Crossover, nama penjualan pameran dikuratori oleh Saint Fleur dan menghadirkan pilihan karya menarik dari 13 seniman, dari nama-nama mapan seperti Robert Reed dan Rashid Johnson hingga pendatang baru Milo Matthieu, Delphine Desane, dan Robert Peterson.
Artis yang berpartisipasi memberikan donasi i hasil penjualan untuk mendukung proyek Backboard, yang misinya didedikasikan untuk memastikan bahwa semua komunitas memiliki tempat yang aman dan mengundang untuk bermain bola basket, dengan menyelenggarakan renovasi satu-satunya, yang dipimpin oleh artis untuk lapangan basket umum.
Dalam semangat campuran bola basket dan seni The Crossover, pameran ini menyoroti barisan awal dari lima seniman tersebut (dan "orang keenam" dari bangku cadangan), masing-masing mengeksplorasi tema di persimpangan identitas kontemporer.
Delphin Desane adalah seorang pelukis yang dibesarkan di Paris oleh orang tua Haiti dan mempromosikan representasi keibuan dan feminitas kulit hitam yang meriah dan luas. Desane menghubungkan dunia seni dan mode: seorang penata gaya dengan pelatihan, dia dengan tegas beralih ke lukisan setelah menjadi seorang ibu, menyempurnakan praktiknya saat cuti melahirkan. Karyanya dengan cepat mendapat pujian, dengan Desane berkolaborasi dengan Vogue Italia untuk sampul Sustainability Issue 2020, dan desainer Jacquemus untuk kampanye Musim Semi/Musim Panas 2020-21.
Mailo Mathieu mengambil otonomi psikis yang dipraktikkan oleh surealis dan Dadais dan menyelidiki hubungan antara kesadaran dan alam bawah sadar. Dia melukis dengan pikiran terbuka, membuat yang aneh, tak terduga dan menarik untuk menciptakan dialog antara dunia pengalaman dan introspeksi. Seringkali melukis beberapa karya pada saat yang sama, ia memproyeksikan pemikirannya dalam bentuk paling murni – yang tidak terduga – ke atas kanvas dengan intensitas yang sangat cepat dan spontanitas yang menggembirakan. Karya-karya yang dihasilkan menyandingkan pengaruh yang berbeda untuk membuka jalan eksplorasi yang tak terduga antara yang dirasakan dan yang tidak terdengar, yang terlihat dan yang tidak terlihat, yang hidup dan yang dibayangkan.
Marcus Brutus adalah seorang pelukis kontemporer yang berbasis di Queens, New York yang potret orang Afrika-Amerika meneliti perjuangan kontemporer untuk hak-hak sipil. Brutus memadukan citra kontemporer dengan jejak masa lalu yang ambigu, waktu yang runtuh dan mengungkapkan trauma sejarah yang masih ada. Sosoknya, menyendiri atau berkelompok, aktif atau pasif, memancarkan kepercayaan diri yang tenang dan kepercayaan diri yang tegas. Mulai dari titik ini, Brutus mengeksplorasi ekspresi diri dan representasi diri terlepas dari kondisi sosial.
Robert Peterson Dia mulai melukis pada tahun 2012 ketika dia melukis di atas kanvas untuk pertama kalinya secara profesional setelah menerima berita medis yang mengubah hidup. Delapan bulan kemudian, dia memamerkan karyanya di New York dan sejak itu menjadi salah satu seniman baru paling terkenal di negara itu, berpameran di Los Angeles, Chicago dan Miami. Peterson melukis potret yang mentah, jujur, dan kuat dengan tujuan yang jelas untuk mengangkat orang kulit berwarna.
Bahar Bambi, dari Berlin, memadukan aspek akar Turki dan Jermannya untuk menciptakan karya seni yang ada lintas budaya, periode waktu, dan media. Bambi terkenal karena lukisannya yang besar dan berdekorasi mewah yang memadukan unsur teknik tenun tradisional dan seni jalanan kontemporer. Karya-karya ini tampak sangat polar: satu ujung sering menggambarkan bentuk-bentuk yang digambarkan dengan tajam dan urutan simetris yang ketat dari tekstil Timur Tengah, sementara ujung lainnya menawarkan bentuk-bentuk bebas dan warna-warna cerah yang mengingatkan pada grafiti kontemporer dan seni jalanan. Di bagian tengah, bentuk-bentuk tersebut pecah dan menyatu, menonjolkan kesamaan yang dimiliki oleh masing-masing sisi.
Debora Roberts menyelidiki perbedaan dengan meruntuhkan konsepsi sosial yang mapan dan monolitik tentang keindahan dan kepemilikan - seni sejarah pop budaya dan psikologis - dan sebagai gantinya mempromosikan standar baru kecantikan dan ekspresi diri. Roberts, yang tinggal dan bekerja di Austin, Texas, menggunakan motif dari masa kanak-kanak Afrika-Amerika untuk menekankan identitas dan kapasitas gandanya untuk memberdayakan dan menindas.
