saham

Edisi ke-25 Miart menghadirkan 5 anggota baru "Lingkaran Pembina Kurator"

miart – pameran seni modern dan kontemporer internasional dengan bangga mengumumkan Lingkaran Penasihat Kuratorial baru, yang, bersama dengan tim kuratorial pameran, akan berkontribusi untuk menentukan konten dan skenario edisi berikutnya yang akan berlangsung di Milan dari 17 hingga 19 April 2020.

Edisi ke-25 Miart menghadirkan 5 anggota baru "Lingkaran Pembina Kurator"

Berikut adalah anggota Lingkaran Penasehat Kurator:

João Laia, Kepala Kurator, Kiasma – Museum Nasional Seni Kontemporer, Helsinki
Steven Pelajar, Direktur Kreatif, Desain Kolektif, New York
Nana Oforiatta Ayim, Pendiri, Institut Seni dan Pengetahuan ANO, Accra
Florence Ostende, Kurator, Galeri Seni Barbican, London
Fabian Schöneich, Kurator dan Penulis, Berlin

BIOGRAFI

João Laia adalah kepala kurator pameran di Kiasma – Museum Nasional Seni Kontemporer, Helsinki. Di antara pameran terbaru yang dikuratori Laia disebutkan Di Terjun Bebas (2019) di CaixaForum, Barcelona; Titik Hilang(2019) di Cordoaria Nacional, Lisboa; Tenggelam dalam Lautan Data (2019) dan Transmisi dari Etherspace(2017) di La Casa Encendida, Madrid; benda asing (2018) di P420, Bologna; 10000 Tahun Kemudian Antara Venus dan Mars (2017-18) di Galeri Balai Kota Porto; HYPERCONNECTED (2016) di MMOMA – Museum Seni Modern Moskow; Dan Hibridisasi atau Menghilang (2015) di MNAC – Museum Nasional Seni Kontemporer, Lisbon. Laia ikut mengkurasi festival seni kontemporer edisi ke-19 dan ke-20 Videobrasil (2014–18) di SESC Pompeia, São Paulo. Dia telah menyelenggarakan pameran lain, program pertunjukan dan pemutaran di CCCB – Xcèntric (Barcelona), Galeria ZDB dan MAAT – Museum Seni, Arsitektur dan Teknologi (Lisbon), DRAF – Yayasan Seni David Roberts, Yayasan Delfina, Galeri London Selatan dan Galeri Whitechapel (London), Parque Lage (Rio de Janeiro), Moderna Museet (Stockholm), Kurzfilmtage – Festival Film Pendek Internasional Oberhausen dan CAC – Pusat Seni Kontemporer (Vilnius). Antara 2012 dan 2013 Laia berpartisipasi dalam master penelitian CuratorLab di Konstfack, Stockholm, dan pada 2014 ia berpartisipasi dalam residensi kuratorial Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Turin. Dia mengedit Beberapa Komunitas (penerbitan SESC, 2018), ikut menyunting monograf oleh Daniel Steegmann Mangrané berjudul Hutan Spiral (Mousse Publishing, 2018) dan menulis untuk majalah seperti Flash Artdekorasi dindingMoussePaku e Gempa bumi.

Steven Pelajar adalah seorang arsitek, desainer interior, dan kurator yang tinggal di New York. Sejak tahun 1996 firma arsitektur dan desain interior miliknya telah merancang bangunan dan interior untuk klien seperti Christie's, Museum Guggenheim, dan Galeri Sean Kelly yang telah ditampilkan secara luas di majalah perdagangan. Proyek-proyek yang telah ia selesaikan untuk klien pribadi termasuk rumah bagi seniman penting, kolektor dan pemilik galeri, serta museum pribadi dari koleksi seni kontemporer terkenal. Pada tahun 2013, Learner mendirikan Collective Design, menciptakan pameran desain modern, vintage, dan koleksi pertama di New York. Melalui formatnya yang inovatif dan eksperimental, pameran tersebut memungkinkan untuk membuat tren kontemporer dalam mengoleksi secara eksplisit dan menciptakan platform untuk menghadirkan banyak galeri dan studio desain muda kepada khalayak luas dan tertarik. Dalam perannya sebagai Direktur Kreatif, setiap tahun Learner memilih peserta pameran dan menugaskan instalasi dari desainer kontemporer terkenal termasuk Gaetano Pesce, Hella Jongerius dan Nendo, serta institusi budaya termasuk Museum Noguchi, Akademi Desain Eindhoven, Etalase Seni dan Arsitektur dan Akademi Cranbrook Seni Selama beberapa bulan ke depan, Pelajar akan menghadiri banyak konferensi yang membahas desain kontemporer.

