Bagian kedua: Persamaan dan perbedaan. Andy Warhol (seni visual), Mike Jagger (musik) dan William Burroughs (menulis)
Gautama Malkani dia adalah seorang penulis yang sangat dihargai oleh para kritikus dan publik. Novel debutnya, Londonstan (diterjemahkan dan diterbitkan di Italia oleh Guanda) telah menerima banyak penghargaan dan keunggulan yang tidak biasa untuk karya debut seorang penulis mestizo. Selain Financial Times, Malkani menulis untuk New York Times dan Time out. Di dalam Londonstan telah bereksperimen dengan campuran linguistik yang sangat mirip dengan slang mash-up yang memadukan beberapa idiom yang diucapkan di London dalam kantong budaya dan etnisnya yang beragam. Sejauh menyangkut kontimasi, penulis London banyak bicara.
Temukan, potong, dan tempel.
Setelah membaca artikel ini, ambil gunting, potong-potong, lalu susun ulang potongan-potongan itu untuk membuat paragraf, kalimat, dan makna baru. Jika Anda membacanya secara online, Anda akan melakukannya dengan lebih baik: cukup pilih bagian teks, salin dan tempel ulang.
Pada tahun 1959, di sebuah kamar hotel di Paris, penulis William burroughs sedang melakukan hal yang sama dengan setumpuk koran bekas ketika dia beralih ke garis campuran prosa dan puisi oleh Rimbaud dan Shakespeare. Tak lama kemudian, penulis dari Naked Lunch [Makan telanjang] menggunakan apa yang dia sebut "metode cut up” untuk menulis trilogi novel eksperimental. Dia juga menggunakan gunting dengan pita magnetik, foto e film. Bayangkan pekerjaan dan luka kulit itu bisa dihindari dengan alat digital saat ini: le aplikasi, yang perangkat lunak dan platform media sosial yang membuat potongan dan rekombinasi isinya semudah mengklik kanan mouse atau menggesekkan layar sentuh.
Mereka yang akrab dengan tulisan Burroughs akan mengenalinya dalam tulisannya fotografi kemampuan untuk membuka dan danmenyebarkan pesawat realitas - bakat yang lebih didorong olehkeingintahuan intelektual daripada dari kegemarannya yang terkenal akan narkotika.
Norman Mailer pernah memuji dia sebagai "satu-satunya novelis Amerika yang masih hidup yang saat ini dapat dimiliki oleh orang jenius." Tapi eksperimen Burroughs jauh melampaui kata-kata tertulis, dengan kamera dan tape recorder, menggambarkan dengan tepat betapa ambisiusnya proyek cut-up itu — dan juga bagaimana hal itu terbukti. prasyarat untuk masyarakat digital di mana menggabungkan kembali itu sering ada norma. Secara luas dianggap sebagai ayah baptis budaya tandingan, dapat dikatakan bahwa Burroughs juga merupakan ayah baptis dari budaya tandingan. budaya remix digital dan dari mash-up hari ini.
Cut up vs. kombinasi
Untuk memverifikasi pendapat ini saya mengunjungi Al Newman yang merupakan DJ dan remix dengan nama Al Fingers. Sebagai artis mash-up, Newman menggabungkan trek audio yang sudah ada sebelumnya untuk menciptakan sesuatu yang memiliki resonansi lebih dari jumlah bagian-bagiannya. Dalam kasus yang paling sederhana - dan seringkali yang paling alkimia - ini adalah masalah mencair bagian berkenaan dgn suara dari sebuah lagu dengan musik dari yang lain. Misalnya, salah satu mash-up Newman menggabungkan "What's Going On" karya Marvin Gaye dengan akar reggae Johnny Osbourne. Beberapa DJ memasukkan lusinan lagu ke dalam campuran, yang lain memperpanjangnya berlatih di video. Either way, mash-up adalah salah satunya bentuk yang dominan di seni digital telah muncul dari budaya online.
