Double Elvis dari Andy Warhold [Ferus Type], $30 juta

Lukisan perak Elvis yang dibuat Warhol pada musim panas 1963 adalah salah satu ikon yang menentukan oeuvre-nya. Mewakili puncak dari beberapa seri potret selebriti yang dibuat Warhol pada awal 1960-an, 'ikon ikon' yang pasti ini berada di antara pernyataan bergambar yang paling resonan dan bertahan lama dari karya seninya. Double Elvis memberi penghormatan kepada superstar yang lebih besar dari kehidupan yang ketenaran internasionalnya membawanya ke tingkat selebriti yang begitu didambakan dan dikagumi Warhol sendiri. Double Elvis menyatukan dua pria paling dihormati di zaman modern—Raja Rock 'n' Roll dan Pangeran Pop.

Pada tanggal 17 Mei, Double Elvis [Ferus Type] akan ditawarkan bersama dengan Most Wanted Men karya Warhol yang kontroversial, No. 11, John Joseph H., Jr., 1964 (klik di sini untuk rilis khusus), menyatukan dua kanvas luar biasa yang berbagi obsesi artis dengan semua jenis ikon Amerika.

Alex Rotter, Co-Chairman, Post-War and Contemporary Art, berkomentar: “Raja Rock'n'Roll dan penjahat karier – ikon ikon. Kedua lukisan ini sangat berkesan dan contoh awal dari pemahaman Warhol yang mendalam tentang ketenaran. Kedua karya tersebut, layar sutra hitam murni dengan latar belakang perak dan putih, adalah yang terbaik dari Andy Warhol dalam satu lelang. Kami sangat senang mempersembahkannya bersama dalam penjualan seni Pasca-Perang dan Kontemporer Christie di New York.

Loic Gouzer, Co-Chairman, Post-War and Contemporary Art, berkomentar: “Bagi Warhol, seorang seniman yang terobsesi dengan budaya populer dan ketenaran, Elvis adalah subjek yang sempurna. Dengan ukurannya yang monumental dan permukaan peraknya yang berkilauan, lukisan ini merangkum pesona dan kekuatan Rock and Roll seperti yang dilihat Warhol. Berasal dari salah satu pameran paling inovatif yang pernah dipentaskan untuk Warhol, lukisan ini memegang tempat terpenting dalam jajaran potret selebritasnya.

Double Elvis dari Warhol tidak menggambarkan Elvis sebagai musisi yang menggetarkan pinggul, melainkan Elvis sebagai aktor yang berperan dalam film Flaming Star tahun 1960, sebuah film Barat bertema liberal di mana Presley berperan sebagai Pacer Burton, seorang pemuda setengah Kiowa yang terbelah antara dua budaya. Lukisan itu adalah variasi unik dari sekelompok potret Elvis tunggal dan ganda yang dibuat khusus untuk pameran tunggal kedua Warhol di Galeri Ferus di Los Angeles — pusat industri hiburan Amerika. Dari dua puluh dua karya Elvis 'Tipe Ferus' yang masih ada, sebelas berada di koleksi museum, termasuk kanvas yang diminta Bob Dylan sebagai imbalan atas kehadirannya dalam film Warhol, yang sekarang disimpan di Museum of Modern Art, New York.

Double Elvis menampilkan dua gambar sablon hitam Raja di atas tanah bercat perak. Sosok yang berani dan kontras tinggi disertai dengan duplikat hantunya, meruntuhkan strategi serialisasi Warhol menjadi satu bingkai, sekaligus memberikan pengingat yang menakutkan bahwa Presley adalah saudara kembar, saudara laki-lakinya hilang saat lahir. Ketika kerumunan Elvis kloning ditampilkan di Galeri Ferus, lukisan-lukisan itu bersifat konfrontatif dan latar belakang yang hampir tanpa nama.

Direktur Galeri Ferus, Irving Blum, telah mencoba untuk mendesak Warhol dengan gagasan mini-retrospektif, menulis, “pameran Anda harus menjadi gabungan karya masa lalu yang paling intens dan menjangkau jauh, dan lukisan Elvis harus ditampilkan di bagian belakang area galeri saya.” Warhol, bagaimanapun, bersikeras untuk fokus pada karya barunya dan berencana untuk memanfaatkan ruang fisik galeri sebagai bagian dari instalasi yang sangat konseptual. Sebelum kedatangannya, Warhol menginstruksikan Blum untuk melapisi ruang depan dengan rangkaian lukisan Elvis dan ruang belakang dengan potret Elizabeth Taylor.

Pengulangan gambar menimbulkan kesan produksi massal yang sebelumnya jarang terlihat dalam konteks artistik. Efeknya sangat menarik bagi seniman seperti Larry Bell, yang menulis sebagai tanggapan atas pameran tersebut: “Menurut pendapat saya, Andy Warhol adalah seniman yang sangat penting; dia telah mampu mengambil lukisan seperti yang kita kenal, dan sepenuhnya mengubah kerangka acuan seni lukis yang kita kenal, dan berhasil melakukannya dengan caranya sendiri. Istilah-istilah ini juga merupakan istilah yang mungkin tidak kita pahami… Bagaimanapun, tidak ada yang dapat menghilangkan darinya perubahan penting yang telah dibuat oleh karya itu sendiri dalam pertimbangan seniman lain.