Liu Bolin artis tak terlihat, yang dikenal di seluruh dunia karena kreasi mimetiknya yang luar biasa yang, di balik kesederhanaan kamuflase yang tampak, mengejar proses pengetahuan yang melewati superimposisi identitas seseorang dengan identitas "hal-hal" di sekitar kita, terbentuk di Roma dalam sebuah peristiwa penting. pameran ke kompleks Vittoriano. Seniman Tionghoa yang, berkat bahasa yang sangat personal yang mengintegrasikan kinerja, lukisan, instalasi, dan fotografi menempatkan dirinya di pusat karyanya, namun membuat tubuhnya kehilangan konsistensinya sendiri untuk menghadapi dunia di sekitarnya, berbaur dengannya. , apakah itu foto gletser, atau monumen atau kompleks arsitektur, diceritakan di Roma dalam pameran penting ini yang dimulai dari pertunjukan pertama di Beijing hingga pengambilan gambar terbaru tahun 2017 di Istana Kerajaan Caserta dan Colosseum, yang dibuat khusus untuk pameran Romawi dan sekarang dipamerkan dalam pratinjau dunia.
Petualangan artistik Liu Bolin yang terus maju, dan selama lebih dari satu dekade membawanya ke rdunia ibalta berawal dari desa seniman China di Beijing. Ini tahun 2005: pemerintah Beijing memerintahkan penghancuran distrik Desa Suojia, tempat tinggal banyak seniman yang mengkritik pemerintah. Liu Bolin, lahir pada tahun 1973 dan memulai debutnya sebagai seorang seniman, menyatu dengan puing-puing studionya, menyatu di atas segalanya untuk memberikan suara kepada yang tak terlihat, yaitu seniman yang dibesarkan dan dilatihnya di lingkungan itu, membiarkan dirinya sendiri difoto menyatu dengan puing-puing desa dan mengungkapkan foto tersebut memulai protes diam-diam dan "transparan", sekaligus menikmati kesuksesan yang tak terduga. Maka dimulailah karir luar biasa dari salah satu seniman paling berbakat dan menarik di kancah dunia kontemporer, yang mampu menyembunyikan pesan sosial yang kuat melalui gambar yang tampaknya sederhana, dalam sintesis berbagai bahasa seperti lukisan, instalasi, dan fotografi.
Penampilannya ingin menjadi pesan yang keras dan jelas tentang apa yang terjadi di masa sekarangantara bobot sejarah dan konsekuensi kemajuan. Seiring waktu, Liu Bolin memotret dirinya sendiri di depan monumen terpenting di dunia, toko buku, rak supermarket, karya seni, tumpukan sampah, dan di antara para imigran; ketenarannya tumbuh hingga citranya menjadi ikon merek besar: satu untuk semua Moncler, yang menggunakan kamuflase Liu Bolin selama beberapa musim untuk mengiklankan mereknya, tetapi juga Tod's, Ferrari, dan banyak lainnya. Tujuh siklus tematik menelusuri kembali puisi sang seniman: dari karya pertama serial Hiding in the City tahun 2005 hingga saat ini, dalam perjalanan ideal antara China - dengan bangunannya yang terkenal, mitosnya, masalah sosialnya - dan Italia.
Nyatanya, pameran tersebut terbentang dari asal muasal hingga Grand Tour Liu Bolin selama sepuluh tahun terakhir (dari 2008 hingga hari ini), terlampir dalam judul Bersembunyi di Italia, di mana sang seniman membenamkan dirinya di tempat-tempat simbolis Italia, dari Milan hingga Verona, melewati Venesia hingga Roma dan Istana Kerajaan Caserta. Sebuah perjalanan yang berlanjut di dunia dengan bagian Bersembunyi di seluruh dunia, di mana potret seniman diambil di London, Paris, New York, New Delhi, Bangalore.
Dalam tahapan rencana perjalanan ini, masih berlangsung, Liu Bolin berhasil menghadapi dengan cara yang netral, meski sadar, isu-isu sosial topikal, seperti hiruk-pikuk konsumerisme, yang muncul di Rak, atau simpul imigrasi di Migran, tanpa mengabaikan kemewahan Fade di Italia, hingga Kerjasama, yaitu gambar yang dibuat untuk kampanye iklan merek fesyen utama Italia dan Prancis, menunjukkan bagaimana seni selalu terkait erat dengan kenyataan dalam segala hal. kompleksitas dan kontradiksi. Seperti banyak seniman kontemporer paling penting, Liu Bolin juga menerima untuk menjadi bagian dari bidang kreativitas sepopuler dan secanggih fashion.
Itu meminjamkan bahasanya dan modalitas perwakilannya ke beberapa merek paling penting di dunia. Dari Valentino ke Lanvin, dari Jean Paul Gaultier ke Angela Missoni, menjadi protagonis dari salah satu kampanye komunikasi paling terkenal di dunia untuk Moncler. Di satu sisi ini tidak diragukan lagi pengakuan atas popularitas yang dicapai oleh Liu Bolin, yang telah melampaui batas sempit seni kontemporer, tetapi di sisi lain dan lebih tepat bagi seniman itu adalah keinginan untuk tidak mundur di hadapan manifestasi dari kesezaman kita. Demonstrasi bahwa sebuah karya seni adalah bagian integral dari masanya dan dunia sebagaimana ia memanifestasikan dirinya dalam semua kelengkapannya yang kontradiktif.
“Pertunjukan, lukisan, instalasi, dan tentu saja fotografi – tulis the kurator pameran, Raffaele Gavarro menghadirkan seniman dalam katalog – membentuk unicum linguistik dan ekspresif yang menentukan seluruh proses konstruksi karya yang dibuktikan oleh gambar akhir dan di depannya kita secara naluriah dituntun untuk menelusuri kembali bagian-bagian yang menonjol: Liu Bolin yang memilih titik yang tepat dari hal yang akan digabungkan; Liu Bolin yang menyiapkan warna dalam nuansa yang sangat cocok dengan benda itu; Liu Bolin yang mengecat tubuhnya; Liu Bolin tidak bergerak dan tidak terlihat di depan lensa, tenggelam dalam benda lebih dari sekedar di depannya. Prosesnya tersirat, suatu bentuk pengetahuan tentang benda yang dengannya seniman mengidentifikasi dirinya, yang jika pada pendaratan terakhir adalah tipe visual, ia merenungkan esensinya dan yang, mengacu pada Giordano Bruno, sesuai dengan kita, menjadi keseluruhan. terbuat dari satu bahan. Pengetahuan tentang hal yang dibenamkan Liu Bolin, membuat dirinya tidak terlihat di dalamnya, oleh karena itu dan pada akhirnya adalah pengetahuan tentang dirinya sendiri”.
