اینڈی وارہول، 22 فروری 1987 کو نیو یارک میں پتتاشی کی ایک معمولی سرجری کی وجہ سے انتقال کر گئے، لیکن ہم بیسویں صدی کے سب سے بااثر فنکاروں میں سے ایک کی موت کی تاریخ سے کیوں شروع کرتے ہیں جو چارون فیری پر سوار ہوتا ہے؟ ٹھیک ہے، صرف اس آدمی کو بتانے کے لئے جو ایک عظیم آدمی بننا چاہتا ہے حوصلہ شکنی نہ کریں: زندگی ہمیشہ ایک موقع فراہم کرتی ہے۔ اینڈی کی کہانی ایک ہی وقت میں علامتی اور دلکش ہے۔
وارہول وہ اس حد تک ایک انتخابی فنکار ہے کہ وہ بڑی کامیابی کے ساتھ مصوری میں اپنا ہاتھ آزماتا ہے، اتفاق سے ایک مجسمہ ساز، اسکرین رائٹر، پروڈیوسر، ڈائریکٹر، اداکار اور سنیماٹوگرافر یقینی طور پر ایک شوق کے طور پر، لیکن کیا ایسا ہے؟
کیونکہ بہت سے لوگ ایسے ہیں جو یہ دعویٰ کرتے ہیں کہ وہ ہر قیمت پر بدنامی حاصل کرنا چاہتا تھا اور اس وجہ سے اس نے اس میں کوئی کسر نہیں چھوڑی جو اس کے لیے موزوں تھی۔ کامیابی اس کے پاس مصوری کے ساتھ آتی ہے، جو خاص طور پر اس کی موت کے بعد اس کے کاموں کی قدر میں ڈرامائی طور پر اضافہ کرتی ہے۔ دیگر سرگرمیاں ان کی تصویری بدنامی کا نتیجہ ہیں۔
یہ 1949 میں پٹسبرگ میں گریجویشن کرنے کے بعد ہی تھا، جہاں وہ 6 اگست 1928 کو پیدا ہوا تھا، وہ نیویارک چلا گیا۔ "بگ ایپل" نے فوری طور پر اسے مشہور ووگ اور گلیمر میگزینز کے لیے کام کر کے اشتہارات کی دنیا میں خود کو قائم کرنے کا موقع فراہم کیا۔ اگرچہ اصل بغاوت تھیٹر اس وقت آئی جب بنیاد پرست حقوق نسواں والیری سولاناس نے اینڈی کی زندگی پر توجہ دی اور اسے اپنے ساتھی ماریو امایا کے ساتھ مل کر پستول سے گولی مار دی۔
خوش قسمتی سے، دونوں بچ گئے، لیکن دوسری طرف، بدقسمتی سے، باب کینیڈی کے قتل نے دو دن بعد وارہول کے قتل کی کوشش کو، جس نے اس کے ساتھ کیا ہوا تھا اس کے بارے میں گواہی دینے سے بھی انکار کر دیا، ثانوی لگتا ہے۔ تاہم، لیونارڈو کے آخری کھانے سے متاثر اپنے آخری کام Last Supper کے ختم ہونے کے بعد وہ بہت کم عمری میں مر گیا۔
یہ 1989 میں تھا، آپریٹنگ روم میں ان کی موت کے دو سال بعد، کہ نیو یارک میوزیم آف ماڈرن آرٹ میں اس کے لیے ایک اہم پسپائی وقف کرتا ہوں۔ اس لمحے سے وارہول کی شہرت اور اقتباسات اس حد تک بڑھ گئے کہ پکاسو کے بعد اسے دنیا کا دوسرا سب سے زیادہ خریدا اور بیچا جانے والا فنکار بنا۔
اینڈی کی تصویری سرگرمی بہت سے کاموں کو شمار کرتی ہے کیونکہ اس نے انہیں اسکرین پرنٹنگ کی مدد سے سیریز میں تیار کیا: سب سے مشہور آئکن بن گئے ہیں، جیسے منرو، ماو، چی گویٹا، انگلینڈ کی ڈیانا اور فرح دیبا۔
تکرار اس کا کامیاب طریقہ تھا، درحقیقت بڑے کینوسز پر اس نے ایک ہی تصویر کو کئی بار دوبارہ تیار کیا، رنگوں کو تبدیل کیا (بنیادی طور پر جاندار اور مضبوط)۔ اس نے بڑے تجارتی برانڈز یا سماجی اثرات جیسے سڑک حادثات اور الیکٹرک کرسیاں کی تشہیر کی تخلیقات لی، اور اس طرح وہ اسی تصویر کو خالی کرنے میں کامیاب ہو گیا جس کی بڑے پیمانے پر تکرار کے ساتھ یہ تمام معنی کی نمائندگی کرتا ہے۔
بعد میں اس نے ماضی کے عظیم کاموں پر بھی نظرثانی کی، جیسے لیونارڈو کا آخری کھانا اور اس کے شاہکار پاولو یوسیلو e پیریو ڈیلا فرانسسکا. اینڈی نے ماس میڈیا کے بجائے آرٹ کے غیر متنازعہ کاموں کو خراج تحسین پیش کرنے کی کوشش کی جس نے بعض صورتوں میں اسے بدنام کرنے کی کوشش کی۔ تاہم پاپ آرٹ ان اہم شبیہیں میں سے ایک تھا جو اس وقت معاشی عروج کے ساتھ تھا۔
ان کی سماجی حیثیت کی تصدیق کرنا، اس وقت کے وی آئی پیز کے لیے جو وارہول کی تصویر کشی کی گئی تھی، ایک "لازمی" بن گیا۔ 2009 کے موسم بہار میں اس موضوع پر قائم کیا گیا تھا پیرس کے گرینڈ پیلس میں لی گرینڈ مونڈے ڈی اینڈی وارہول کی نمائش جہاں گیانی اور ماریلا اگنیلی کو بھی نمائش میں رکھا گیا تھا جنہوں نے 1972 میں اس کے لیے پوز کیا تھا۔
اینڈی وارہول نے کچھ مجسمے بھی بنائے ہیں جنہوں نے اپنے کچھ مشہور سلکس اسکرین کاموں کو متعدد جہتوں میں دوبارہ پیش کیا ہے، جیسے بریلو ڈٹرجنٹ کے بکس، لیکن بس۔
اس کی سنیماٹوگرافک سرگرمی دلچسپ ہے اور خود کو 1963 میں ظاہر کرتی ہے، جب فنکار، نیو امریکہ سنیما سرکٹ میں شرکت کے بعد، ایک کیمرہ خریدنے کا فیصلہ کرتا ہے۔ اس ابتدائی دور کی وارہول کی فلموں کو کم سے کم کے طور پر بیان کیا جا سکتا ہے: وہ ایک فکسڈ کیمرہ کے ساتھ فلمائے گئے بار بار اور وقت کے ساتھ پھیلی ہوئی کارروائیوں کو دکھاتی ہیں۔ یہ ابتدائی فلمیں پینٹنگز کی طرح ہوتی ہیں جنہیں لٹکائے جانے کے بجائے سفید دیوار پر پیش کیا جاتا ہے۔
اس طرح انتخابی اینڈی وارہول آرٹ کی دنیا میں اس وقت تک داخل ہوتا ہے جب تک کہ وہ پابلو پکاسو سے مقابلہ کرنے کے مقام تک اس کا مکمل مرکزی کردار نہیں بن جاتا۔
