحول۔ یقینی طور پر ذکر کرنے کے لیے، تخلیقات کے اس آخری حصے سے تعلق رکھنے والے "قوس قزح میں عظیم غوطہ"، "ایکو"، اور ٹرپٹائچ "میں ہوں، تم ہو، وہ ہے، اس لیے ہم ہیں"۔
البرٹو بیاسی کے کاموں میں فطرت کی دھڑکنوں کو پکڑنے کی کوشش دکھائی دیتی ہے۔ "واقعی یہ ہے. مثال کے طور پر - آرٹسٹ کی وضاحت کرتا ہے - میں ہمیشہ آگ کی طرف متوجہ کیا گیا ہے. میں یہ نہیں کہہ سکتا کہ میں کیا محسوس کرتا ہوں، لیکن میں گھنٹوں اسے دیکھنے کے لیے وہاں پر سحر طاری رہتا ہوں۔ بارش کے سامنے بھی یہی حال ہے۔ جب میں ایک بچہ تھا، میں نے قطروں کو کھدائی میں گرتے دیکھ کر گھنٹوں گزارے۔ وہ وہ بلبلہ بناتے ہیں جو پھیلتا اور چوڑا ہوتا ہے۔ ان قدرتی مظاہر کے مشاہدے سے ہی میں نے اپنے بہت سے کام کسی حد تک اتفاق سے کرنے شروع کر دیے۔ مجھے یاد ہے کہ میں نے اپنا پہلا کام سوراخ شدہ کاغذات سے کیا تھا جو ریشم کے کیڑے کے فارموں کے لیے استعمال ہوتے تھے۔
اس دوران، N گروپ تحلیل ہو گیا اور، ایک مضبوط سیاسی اور نظریاتی وابستگی پر عمل پیرا ہونے کے بعد، آواز کو ترک کر کے اسے قبول کر لیا ('N' گروپ کی سرگرمی کے وقت، بیاسی نے خود کو ایک فنکارانہ آپریٹر کے طور پر بیان کیا، مطلب سماجی مضمرات کے نتیجے میں، بیاسی کی فنکارانہ سرگرمی ان موضوعات کو تیار کرنے کے لیے "سولو" میں جاری ہے جو آج تک ایک 'خوشگوار جنون' رہیں گے۔ تاہم، ان کی شہری وابستگی، شہر کی زندگی میں شرکت اور اشتراک کے ساتھ، برسوں تک موجود رہے گی، جب تک کہ وہ ستر کی دہائی کے آخر اور اسی کی دہائی کے آغاز کے درمیان پڈووا کے صوبائی ٹورازم بورڈ کے صدر کے عہدے پر شامل نہیں ہو جاتے، جب وہ پدوا، اس کی ثقافتی تاریخ اور اس کے منظر نامے سے متعلق ثقافتی اور فنکارانہ منصوبوں کو ترقی دینا۔
متحرک تناظر 1986
بورڈ پر پیویسی ریلیف 42 x 32 x 4 سینٹی میٹر۔
بشکریہ بیاسی آرکائیو
اس دوران اس کا فن مطالعہ اور تجربات کے نئے مراحل تلاش کرتا ہے۔ قدرتی روشنی کے چمکدار اثرات پر تحقیق کو مزید گہرا کرتے ہوئے، بیاسی "پولیٹیپی" کے ساتھ نئے حل تیار کرتا ہے، جس میں ایک خاص ہپنوٹک جذبہ پیدا ہوتا ہے جو مروڑنے، سپر امپوزنگ طیاروں، ورقوں اور پٹیوں کو باہم بنانے کے ذریعے پیدا ہوتا ہے، اس طرح ہم آہنگی کی تحریک کے تعاقب میں بات چیت، گہرائی کے ساتھ، تیسری جہت اصل میں خطاب کرنے سے زیادہ اشارہ کرتی ہے۔ ستر کی دہائی کے پولیٹائپس مندرجہ ذیل دہائی میں فگرل ارادوں کو حاصل کرتے ہوئے تیار ہوتے ہیں: ادراک کے اثرات زیادہ سے زیادہ پیچیدہ ہوتے جاتے ہیں، ایک ایسے اعداد و شمار کے ثبوت کے ذریعے متوجہ ہوتے ہیں جو دیگر تین جہتی ڈوبنے، دھوکہ دہی یا روشنی کی حقیقتوں کو سپرمپوزڈ مادے کی تہوں میں روکتا ہے۔ تماشائی اداکار اور کام کے درمیان کھیل زیادہ سے زیادہ واضح اور آزاد ہوتا چلا جاتا ہے، شکل آسانی سے پہچانی جانے والی تصاویر سے بھرپور ہوتی ہے جس کی آنکھ کو یقین ہے۔ ان میں، ان کے ذریعے گھیر لیا گیا، تاہم، روشنی کے ذریعے ہیرا پھیری سے نئے آپٹیکل 'ٹریپس' کھلتے ہیں جو نقطہ نظر کی تبدیلی کے ساتھ مختلف ہوتے ہیں: تماشائی میں ادراک کے مطلق متغیر کی تصدیق اور تصدیق کی جاتی ہے، جس پر سوال کیا جاتا ہے اور اکسایا جاتا ہے۔ 1988 میں پڈوا کے میوزیم ڈیگلی ایریمیتانی میں عظیم انتھالوجی نے پرجوش ٹرن آؤٹ (42000 زائرین) کے ساتھ جواب دیا۔
XNUMX کی دہائی میں پولیٹیپی کو ایک ایسے عنصر سے مالا مال کیا گیا جسے اب تک البرٹو بیاسی نے جزوی طور پر نظرانداز کیا تھا، پینٹنگ، رنگ، نشانات، سائے، اشارے کے اندراج کی صورت میں جو کاؤنٹر پوائنٹ میں سطحی سطحوں کی واضح ساخت کی حمایت کرتے ہیں۔ اس طرح سے "اسمبلیاں" پیدا ہوتی ہیں، اکثر ڈپٹیچ اور ٹرپٹائچز میں تیار ہوتی ہیں جو کہ حالیہ برسوں میں آج تک، ایک تیزی سے سخت اور مربوط رنگوں کی شدت، مونوکروم کی طرف مائل ہوتی ہیں۔ مونوکروم کی انتہائی سختی، سطحوں کے امتزاج اور اوورلیپنگ میں، ایک ساتھ جمع ہونے سے، لکیری ریڈنگ میں بحران کے 'بریکنگ پوائنٹ' کو بڑھاتی ہے، جہاں رنگ کے طیارے تین جہتی ماخذ میں مل جاتے ہیں، جو پیدا کرنے والی جگہ کی طرف اشارہ کرتے ہیں۔ توانائی کی. اور یہ اس جگہ سے ہے کہ بیاسی کی تحقیقات نئے، ابھی تک اس کی تمام تر پیداوار میں، مجسمہ سازی کی طرف توجہ مرکوز کرتی ہے۔ کورٹین اسٹیل، ایلومینیم، میتھکرائیلیٹ بائیاسی کے تین جہتی جگہ کے لیے چیلنج کا میڈیا ہیں، جن کا سامنا باہر کے لیے بھی بڑے سائز کے کاموں میں ہوتا ہے: ٹوٹیم، عمودی طور پر تیار شدہ سلیب، نیز رکاوٹ والے سرپل، گھنے دھاتی ٹیوبوں کے ہیلکس ٹرانسپوزیشن بن جاتے ہیں، نئی ایجادات۔ بصری ادراک کے میدان میں بیاسی کی مسلسل تحقیق کے 'خوش جنون' کے نتائج۔
البرٹو بیاسی (پڈوا، 1937)
