Christie's mempersembahkan Masterpieces Of Art Deco: Koleksi Marsha Miro sebagai bagian dari penjualan Desain 20/21, yang berlangsung pada 9 Desember di New York. Marsha Miro pertama kali tertarik pada Art Deco pada awal 1980-an. melangkah ke bidang ini pada saat yang kebetulan ketika potongan-potongan besar datang ke pasar, sangat sering untuk pertama kalinya dari perkebunan atau dari ahli waris klien yang awalnya dibuat. Lelang di New York dan di Eropa, terutama di Monte Carlo, melahirkan contoh-contoh luar biasa dari kreativitas para desainer hebat di era keemasan ini. Miro mengumpulkan kecerdasan informasi dan ketelitian yang telah menandai pendekatannya terhadap kehidupan dan mendukung perannya yang lain, sebagai Kritikus Seni untuk Detroit Free Press, sebagai Sejarawan Arsitektur di Cranbrook, komunitas pendidikan di Bloomfeld Hills, Michigan, yang merupakan Tempat Bersejarah Nasional, dan sebagai Direktur Pendiri, Museum Seni Kontemporer Detroit, di mana dia saat ini menjabat sebagai Presiden Dewan.
Dalam membangun koleksinya, Miro menemukan benda-benda dan furnitur teladan yang mampu bertahan dalam konteks lukisan dan pahatan abad ke-20 yang ia pajang di rumahnya. Keberhasilan usahanya dapat diukur dalam karakter luar biasa dari potongan-potongan dalam koleksi, contoh yang layak mendapat julukan 'mahakarya', dari seniman termasuk Edgar Brandt, Eugene Printz, Ernest Boiceau, Pierre Chareau, Jean Dunand, Pierre Legrain, dan Emile-Jacques Ruhlmann.
Juga di antara lot teratas adalah a Karpet dari Istana Maharaja Of Indore, sekitar tahun 1930 by Ivan Da Silva-Bruhns ($300,000-500,000) – gambar di bawah, kan?.
- Karpet ini, dengan motif geometrisnya yang radikal, dirancang untuk salah satu harta karun arsitektural Gerakan Modern – Manik Bagh (Taman Permata), Istana Maharaja Indore.
- Pada tahun 1930, Maharaja mulai membangun sebuah istana di India untuk dirinya dan pengantinnya, yang akan menyaring ide arsitektur dan desain paling avant-garde saat itu, mempekerjakan arsitek Eckhart Muthesius untuk melaksanakan visinya.
- Muthesius menandai interior dengan perabotan rancangannya sendiri dengan karya-karya pilihan desainer lain, terutama Emile-Jacques Ruhlmann, Eileen Grey, René Herbst, dan Marcel Breuer.
- Untuk karpet, Muthesius melihat ke Ivan da Silva Bruhns, yang telah mendirikan studio dan ruang pamernya sendiri di Paris pada tahun 1925, dengan cepat menjadi seniman yang paling terlihat dan dicari di bidangnya.
- Karpet yang sekarang sangat besar dibuat untuk ruang tamu Maharaja.
Cabinet-On-Stand Paul Iribe, sekitar tahun 1913 ($120,000-180,000) – gambar kiri, adalah yang paling spektakuler dari sedikit potongan kabinet yang diketahui oleh perancang, dan dengan sempurna mengekspresikan perpaduan unik antara inovasi dan tradisi.
- Gaya dekoratif baru yang berbeda muncul di Paris pada tahun 1910-an, gaya yang sangat halus dan
kemahiran yang mewakili pembungaan penuh pertama Art Deco. Itu adalah gaya signifikan pertama
menggantikan pemborosan dekaden Art Nouveau, dan kemunculannya berutang banyak
hutang yang cukup besar kepada salah satu artis tertentu, Paul Iribe.
- Konsep kabinet berdiri memiliki sejarah berabad-abad. Desain Iribe berbicara tentang kemewahan yang tinggi
dengan detail emas dan kulit perkakasnya, sementara dekorasinya yang halus dan belum familiar
proporsi yang harmonis, diselingi dengan mawar bergaya khasnya, mengumumkan Art Deco di
segala kemegahannya.
Koleksinya menampilkan tiga contoh dari Eugene Printz, termasuk Bufet Asimetris Unik, sekitar 1928 ($300,000-500,000) – gambar kanan, dan ruang makan yang meliputi Meja Makan Unik, sekitar tahun 1928 ($120,000-180,000) dan Satu Set Enam Kursi Makan, sekitar tahun 1928 ($40,000-60,000).
- Suite ini adalah komisi khusus untuk Madame M., klien pribadi dan dengan sempurna merangkum visi yang menyatukan bentuk modern dengan tradisi pengrajin terbaik.
- Kreasi Eugène Printz - sangat dihargai saat ini, seperti halnya oleh orang-orang sezamannya - menandai transisi dalam desain furnitur di akhir tahun 1920-an, jauh dari gaya dekoratif Art Deco awal yang lebih rumit dan menuju gaya arsitektur yang lebih bersih. kontur mencerminkan logika konstruksi.
