WAWANCARA DENGAN MARCO BETTA, komposer opera, simfoni dan musik kamar, bekerja untuk teater dan bioskop – Betta adalah direktur artistik Teatro Massimo, terlibat selama 30 tahun terakhir dalam menggubah musik dengan menyatukan budaya musik Sisilia kuno dengan musik utama teknik musik kontemporer.
Tandai Betta dia adalah seorang komposer, dia lahir di Enna pada tahun 1964, di mana ayahnya bekerja saat itu, tetapi sudah pada usia 9 tahun dia pindah ke Palermo dimana dia mulai belajar musik, dengan gitar yang diberikan oleh pamannya dan ini adalah bagaimana cintanya dimulai pada seni suara, sebuah kisah indah yang berlanjut hingga hari ini.
Pada usia 13 tahun ia terlibat dalam musik yang didengarkan orang tuanya, itu tahun 70-an dan meja putar sedang mengalami momen emas untuk Rock, dengan Pink Floyd, The Beatles, Led Zeppelin dan banyak grup musik lainnya yang, dengan album mereka , memasuki rumah-rumah Italia dalam periode sejarah pembaruan sosial yang lengkap, itu adalah tahun-tahun ledakan ekonomi di mana selera musik pun diperbarui. Dan begitulah cara dia mulai membaca ulang dengan cara yang berbeda musik yang secara eksklusif dimiliki oleh penulis klasik yang sangat disayanginya.
Pada usia 19 tahun ia lulus komposisi di Konservatorium Palermo di bawah bimbingan Eliodoro Sollima. Dia kemudian menyempurnakan dirinya berkat tiga master yang dia sebut "kompas fundamental", Armando Gentilucci, Salvatore Sciarrino dan Francesco Pennisi.
Pada tahun 1982 ia secara resmi masuk ke festival Spaziomusica di Cagliari dengan musik "Triplum" yang disusun untuk dua seruling dan satu cello. Bahasa musiknya tampaknya terpesona oleh polifoni kuno dan Yunani kuno, di mana ada suara tak terlihat di mana hubungan tertentu dengan budaya populer tampak hidup, yang muncul kembali prima dan mampu meningkatkan suara yang tidak terdengar.
Seorang pria yang mengekspresikan kepekaan yang jelas dan halus untuk semua kekerasan dan pelecehan terhadap masyarakat, atau lebih tepatnya manusia, dan begitulah pada tahun 1992, untuk mengenang para korban di stasiun pada tanggal 2 Agustus, dia menggubah musik untuk konser yang akan diadakan di Piazza Maggiore. Harmoninya dalam komposisi ini tampak seperti kalimat-kalimat dalam surat panjang seorang penulis tentang masanya.
Pada tahun 1993, seperti banyak anak muda lainnya, dia mendapati dirinya menjadi penonton dari periode tertentu dan sangat sulit bagi Palermo, peristiwa politik dan mafia yang berulang yang menandai sejarah dan ingatan orang Sisilia. Marco mengingat ledakan akibat serangan Borsellino, tidak jauh dan dia mengingat kebisingan itu sebagai momen yang tidak akan pernah dia lupakan. "Ini seperti suara yang belum pernah terdengar sebelumnya yang masuk ke otak dan ditempatkan dalam sebuah file atau, lebih baik lagi, suara yang menandai tanggal yang tepat di kalender, hari yang memasuki kehidupan dan bertahan setiap harinya". Dan itu adalah kenangan bagi para korban yang tinggal di Marco dan yang sering menemaninya juga dalam komposisinya, yang didedikasikan untuk Sisilia-nya, untuk orang-orang dan untuk apa yang membuat tanahnya kaya akan budaya dan modal manusia, tetapi juga sangat konfliktual di a status sosial tidak selalu mudah.
