Dengan permukaan merahnya yang luar biasa yang ditusuk oleh satu sayatan vertikal, Concetto Spaziale, Attesa (1966) adalah mahakarya langka dan totemik yang – dengan tinggi 63 inci (160 cm) – di antara enam lukisan potongan tunggal terbesar karya Lucio Fontana. Opera akan berhenti di New York pada 10 Juli 2020 untuk ONE: Penjualan Global ke-20th Abad.
Dari empat karya merah dalam grup ini, dua karya terakhir tetap berada di tangan pribadi, dengan karya lainnya berada di Koleksi Menil, Houston dan Kunsthaus Zürich. Karya ini berada dalam koleksi yang sama sejak tahun 70-an dan belum pernah dilihat publik sejak diperoleh.
Dieksekusi pada tahun 1966, tahun Fontana dianugerahi Grand Prix untuk melukis di Venice Biennale, karya tersebut membawa drama dan lirik dari oeuvre-nya ke puncak yang megah, menawarkan visi cemerlang dari kejernihan unsur yang murni. Bekerja di puncak era antariksa, sang seniman memelopori bentuk seni baru yang radikal, yang dikenal sebagai "spasialisme". yang berusaha untuk mencerminkan kemajuan kontemporer dalam ilmu pengetahuan dan teknologi. Lima tahun sebelumnya, Yuri Gagarin telah menyelesaikan orbit mani Bumi; tiga tahun kemudian, misi Apollo 11 akan mendaratkan umat manusia di Bulan. Dengan kosmos terbuka yang belum pernah ada sebelumnya, Fontana telah memahat dimensi keempat baru untuk seni, mengungkap ruang yang belum dijelajahi di balik kanvas.
Meskipun ia menggunakan spektrum warna yang kaya di seluruh oeuvre-nya, seperti yang ditunjukkan oleh prasasti di balik karya ini, merah tetap menjadi salah satu coraknya yang paling ikonik. Tahun berikutnya, dia akan mengabadikan warna dalam instalasi bersejarahnya Spatial Environment in Red Light, yang direkonstruksi untuk retrospektif Met Breuer yang terkenal pada tahun 2019.
Bagi Fontana, yang meninggal hanya sepuluh bulan sebelum "lompatan besar bagi umat manusia" oleh Neil Armstrong, karya-karya yang dihasilkan di tahun-tahun terakhirnya memiliki kepedihan yang tenang dan retrospektif. Fontana tidak pernah kehilangan kepercayaan pada gagasan bahwa seni harus berusaha melampaui dunia yang terlihat. “Potongan saya di atas segalanya adalah pernyataan filosofis,” jelasnya, “tindakan keyakinan pada yang tak terbatas, penegasan spiritualitas. Ketika saya duduk untuk merenungkan salah satu luka saya, saya segera merasakan pembesaran jiwa, saya merasa seperti seorang pria yang terbebas dari belenggu materi, seorang pria yang menyatu dengan besarnya masa kini dan masa depan”. Dalam karya ini, keyakinan ini diekspresikan dalam isyarat keamanan ikonografi yang khidmat: sebuah portal yang menggoda ke yang tidak diketahui, dikelilingi oleh medan merah yang menyala-nyala dan membara.
ONE: Obral global abad ke-20: pada bulan Juli Christie akan meluncurkan konsep lelang bergaya estafet yang revolusioner. Berjudul ONE: A Global Sale of the 20th Century, obral ini akan memamerkan karya seni abad ke-XNUMX tingkat mahakarya dalam obral hybrid langsung online, mengaburkan batasan kategori dan menyatukan pelanggan dengan cara yang belum pernah terjadi sebelumnya.
Dimulai di Hong Kong, penjualan kemudian akan diteruskan ke juru lelang di Paris dan London, untuk diakhiri di New York. Setiap kota akan menyelenggarakan pameran publik pra-penjualan yang dipentaskan sesuai dengan saran kesehatan regional yang sesuai pada saat itu, dilengkapi dengan pameran virtual yang inovatif dan kampanye pemasaran digital untuk terhubung dengan audiens global dan mendukung acara lelang. Penawar akan dapat menawar baik secara online, melalui saluran penawaran online Christie's LIVE, dan jika saran regional dan pemerintah memungkinkan, pelanggan dan penawar telepon akan diterima di setiap aula aula.
