pay

Paris, toplumsal dönüşüm olarak sanat, Theaster Gates

Theaster Gates, 20 Şubat'tan 12 Mayıs'a kadar Paris'te Palais de Tokyo'da göçün sosyal tarihlerini ve ırklararası ilişkileri araştıran bir sergiyle yer alıyor.

Paris, toplumsal dönüşüm olarak sanat, Theaster Gates

Chicago sanatçısı böyle tiyatro kapıları heykel, resim, seramik, video, performans ve müzik dahil olmak üzere toplumsal dönüşüm ve sanat için yeni modeller geliştirdi. Sanatı, ırk, eşitlik, mekan ve tarih hakkındaki tartışmalar için katalizör görevi gören siyah kültür için merkezler ve arşivler yaratan iddialı kentsel yenileme projelerinin sonucudur.

Paris'teki bu sergi için Theatre Gates başladı göçün sosyal tarihlerini ve ırklar arası ilişkileri araştıran yeni bir proje Amerikan tarihindeki belirli bir bölümü, siyahların boyun eğdirilmesi ve emperyal cinsel tahakküm ve bundan kaynaklanan ırk karışımı gibi daha büyük sorunları ele almak için bir başlangıç ​​noktası olarak kullanmak. Bu tarihsel temalar ve gerçekleri, Theatre Gates'in eserlerinde yeni sinematik, heykelsi ve müzikal perspektiflere yol açarak, Theaster Gates'in Kuzeydoğu Amerika Birleşik Devletleri'ndeki arazi mülkiyeti ve ırk ilişkileri tarihini incelemesine izin verdi.

“Amalgam” başlıklı sergi, ABD'nin Maine eyaletindeki Malaga adasının hikayesidir: 1912'de eyalet valisi, Malaga'dan kovulan en fakir nüfus, yaklaşık 45 kişilik karışık bir ırklararası topluluk, yerel beyaz sakinlerin çoğu tarafından "Tembel" olarak kabul edildi. Bu talihsiz insanlar kıta boyunca taşınmak zorunda kaldılar; hatta bazıları istemsiz olarak psikiyatri kurumlarına teslim edilmiştir.

"Amalgam" teknik terimi de geçmişte ırksal, etnik ve dini karışımı belirtmek için kullanılıyordu. Theatre Gates için daha da yüklü bir anlam kazandı ve pratiğini film, heykel, mimari ve müzikte yeni biçimsel ve kavramsal keşiflere doğru itti.

Sergi küratörü: Katell Jaffrès

Tiyatro Gates, (1973, Chicago'da yaşıyor) sanatçı ve dünya teorisyeni olarak çalışıyor. Çalışmaları, ekonomik olarak istikrarsız topluluklarda muazzam kullanım değerini gösteren heykel, enstalasyon, performans ve kentsel müdahaleleri içerir. Projeleri, siyasi ve mekansal değişime yol açan sosyal katılım için katalizör görevi görerek kültürel sermayenin yaratılmasını teşvik etmeye çalışıyor. Theaster Gates, yöntemini "işbirliği yoluyla eleştiri" olarak tanımladı - görsel pratiklerin neler olabileceğine dair fikirleri genişleten eserler yaratmak için genellikle mimarlar, araştırmacılar ve sanatçılarla birlikte çalışıyor.

Theaster Gates, 2014'te Museu de Serralves (Porto) ve 2013'te MCA Chicago dahil olmak üzere Amerika Birleşik Devletleri'nde ve uluslararası düzeyde kişisel sergiler açmıştır. Yakın tarihli “The Black Madonna” projesi, performanstan fotoğrafa ve müziğe kadar her türlü medyada geliştirilmiştir. siyah kadının tarihini ve imajını keşfetmek. Proje, Chicago merkezli Jet ve Ebony dergilerinin yayıncısı Johnson Publishing Company'nin fotoğraf arşivlerinden yararlanıyor.

“Kara Madonna” Kunstmuseum Basel'de (9 Haziran – 21 Ekim 2018) ve Sprengel Museum Hannover'de (23 Haziran – 09 Eylül 2018) sunuldu. Theaster Gates, 2010 yılında Whitney Museum of American Art Bienali, New York'a ve 13'de Documenta 2012, Kassel'e ve en son 56'te 14. Venedik Bienali ve 2015. İstanbul Bienali'ne katıldı. Mississippi'nin Kara Rahipleri.

Şu anda, Theatre Gates Seçkin Konuk Sanatçı ve Lunder Amerikan Sanatı Enstitüsü, Waterville, Maine'de Sanatçı Girişimleri Direktörüdür.

Yoruma