Nana Oforiatta Ayim adalah seorang penulis, sutradara dan sejarawan seni. Melalui karyanya, dia telah berusaha untuk memahami kekhasan konteks budaya, dan telah berusaha menyuarakan penelitian semacam itu dengan cara yang relevan baik bagi aktor dan komunitas lokal, maupun bagi dunia pada umumnya. Oforiatta Ayim adalah direktur Institut Seni & Pengetahuan ANO, yang dengannya dia memulai Ensiklopedia Budaya Pan-Afrika, menata ulang narasi yang melintasi dan berkaitan dengan benua; dan proyek Mobile Museums yang masuk ke komunitas, mengumpulkan budaya material mereka dan memamerkannya untuk komunitas yang sama ini, sehingga menciptakan dialog tentang pentingnya narasi, memori, dan nilai. Dia telah memberi kuliah secara ekstensif tentang konsep penceritaan budaya dan pendirian organisasi di Afrika, di institusi seperti British Museum dan Universitas Cambridge. Oforiatta Ayim telah menulis untuk majalah seperti dekorasi dinding e Arsitektur Metropolitan Afrika, dan akan menerbitkan novel pertamanya,Anak Dewa, oleh Bloomsbury Publishing pada tahun 2019. Ia juga telah membuat sejumlah film yang menggabungkan fiksi, narasi perjalanan, dan dokumenter, serta telah ditayangkan di museum seperti The New Museum, Tate Modern, dan LACMA. Oforiatta Ayim dianugerahi Art & Technology Award oleh LACMA pada tahun 2015; dengan AIR Award, yang “bertujuan untuk menghormati dan merayakan seniman Afrika luar biasa yang berkomitmen untuk menciptakan karya yang berani, inovatif, dan relevan secara sosial”, pada tahun 2016; dan dengan Pengukuhan Soros Arts Fellowship pada tahun 2018. Dia dinamai oleh Apollo sebagai anggota dari daftar '40 under 40'; oleh The Africa Report sebagai anggota dari daftar 50 Perintis Afrika; dari Okayafrica sebagai anggota dari 12 wanita Afrika yang membuat daftar sejarah; dan sebagai Inovator Afrika Kuarsa; dan juga merupakan 2019 Global South Visiting Fellow di Universitas Oxford.

Florence Ostende adalah Kurator di Barbican Art Gallery, London. Dia baru-baru ini mengkurasi pameran Into the Night: Kabaret dan Klub dalam Seni Modern (Barbican, London), Daria Martin: Malam ini Dunia (Barbican, London), Rumah Jepang: Arsitektur dan Kehidupan Setelah 1945 (Barbican, London), Diorama (Palais de Tokyo, Paris; Schirn Kunsthalle, Frankfurt), A Propos de Nice: 1947-1977 (Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain, Bagus), Ugo Rondinone: Saya Suka Hari John (Palais de Tokyo, Paris) e Pierre Huyghe: +/- (Institut Artis, New York). Dia adalah Adjunct Curator di Dallas Contemporary (2011-14) dan mengajar teori seni dan sejarah pameran di University of Art and Design (HEAD), Jenewa (2013-15). Dia telah menulis untuk berbagai katalog dan publikasi. Dia adalah anggota komite seni Proyek Seni Fluxus, London.

Fabian Schöneich adalah seorang kurator, penulis dan editor yang tinggal di Berlin. Dari 2014 hingga 2018 ia menjadi kurator di Portikus, Frankfurt, di mana ia menyelenggarakan pameran tunggal dan kelompok bersama Minouk Lim, Ade Darmawan, Jana Euler, Lawrence Abu Hamdan, Shahryar Nashat, Amy Sillman, dan Moyra Davey, dan masih banyak lagi. Dia bekerja sebagai asisten kurator di Kunsthalle Basel dari 2012 hingga 2014 dan menyusun Proyek Kinerja 2013 dan 2014 di LISTE Art Fair Basel, termasuk pertunjukan oleh Aki Onda dan Akio Suzuki, Adam Linder, Anne Imhof, Ligia Lewis, dan Alexander Baczyński- Jenkins. Pada tahun 2011 Schöneich turut menyelenggarakan pameran dan program “Melanchotopia” dalam perannya sebagai asisten kurator di Pusat Seni Kontemporer Witte de With, Rotterdam. Dari tahun 2012 ia bekerja sebagai kurator penasihat untuk ruang pameran SALTS, Basel/Birsfelden, dan dari tahun 2015 hingga 2017 sebagai penasihat untuk bagian Fokus, Bingkai, dan Langsung dari pameran seni Frieze di London dan New York. Baru-baru ini ia menyunting monograf lengkap duo seniman Daniel Dewar & Grégory Gicquel berjudul “Body of Work” serta monograf Ade Darmawan berjudul “Magic Center”.

Tinjau