جنگ کے بعد کے اطالوی فن کی تاریخ کا مرکزی کردار، اس کی شخصیت بین الاقوامی سطح پر اس شعبے میں سب سے زیادہ مربوط اور مستند ہے جس کی اٹلی میں مختلف ناموں سے تعریف کی گئی ہے، بشمول: "پروگرامڈ آرٹ"، "کائنیٹک آرٹ"، یا "آپٹیکل۔ آرٹ" 1959 - جس سال سے نوجوان بیاسی کی فنی تحقیق کا آغاز ہوا - آج تک، ان کی سرگرمی مسلسل ادراک کی تحقیقات کے جھنڈے تلے، کاموں کے چکروں کے ذریعے آگے بڑھ رہی ہے، جن میں سے ہر ایک نے بصارت سے متعلق کچھ مسائل کو شاعرانہ اور سائنسی طور پر حل کیا ہے: پہلی ٹرام سے لے کر بہت مشہور ٹورسونی تک، لائٹ پرزم سے آپٹیکل ڈائنامکس تک۔ 1988 میں اس نے پدوا میں میوزیو سیوکو ڈیگلی ایریمیتانی میں ایک انتھالوجی کا انعقاد کیا۔ 2000 میں اس نے پچھلی تحقیقوں کی ایک ترکیب کی وضاحت کی اور سب سے بڑھ کر ایک شاندار پلاسٹک اور رنگین اثر کے ساتھ، سب سے بڑھ کر ایک رنگی ڈپٹائچس اور ٹرپٹائچز کی تشکیل کی۔ 2006 میں اس نے سینٹ پیٹرزبرگ کے ہرمیٹیج ہالز میں نمائش کی۔ اینی گروپ کی بارہ نمائشوں کے علاوہ، بیاسی نے باوقار مقامات پر سو سے زیادہ ذاتی نمائشیں لگائی ہیں جیسے کہ Urbino میں Palazzo Ducale، Erice میں Wigner Institute، The Museum of the Cathedral of Barcelona، The National ولا پسانی کا میوزیم اور پراگ کی نیشنل گیلری۔ اس نے پانچ سو سے زائد گروپ نمائشوں میں بھی حصہ لیا ہے جن میں ماسکو کے MAMM میوزیم میں اطالوی زیرو اور Avantgarde '60s، XXXII اور XLII Venice Biennale، XI San Paolo Biennale، X، XI اور XIV Quadrennial of Rome اور سب سے زیادہ۔ گرافکس کا دو سالہ نوٹ، متعدد اور اہم ایوارڈز حاصل کرنا۔ ان کے کام اہم عجائب گھروں اور ممتاز اطالوی اور بین الاقوامی عوامی اور نجی مجموعوں میں موجود ہیں۔
مارکیٹ: 2015 کی دہائی کے آغاز سے، البرٹو بیاسی کے کوٹیشنز میں مسلسل اضافہ ریکارڈ کیا گیا جو 100 میں اپنے عروج پر پہنچ گیا۔ تب سے، ایک صحت مند کنسولیڈیشن جاری ہے جس نے قیمتوں کو متوسط درجے پر مستحکم کر دیا ہے . آرٹ پرائس انڈیکس کے مطابق، 2000 میں بیاسی کے ایک کام میں لگائے گئے 535 یورو کی اس وقت اوسطاً 430 یورو کی قیمت ہے جس کی دوبارہ تشخیص 700 فیصد سے زیادہ ہے۔ مختلف اقسام کی 65 سے زائد نیلامیوں کی فروخت کا فیصد تقریباً 2017 فیصد اور ٹرن اوور جو کہ - صرف نیلامیوں میں - 400 میں XNUMX ہزار یورو کے قریب آیا۔
گیلریاں: میلان میں ماب گیلری اور ڈیپ آرٹ؛ فلورنس، فورٹ ڈی مارمی، پیرس اور لندن میں دفاتر کے ساتھ ٹورنابونی آرٹ؛ لوگانو کی میری راویزا۔
قیمتیں: 60 کی دہائی کے ماسٹر کے تاریخی کاموں کی مختلف ٹائپولوجیز (بناوٹ، موڑ، نظری متحرک اور نظری حرکیات، بصری حرکیات، وغیرہ) کے لیے ایک سرمایہ کاری کی ضرورت ہوتی ہے جو کہ تکنیک کے لحاظ سے 30 سے 150 ہزار یورو تک مختلف ہو سکتی ہے۔ طول و عرض 70 کی دہائی کی پولی ٹائپس -'