Di antara gubahannya untuk musik sebagai soundtrack film kami sebutkan, Aldo Moro sang Presiden (2008), Le cose che resta (2010), Panjang umur kebebasan (2013), Melalui mata orang lain, Naskah Pangeran ; dalam diskografi klasik: La Mennullara, Le corde di Sicilo dan Opera terbaru untuk musik dan film oleh Robertò Andò, reinterpretasi suara yang diambil dari lukisan terkenal "La Vucciria" oleh Renato Guttuso pada teks oleh Andrea Camilleri, di mana musik bersama dengan kata-kata menyertai gambar film dengan aktor Francesco Scianna dan Giulia Andò, yang penampilan pertamanya pada 7 Februari lalu untuk peresmian musim simfoni Teatro Massimo 2015 di Palermo.
Marco, dapatkah Anda menyarankan prinsip yang menjelaskan musik?
"Ketika saya menulis sendiri, saya seperti seorang penulis dan begitulah cara saya menceritakan waktu saya, karena musik tidak dapat diterjemahkan, perasaan atau emosi yang tetap tertahan, musik membangkitkan perasaan seperti yang dikatakan Steiner dan Schopenhauer"
Anda menggubah musik untuk berbagai disiplin ilmu, Opera, Balet, Film, Kamar, musik Panggung, dan lainnya, apa yang mengilhami kompleksitas terjemahan atau komposisi musik Anda?
“Sebuah naskah film berada dalam bayangan dan musik adalah bagian dari ekspresi yang menjadi ringan, karena musik adalah saudara dari semua seni lainnya. Dalam naskah sebuah lakon, apapun itu menyatu dengan aspek-aspek yang lain, dan begitulah musik meresapi perasaan dan menciptakan suasana yang berbeda”.
Leonardo da Vinci di bagian pertama Buku Lukisan didedikasikan untuk "perbandingan seni". Leonardo membandingkan lukisan dengan patung, musik, dan puisi, mendefinisikan musik sebagai adik dari puisi, menurut Anda apa hubungannya?
Musik adalah soundtrack puisi sebagai "melodi - orkestra - harmoni". Kata dan Musik selalu terkait satu sama lain dan seperti buku harian besar peristiwa dengan tanggal, momen, suasana hati, atau lebih baik lagi, album besar berisi foto yang menceritakan kisah bisu.
Saya menemukan dalam diri Anda kepekaan yang luar biasa yang terdiri dari gambar-gambar yang dinarasikan, seorang komposer naratif yang suka mengelilingi dirinya dengan harmoni dengan kedalaman budaya yang luar biasa, dapatkah saya mendefinisikan diskografi Anda sebagai "berkomitmen"?
“Saya tidak pernah memikirkan istilah ini, saya selalu bekerja sebagai penulis, dengan hasrat yang besar dan dipengaruhi oleh tempat tinggal saya, seperti orang lain, sekarang saya berada di depan jendela dan di depan saya memiliki Palermo pada hari yang tidak terlalu cerah tetapi di dalamnya adalah bagian dari diriku”. Ada musik di mana-mana karena ada cahaya di mana-mana, masing-masing dari kita menginterpretasikannya untuk momennya tetapi itu selalu sesuatu yang tak terbatas”
Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada anak muda yang ingin menjadi seorang komposer?
"Masa kita hidup sangat buruk, ini adalah periode yang sulit, tetapi hari ini kita berada di abad baru dan masih akan sangat lama, jadi saya melihat banyak ide lahir, ada kemungkinan menghapus papan tulis karena 900 adalah sudah melewati sejarah dan meninggalkan kita dengan pelukan yang panjang. Komposer muda saat ini menemukan tanah yang hancur seolah-olah oleh perang besar, sehingga mereka dapat membangun sesuatu yang benar-benar baru”.
Masa depan musik yang berbeda dan lebih baik, saya mengerti dari kata-kata Anda?
“Hari ini kereta melaju kencang tanpa pernah berhenti, tapi berlari berarti menghirup kebebasan, komposisi. Avant-garde tahun 900-an sudah berakhir, kita harus melihat masa depan secara positif, akan ada banyak ruang untuk komposisi musik”.
Sampai jumpa lagi, saya mengakhiri dialog indah saya dengan komposer, penulis bukan opera tetapi sebuah buku besar yang mengumpulkan musik terindah yang telah disimpan secara diam-diam dan selamanya oleh pikiran dalam "album foto-foto Marco" itu.