Saat kami memeriksa beberapa potongan dan kolase foto Burroughs, kami terpesona olehnya keacakan yang tampak. Mash-up, di sisi lain, membutuhkan a sinkronisitas di ritmo e nada. kata Newman
“Jika Anda hanya memotong lagu dan menyatukannya secara acak, itu tidak akan berhasil. Itu akan lebih berisik daripada mash-up."
Penjajaran Burroughs lebih sadar daripada yang pertama kali muncul. Banyak gambar dan motif muncul kembali dalam komposisi yang berbeda, terutama pada foto keluarga dan teman. Dia juga menggunakan cermin ditempatkan secara strategis untuk membuat fragmentasi esimmetri simultan. Seperti yang dijelaskan Burroughs sendiri kepada pewawancara, merakit cut-up adalah proses yang sangat disadari:
"Pemilihan dan penataan bahan sama sekali tidak disengaja, tetapi ada faktor acak yang membuat saya mendapatkan bahan tersebut."
Kisah presisi itu sebagian apa membedakan keduanya saya Pemotongan Burroughs bahwa mash-up digital modern dai kolase dadadan Kubis yang mendahului mereka. Selain itu, itu adalah presisi yang memiliki maksud: dalam mengatur ulang gambar yang berbeda, Burroughs berusaha membuat koneksi visual baru dan menentukan makna baru. Dia menulis dalam sebuah esai bahwa seniman kolase yang datang sebelum dia mempresentasikan karya mereka sebagai objek seni. Tapi mereka tidak mengembangkan formulanya lebih jauh… Mereka tidak melihat kolase sebagai bahasa diam penjajaran.
Penataan ulang
Remix adalah suasana yang sangat kontemporer di dunia musik.
Seperti potongan sastranya, Burroughs sedang mencari kebenaran baru yang menurutnya bisa terungkap dalam remix. Menulis sekali.
“Shakespeare dan Rimbaud hidup dalam kata-kata mereka. Potong baris kata dan Anda akan mendengar suaranya. Cut-up sering berubah menjadi pesan berkode."
Ini semua mungkin terdengar seperti semacam tasawuf diinduksi oleh obat-obatan, tapi ada yang jelas paralel dengan pencarian DJ mash-up dari apa yang laten dalam sebuah lagu. Newman menjelaskan.
“Dalam mash-up Anda sering mendengar hal-hal yang tidak akan Anda dengar di aslinya. Kadang-kadang itu hanya cara teks diutarakan yang mungkin ditutupi oleh gulungan drum dalam bahasa aslinya, tetapi menjadi terdengar ketika Anda meletakkan sesuatu yang lebih lembut di atasnya."
Artis mash-up lainnya juga menunjukkan pentingnya membangunkan elemen yang tidak aktif.
"Daya tarik Burroughs bagi saya sejauh yang saya ketahui adalah bahwa dia menggabungkan elemen yang berbeda melalui kemiripan yang tersembunyi."
Kata Mark Vidler, DJ di belakang 'Rapture Riders', yang menggabungkan Blondie dan The Doors dan bahkan telah menghapus kawat berduri undang-undang hak cipta untuk mengamankan rilis resmi dengan EMI Records. Vidler, yang sekarang menjadi bagian dari inisiatif mash-up audiovisual langsung yang disebut Addictive TV, menambahkan:
“Ini tentang menemukan sesuatu yang istimewa di antara dua elemen yang berbeda, yang bila digabungkan, merupakan elemen asli ketiga".
Newman menarik perbandingan antara mash-up dan kecelakaan acak yang berasal dari metode Burroughs. Dia berkata:
“Terkadang menggabungkan genre yang sangat berbeda akan berhasil. Mereka sering hal-hal yang paling tidak Anda harapkan untuk menghasilkan terbaik. Anda dapat melihat kemiripan dengan apa yang dilakukan Burroughs, tetapi ini lebih merupakan tautan daripada pengaruh langsung."
