Semua Galleria Borghese (Roma) di luar 60 karya datang dari Museum Italia dan asing dan koleksi pribadi yang penting yang membuka a perdebatan kritis dari era di mana seni lukis dan patung bersaing, tetapi juga bahan primordial, diekstraksi dari tambang untuk bangun bengkel seniman dan berakhir di koleksi. Pekerjaan yang ditujukan untuk istana dan vila semakin kaya akan perabotan, contoh untuk produksi barang mewah.
Jalan menyajikan delapan bagian
Pertunjukan dimulai dengan BATU CAT DAN PENEMUANNYA yang menunjukkan betapa penggunaan logam dan kelereng mendukung lukisan dan pahatan: karya seperti itu Potret Roberto di Filippo Strozzi (1550 c.) dari Fransiskus Salviati, di atas marmer Afrika; itu dari Cosimo de Medici (1560 c.) dikaitkan dengan perunggu, pada porfiri merah; atau lagi Potret Paus Clement VII dengan janggut (1530 c.) dari Sebastián del Piombo.
Sebastiano del Piombo, mungkin sudah sebelum Penjarahan Roma pada tahun 1527, mengembangkan teknik tersebut lukisan cat minyak di atas batu, sadar akan kebangkitan praktik kuno, yang disebutkan oleh Pliny. Penemuan yang sangat dari lukisan batu.
Itu adalah koleksi Scipione Borghese dalam tiga dekade pertama abad ketujuh belas yang menampilkan i contoh lukisan batu kepentingan yang cukup besar
Di bagian DEVOSI KEKAL SEPERTI MARMER, kami menemukan karya yang mirip dengan jimat, yang terkadang dikaitkan dengan a kekuatan magis perlindungan dari penyakit jasmani dan rohani dengan gambar pengabdian yang tidak dapat rusak bagian dari perabotan kamar tidur para kardinal, sepertiPemujaan orang Majus (1605 – 1620) di pualam dari Antonio Tempesta o la Madonna dan Anak dengan Santo Fransiskus (1605 c.) dari Antonio Carracci dilukis di atas tembaga kami menemukan lukisan di pualam, papan tulis, marmer Carlo Saraceni, Orazio Gentileschi, Cavalier d'Arpino dan banyak lainnya.
Di bagian HENTIKAN KECANTIKAN ada tiga gambar wanita oleh pelukis Tuscan Leonardo Rahmat didedikasikan untuk Hebe, Lucretia e Cleopatra, dibuat pada paruh pertama abad keenam belas, dieksekusi di papan tulis.
Di bagian KUNO DAN ALEGORY, bagaimanapun, bekerja di atas marmer, papan tulis, dan batu ujian, semuanya didedikasikan untuk tema puisi sepertiAndromeda itu Ksatria Arpino e Neraka dengan episode mitologis di Vincent Mannozzi.
Bagian MALAM HITAM SEPERTI BATU lukisan di atas batu gelap (batu ujian, batu tulis atau marmer Belgia); sementara di bagian LUKISAN DENGAN BATU e BATU BERHARGA DAN BERWARNA, latar belakang yang ditawarkan oleh batu desa dan dukungan berharga seperti lapis lazuli.
Untuk objek-objek ini, bagian berikut KOLEKSI DAN WARNA BATU, yang memperkenalkan keberadaan batu berwarna dalam koleksi aristokrat Romawi, di antara benda-benda yang saat ini menjadi bagian dari koleksi Borghese, tabel di batu semi mulia dari daerah Romawi atau Kemah della Cappella, benda-benda milik keluarga seperti lemari monumental yang dilestarikan Museum Getti dan kembali untuk acara itu ke tempat asalnya.
Keingintahuan dari katalog:
Malam yang hitam seperti batu
berbagai pelukis Orang Italia dan orang asing, seperti Hans Rottenhammer dan Filippo Napoletano mereka menggunakan warna gelap papan tulis dan batu ujian untuk mendramatisir kontras dengan kobaran api atau pemandangan neraka. Subjek ini, dipopulerkan oleh pelukis Flemish, tetapi khususnya oleh Adam Elsheimer dari Jerman yang melukis di atas tembaga, sangat populer di Florence di istana Cosimo II de 'Medici, dan dalam kasus Filippo Napoletano mereka pasti terinspirasi. oleh adegan sihir Jacob van Swanenburg terlihat di Naples di masa mudanya. Suasana mereka yang samar-samar mengganggu akan dipertegas dengan ditampilkan secara berurutan seperti dalam kasusApi trojan dari Stefano della Bella dan dariNeraka dengan episode mitologis oleh Vincenzo Mannozzi (dipamerkan di bagian terakhir). Dalam lukisan Cerquozzi, pemolesan batu yang dilakukan oleh seorang spesialis digunakan untuk membangkitkan kecemerlangan langit malam saat bermandikan sinar bulan; Rottenhammer, melalui penyangga batu, menyinggung berbagai aspek kisah Lot dan putri-putrinya, mulai dari perlindungan mereka di gua, hingga transformasi istrinya menjadi patung garam.Jacques Stella, yang melukis di atas semua jenis penyangga batu , menciptakan citra Judith di malam hari yang menggugah, berkumpul dalam doa sebelum membunuh Holofernes. Cahaya lilin yang dicat menyinari dan membuat tekstur emas dari kain bersinar, sedangkan permukaan cermin dari batu memantulkan cahaya lingkungan yang sebenarnya.
Kurator: Francesca Cappelletti dia telah menjadi direktur Galleria Borghese sejak November 2020.
Ia belajar di Roma, Universitas La Sapienza (1983-1987); di London, Institut Warburg (1989-1990), di mana dia kemudian menjadi rekan Frances Yates (1995) dan di Paris, Collège de France (1990-1991) dan kemudian mengajar Sejarah Seni Modern dan Sejarah Seni Negara-Negara Eropa di universitas-universitas Italia , terakhir sebagai profesor penuh di Universitas Ferrara. Patricia Cavazini dia adalah Research Fellow di British School di Roma, Penasihat Akademi Amerika dan anggota komite ilmiah Galleria Borghese. Dia menerima gelar doktor dalam sejarah seni Renaisans dan Barok dari Universitas Columbia di New York, di mana dia belajar di bawah Joseph Connors. Tesisnya tentang Palazzo Lancellotti ai Coronati, diterbitkan oleh Istituto Poligrafico e Zecca dello Stato pada tahun 1998, memenangkan hadiah Saibene dari Yayasan Longhi.
