Penilaian penulis: 
Sulit menemukan genre film tempat menyisipkan “Ramalan armadillo”, disutradarai oleh pendatang baru Emanuele Scaringi, dengan dua aktor hebat seperti si muda Simone Liberati dan Pietro Castellitto. Cerita diambil dari salah satu karya kartunis ternama (walaupun definisinya terkesan sempit) zerocalcare, nama samaran Michele Rech, dan melaporkan perubahan seorang desainer grafis muda Romawi yang bergulat dengan masalah profesional dan eksistensial generasinya dan konteks sosial metropolitan tempat dia tinggal.
Bagaimana mengklasifikasikan, bagaimana mensintesis karya sinematografi yang memamerkan barang langka seperti kreativitas visual dan konten, skenario meskipun terfragmentasi tetapi efektif, subjek "buku komik", novel grafis, dituangkan ke layar lebar? Genre terkonsolidasi adalah sinema-komik atau sebaliknya yang, terutama di dunia Anglo-Saxon, sangat sukses (lihat Disney). Di Italia, sebaliknya, hanya sedikit pengalaman: di antara yang paling beruntung adalah Milo Manara, sementara gelar hebat seperti Tex Willer, Dylan Dog, dan Alan Ford belum mencapai kesuksesan yang pantas mereka dapatkan.
Dengan memperhatikan "Ramalan armadillo”, katakanlah langsung jika Anda tidak lahir di Roma, jika Anda tidak memahami dialek dan arti lelucon, serta dislokasi distrik pusat dan pinggiran, sulit untuk memahami jiwa , inti dari film ini, yang sebagian besar menarik perhatiannya pada dialog, terkadang lucu, di lain waktu dengan filosofi dan spiritualitas yang dalam dan intens. Faktanya, bagaimana Anda bisa memahami lelucon seperti "dari Rebibbia mari kita menjajah Roma Utara" jika Anda tidak tahu dan memahami bahwa Rebibbia bukan hanya penjara Romawi yang terkenal tetapi juga lingkungan dengan perhentian Metro yang berdampingan dan bahwa "Roma Utara" adalah wilayah geografis virtual tetapi di atas segalanya konteks sosial dan budaya yang sangat membagi kota? Sejauh menyangkut bahasa, itu adalah kesulitan yang sama yang mungkin dialami seseorang, misalnya saat melihat Gomorra, yang bagaimanapun tidak mempengaruhi tingkat keberhasilan yang dicapai.
[smile_video id="62913″]
[/video_tersenyum]
Ceritanya sederhana: Zero menemukan dirinya dalam kesulitan tipikal generasi yang bergulat dengan pekerjaan, identitas dan kehidupan mereka dihabiskan di pinggiran kota metropolis besar. Berita kematian seorang sahabatnya tiba dan, di jalur ini, semua kedalaman dan intensitas refleksinya dan armadillo yang menyertainya terungkap. Film ini kadang-kadang mengalir, seringkali terputus-putus, yang membuat interpretasinya menjadi rumit. Beberapa urutan saja pantas mendapatkan harga tiket: dialog antara Zero dan ibunya (Laura Morante yang selalu baik) harus diingat, serta monolog Adriano Panatta dan "pouf...pouf" -nya yang menjadi viral di bersih. Bahkan arahnya tampak berbeda dari apa yang baru-baru ini kita lihat di film-film Italia lainnya: lebih ringan, lebih dinamis, memperhatikan close-up hingga bidikan lebar lanskap perkotaan (mungkin penggunaan drone yang berlebihan).
Film oleh zerocalcare (dipresentasikan dalam kompetisi di Festival Film Venesia baru-baru ini) telah didefinisikan sebagai "manifesto generasi terpotong" dan penulisnya sendiri telah menyatakan posisi yang ambigu tentang ayah dari adaptasi film: "Saya harap film ini seindah karena semua orang yang menyukai cerita itu. Dan saya tahu bahwa siapa pun yang bekerja di sana baik dan teratur”. Kami dapat mengonfirmasi: film ini indah, kami tidak tahu seberapa sesuai dengan teks atau pelat asli volume 2011, dan sejauh yang kami tahu itu melaporkan dengan baik tidak hanya kesulitannya, tetapi juga dramanya. generasi yang “terputus”.
