Поделиться

Визуальная поэзия на выставке в Фано, коллекция издателя Кампанотто.

Выставка, курируемая вместе с сопутствующим каталогом Валерио Дехо, берет пример с основных итальянских групп, чтобы расширить дискуссию до некоторых международных деятелей, чтобы задокументировать всемирное распространение культурного феномена, который продолжает оставаться источником интереса и исследований.

Визуальная поэзия на выставке в Фано, коллекция издателя Кампанотто.

В галерее Карифано по инициативе фонда Credito Valtellinese Group Foundation с 11 апреля по 18 мая будет представлена ​​крупная выставка, посвященная визуальной поэзии, художественному течению, развивавшемуся в первые десятилетия второй половины ХХ века. как поиск разрушения формы между искусствами, он усилился в годы между войнами.

Выставка, курируемая вместе с сопутствующим каталогом Валерио Дехо, берет пример с основных итальянских групп, чтобы расширить дискуссию до некоторых международных деятелей, чтобы задокументировать всемирное распространение культурного феномена, который продолжает оставаться источником интереса и исследований. Он предлагает работы Джованни Марии Аккаме, Эудженио Миччини, Ламберто Пиньотти, Магдало Муссио, Лючии Маркуччи, Лучано Ори, Микеле Перфетти, Миреллы Бентивольо, Уго Карреги, Стелио Марии Мартини, Эмилио Исгро, Иржи Колар, Группо Ноигандр, Карло Беллоли, Эмилио Вилья. , Лучано Карузо, Акилле Кавеллини, Джанфранко Баручелло, Кетти Ла Рокка, Франко Ваккари, Карло Мария Конти, Джулиан Блейн, Wiener Gruppe.

Можно сказать, что визуальная поэзия в общем смысле и как особое течение родилась в 1963 году во Флоренции с такими персонажами, как Ламберто Пиньотти, Эудженио Миччини, Мирелла Бентивольо, Микеле Перфетти и другими. Так в 2013 году отмечается его пятидесятилетие.

Именно авангард участвовал в экспериментах тех лет и в попытках реформировать поэзию в направлении коммуникации. Отправной точкой было наблюдение о том, что необходим «новый народный язык», новый язык, который под давлением средств массовой информации мог бы составить обновленный язык, но при этом свободный от экономической мощи рекламы.

Из этого также вытекает политическое содержание флорентийской группы, в частности, настолько, что Пиччини писал, что своим художественным выражением они хотели осуществить «семиотический партизан», использовать лого-иконные знаки для создания новой массовой культуры.

В общем, весь двадцатый век находится в этом русле, между словом и образом происходит непрерывный обмен и симбиоз.

Также в этом случае мы хотим подчеркнуть аспекты исследования и посредничества. Искусство имело тенденцию сливаться в глобальном общении, особенно между письменным словом и визуальностью, начиная с Аполлинера, поэтому с XNUMX-х годов предпринимались попытки преодолеть различия, чтобы предложить художественную модальность, которая могла включать различную чувствительность.

Визуальная поэзия была тесно связана не только с конкретной поэзией XNUMX-х годов, но и с фонетическими исследованиями, и неслучайно велись разговоры и о саунд-поэзии, то есть о стихотворении, связанном с перформансом, со словом, которое выходит за рамки любых попыток свести его к письменной форме.
Выставка берет пример с основных итальянских групп, чтобы расширить дискуссию, а также к некоторым международным деятелям, чтобы задокументировать всемирное распространение культурного феномена, который продолжает оставаться источником интереса и исследований.
Раздел будет посвящен книгам художников.

Информация для общественности
Галереи Credito Valtellinese Group
телефон + 39 02.4800.8015
www.creval.it

Обзор