Sementara mash-up mungkin lebih berhutang budi pada pengambilan sampel hip-hop dan remix musik dansa daripada gerakan apa pun dalam seni atau sastra, pengaruh Burroughs terhadapnya dan keterlibatannya dengan budaya pop secara umum menunjukkan bahwa bayangannya tentang remix dan pengambilan sampel lebih dari sekedar kebetulan. Serta lirik cut-up yang menginspirasi oleh David BowieBerbagai kolaborasi Burroughs termasuk album rap dengan i Pahlawan Hiphoprisy Sekali Pakai.
Kolasenya digabungkan budaya pop, pengiklanan e selebriti, tetapi juga menunjukkan penghargaannya atas apa yang disebut Allmer sebagai “thereproduksi reproduksi tanpa batas”. Sebuah pameran berjudul "Infinity" terdiri dari foto-foto kolase foto, yang digambarkan oleh Burroughs sebagai "kolase dari kolase kolase ke tingkat n”. Mash-up dari mash-up, siapa saja? Anda mendengarnya di sini untuk pertama kalinya.
Cut-up, mash-up dan demokrasi
Burroughs juga memutuskan hubungan dengan seniman kolase sebelumnya dengan menekankan potensi demokratisasi seni rekombinasi. “Siapa pun dapat memotong-up", dia telah menyatakan. Demikian pula, siapa pun yang dipersenjatai dengan komputer dapat membuat mash-up di kamar mereka. Vidle menjelaskan:
"Bukan kebetulan bahwa munculnya mash-up bertepatan dengan munculnya MP3, Internet cepat, berbagi file ilegal dan umum 'bercinta' pada perusahaan rekaman dan masalah hak cipta."
Kevin Allocca, Kepala Budaya dan Tren di YouTube, menunjukkan bagaimanahibrida pengguna-konsumen pada platform media sosial saat ini membutuhkan kesempatan untuk terlibat dan mengubah potongan budaya pop. Dia berkata:
“Tidak diragukan lagi bahwa banyak contoh terbaik dari karya mash-up adalah penerus alami dari karya kolase dan montase foto tradisional. Namun dalam kasus ini, artefaknya bersifat digital dan diilhami oleh semangat dan kehidupan orang-orang biasa yang membagikannya.”
Tapi budayanya tumbuk lebih banyak bepergian ke dalam kedalamandari remix musik dan ke video dari Youtube. Memberi dorongan juga satu kekhasan teknologi itu sendiri: pemrograman dan antarmuka pengguna yang memungkinkan kita semua memotong dan berbagi konten di berbagai jejaring sosial dan aplikasi — bahkan jika itu hanya foto diri kita sendiri.
Halaman web yang kelebihan muatan konten saat ini telah membuat kita semakin mampu untuk percaya, jika tidak membaca, beberapa potongan teks sekaligus — sama seperti yang kita lakukan dengan kolase foto. Ini mengilustrasikan titik tolak penting antara cut-up dan mash-up. Sementara gerakan cut-up mencari makna baru dengan menghancurkan koherensi dan narasi linier, i mash-up digital hari ini mereka mengikat i kebisingan dan perumpamaan paling beragam hadir di web, bangunan koneksi dan menciptakan coerenza. Faktanya, salah satu alasan popularitas mereka adalah bahwa mash-up menghasilkan pendengar dengan sesuatu yang akrab di samping sesuatu yang baru. Seperti yang dikatakan Vidler:
"Pendengar akrab dengan materi sumber, tetapi tidak dengan konteks bagaimana mereka mendengarnya di mash-up."
Jika cut-up Burroughs menunjukkan budaya remix digital saat ini, itu mungkin karena mash-up bertindak sebagai penangkal realitas online yang sudah terfragmentasi, meskipun dengan klik dan bukan gunting.
[Diterjemahkan dari bahasa Inggris oleh Giuseppe di Pirro]
